Satira nimani anglatadi. satirik adabiyot. Satiraning asosi nima

Salom, aziz sayt o'quvchilari. Zamonaviy satirik yozuvchilar ko'pincha televizor ekranlarida tomoshabinlar bilan gaplashishadi - bu satira, shu jumladan. Satirik asarlar uzoq vaqt xotirada qoladi.

Ammo M.Zadornovning falsafiy esselari yoki M.Jvanetskiyning kaustik yumoresklari arxaik antik davrda ildiz otgan qudratli daraxt shoxlari, deb kim o‘ylagan?

Satiralardan biri hisoblanadi qadimiy san'at shakllari. Bu atamaning ma'nosi va kelib chiqishi nima, adabiyotda satira nima - keling, buni birgalikda aniqlashga harakat qilaylik.

Satira ta'rifi - bu nima

Satira (gr. satira - rang-barang aralash, har xil narsalar) - insonning illatlari va jamiyat hayotidagi hodisalarni shafqatsizlarcha masxara qiluvchi hajviy turlaridan biri.

Adabiyotdagi satira - bu, qoida tariqasida, grotesk yoki giperbolaga tayanadigan, tasvirlangan narsaning xususiyatlarini ataylab buzib ko'rsatadigan, bo'rttiradigan tasvir. Lekin u yoki bu kamchilikni masxara qilib, inkor etib, muallif estetik ideal nima ekanligini hamisha ochiq ko‘rsatib beradi. Masalan, “” komediyasida va “” she’rida byurokratiyani satirik tarzda tasvirlab bergan N. tomoshabin va o‘quvchiga Rossiyada hokimiyatni poraxo‘rlar, o‘zboshimchalar va tamagirlar boshqarmasligi kerakligi, uning xalqi yaxshiroq taqdirga loyiq ekani haqida fikr yuritishga harakat qilgan. .

Shuning uchun haqiqiy auditor barcha poraxo'rlarni talab qiladi va ular xuddi momaqaldiroq urgandek turishadi. Yozuvchining rejasiga ko'ra, Chichikov mamlakat bo'ylab sarson bo'lib, barcha firibgarliklarida muvaffaqiyatsizlikka uchragan, she'rning ikkinchi jildida davlatga foyda keltiradigan halol "tadbirkor" bo'lishi kerak edi.

Hayotni tasvirlashda kompozitsion tamoyil yoki uslub sifatida satira M. ertaklarida, shakli boʻyicha ertakga yaqin boʻlib, fauna vakillari personaj sifatida qatnashadi: “”, “”, “”” va hokazo.

Adabiy tanqidda satiraning janr ta'rifi masalasida yagona nuqtai nazar mavjud emas, epik, dramatik, lirik matnlarda satirik asar namunalari mavjud.

So‘zning tor ma’nosida ayblovchi she’rlar satira deb ataladi. Bunday lirik shakl antik davrda (masalan, Rim shoirlari Goratsi va Yuvenalning satiralari) va klassitsizm davrida mashhur bo'lgan. Nekrasovning "Bir soatlik ritsar" asari ham satira deb hisoblanadi.

Satiraning paydo bo'lish tarixi

Adabiyotshunoslarning ta’kidlashicha, satira tabiati yetarlicha o‘rganilmagan. Maktabda yozuvchining kimni masxara qilishi va himoya qilishi, bu ijtimoiy-siyosiy vaziyat bilan qanday bog‘liqligi, yozuvchining satirik hujumiga hukumat qanday munosabatda bo‘lganini muhokama qilish odat tusiga kiradi.

Busiz, masalan, "Revizor" komediyasi va Gogolning "O'lik jonlar" she'rini o'rganish o'tmaydi. Ayni paytda satira tarixi juda qiziq.

Bu so'zning o'zi lotincha satiradan olingan” va “ tushunchasi bilan bog'liq Saturnaliya».

Fasllarning o'zgarishi bilan bog'liq bo'lgan marosim ko'cha bayramlari deb ataladi. Saturnaliyada o'tayotgan yil va uning voqealari masxara qilindi.

Uning ketishi (o'limi) kulgili narsa sifatida qabul qilindi va shuning uchun odatda xayrlashuv bilan birga keladigan qayg'uga olib kelmadi. Ammo yangi vaqtning boshlanishi xotirjamlik bilan qabul qilindi.

O'lim va qayta tug'ilishni boshdan kechirish marosimi butparastlarga tanish edi. Bu Demeter va Persephone afsonasi bilan agrar kult bo'lgan tabiiy va hayot davrlarini idrok etishga asoslangan edi. Bunday marosimlar sir deb atalgan va ko'p navlarga ega edi.

Qadimgi bayramlardan meros bo'lib qolgan satirakulgi orqali poklanish istagi , uyat. Bu odamni eng yorqin ranglarda tasvirlangan illatlardan xalos qiladi.

Tasavvur qiling-a, kichik bir yunon polisi aholisi sahnada o'zini sharmanda qilgan xudbin qahramon qahramonning spektakliga tashrif buyurishdi. Xasisning ertasi kuni har bir so‘zi maqolga aylanib, har bir baxilga xos bo‘lgan xatti-harakati masxara obyektiga aylanadi.

Endi o'z pozitsiyasining kulgili mohiyatini anglagan holda, foyda ishqibozi har safar ko'rgan narsasini eslaydi va ta'sir qilishdan ehtiyot bo'ladi.

Ma'lum bo'lishicha, satira -bu bu kuchli qurol odamlar mukammallikka intilishlari uchun zarurdir.

Satira janrlari

Maʼlum boʻlishicha, satira har qanday adabiy janrga kirib, klassik tragediyani ham, realistik roman sahifalarini ham bezatadi.

Biroq, satirik to'ldirishsiz tasavvur qilib bo'lmaydigan og'zaki ijodning bir qator turlari mavjud.

Satiraning eng mashhur janrlari:

  1. aslida satira;
  2. satirik roman;
  3. epigramma;
  4. risola;
  5. tuhmat.

Dastlab satira janri lirikaga mansub bo'lsa, keyinchalik u paydo bo'ldi epik namunalar:

  1. Yuvenal, Goratsi, Marsyal, Virjiliyaning satirik asarlarida nafaqat insoniy odob-axloq, balki zolimlarning o'ziga xos siyosati, buzuqliklari va beparvoligi ham tanqid qilinadi.
  2. N.Boylo asarlarida konkret shaxslarga qaratilgan shaxsiy satira xususiyatlari saqlanib qolgan. Poytaxtdagi behuda hayot, yolg‘on qadriyatlarga sig‘inish: boylik, shon-shuhrat, tashqi go‘zallik ham tanqid qilinadi.
  3. Bu janrning rus tarixining boshlanishi bo'lgan Kantemirning satirik asarlarida dandiyalar, johillar va taqlidchilar masxara qilinadi, ularning oilalarini va butun xalqni obro'sizlantiradi.

satirik roman Rim imperiyasining qulashi davrida vujudga kelgan. Uning klassik namunasi Petroniusning Satirikonidir. F. Rabelaisning "" buyuk romani, shuningdek, S. Brantning "Ahmoqlar kemasi" kitobini satirik deb atash mumkin.

Rossiyada bu janr M. E. Saltikov-Shchedrinning "Golovlevlar" romani bilan ifodalanadi.

ertaklar qadim zamonlardan beri insoniyatga ma'lum. Eng mashhur fabulistlar (Ezop, La Fonten, Molyer, Krilov) shubhasiz satiriklar edi.

Epigramma- Bu kichik satirik janr bo'lib, individual xarakter xususiyatlarini yoki nomaqbul xatti-harakatlarini masxara qiladi. Rus lirikasida epigrammani Pushkin, Yazikov, Batyushkov asarlarida topish mumkin.

Pamflet janrida asosan publitsistlar ishlagan. U jurnal adabiyotida mustahkam o‘rin oldi va Ma’rifat davrida o‘zini ifoda etishning sevimli shakliga aylandi.

Lekin tuhmat- hamma shug'ullanishi kerak bo'lgan janr emas. Muallif tomonidan nomaqbul niyatlar bilan yaratilgan yozma tuhmat shunday nomlanadi. Odatda, tuhmatlar yordamida ular kimdir bilan shaxsiy hisob-kitoblarni tuzadilar, shuning uchun bu jirkanch ism faqat shaxsiy maqsadlar uchun beg'araz yaratilgan yomon ta'mdagi insho deb ataladi.

Satirik asarlarning belgilari

Rossiyada satira odatda hazilga qarshi. Yana bir an'ana bor: hazillar satirik, istehzoli va boshqa kulgili turlarga bo'linadi. Qanday bo'lmasin, aksincha, biz farqlarni yaxshiroq ko'ramiz.

Kimgabizda satira borligini tushuning , ashunchaki kulgili hikoya emasyoki kulgili she'r, keling, asarda quyidagi belgilar bor yoki yo'qligini bilib olaylik:

  1. kamchiliklar nafaqat nomlanadi, balki masxara qilgan(ba'zan giperbola (bo'rttirish) yoki litotes (pastkilash) yordamida);
  2. masxara qilishni zararsiz deb atash mumkin emas: tabiatan bu o'tkir, yomon, ba'zan kaustik;
  3. satira maqsadi yo'q qilish, avvalgisini yo'q qilish va yangisining paydo bo'lishini qo'zg'atish;
  4. satirikning vazifalari globaldir: u bir inson qalbida ham, butun insoniyat maydonida ham "begona o'tlar" ga qarshi kurashadi;
  5. satirani jamiyat hayotidan tashqarida tasavvur etib bo‘lmaydi;
  6. satira hech qanday soya va murosalarni bilmaydi, yordamida eng shafqatsiz masxara qilish vositalari.

Agar satiriklarga kurash qurollarini charxlashda yordam beradigan badiiy ifoda vositalari haqida gapiradigan bo'lsak, bular giperbola, litota, metonimiya, sinekdoxa va kontrast yaratishning boshqa usullaridir.

Ko'pincha satira hozirgi hukumatni fosh qilish, har qanday ijtimoiy muammolar yoki siyosiy kuchlarga ta'sir qilish uchun ishlatiladi. Masalan, Angliyada ma'rifat davrida satirik asarlar Tori va Vig siyosiy partiyalari o'rtasidagi kurashni masxara qilishga imkon berdi.

20-asrda Evropada bu janr Birinchi jahon urushi, fashizm, Adolf Gitler karikaturasiga qaratilgan edi. Sovet Ittifoqi mavjudligining dastlabki yillarida bu kinoya burjuaziya va diktatura boshqaruv shaklini masxara qildi va "erish" davri boshlanishi bilan Xrushchev va Brejnev hukmronligining kamchiliklarini fosh qila boshladi.

Satira va hazil o'rtasidagi farq nima

Satira va hazil bir-biri bilan chambarchas bog'liq, ammo ba'zi farqlarga ega. Farqi, birinchi navbatda, ushbu hajviy janrlarni qadrlash darajasi va ularga keng jamoatchilikning munosabati.

Hazil - bu har qanday bema'niliklarga masxara qiladigan darajada yaxshi munosabatning namoyishi. Bu illatlarni qoralashni maqsad qilmaydi, balki sizga tabassum olib kelishga, odamlarga zavq bag'ishlashga imkon beradi. Satira esa aksincha, inson va jamiyatdagi kamchiliklarni masxara qiladi. Bu shunchaki kulgili effektga erishish uchun ishlatilmaydigan, balki axloq va falsafani o'z ichiga olgan yomon hazil deb atash mumkin.

Adabiyotda satira namunalari

Odatda satira butun adabiy asarni va faqat ba'zan uning alohida parchalari va sahnalarini qamrab oladi. Bu janrning yorqin namunasi “La Manchaning ayyor Hidalgo” romani bo‘lib, unda Servantes hayotdan uzoqlashgan, tushni haqiqat bilan aralashtirib yuborgan romantikani masxara qiladi.

Mark Tvenning "" asari Shimoliy Amerika janubidagi urushgacha bo'lgan hududlar aholisining yozuvchining axloqiy qadriyatlariga zid bo'lgan e'tiqodlarini fosh qilishga qaratilgan.

Siyosatga qarshi qaratilgan ilk satirik asarlar orasida J.Oruellning “Hayvonlar fermasi” qissasi boʻlib, unda muallif dunyoni boshqarishga qaror qilgan gapiruvchi hayvonlarni tasvirlaydi.

Yaroslav Xasek "Yaxshi askar Shveykning sarguzashtlari" asarida Birinchi jahon urushi voqealariga kulib, o'quvchilarga nemis militarizmining kamchiliklarini ko'rsatdi.

Agar asarlardagi alohida satirik parchalar haqida gapiradigan bo‘lsak, Bulgakovning “Turbinlar kunlari” pyesasining ikkinchi pardasidagi Getman hovlisidagi sahnalar yaqqol misol bo‘la oladi, unda muallif personajlar orqali Skoropadskiy hukmronligiga o‘z munosabatini ko‘rsatgan.

Qisqacha xulosa

Yozuvchilar dunyomizning nomukammalligi haqida qayg‘urar ekan, satira yashab kelgan va abadiy yashaydi. Bu idealga intilish va inson tabiatini to'liq to'g'rilash deyarli mumkin emasligini tushunishni aks ettirdi.

Qisqacha:

Satira (gr. satiradan - rang-barang aralash, har xil narsalar) - odamlarning illatlari va jamoat hayotining hodisalarini shafqatsizlarcha masxara qiluvchi kulgili turlaridan biri.

Satirik tasvir, qoida tariqasida, grotesk yoki giperbolaga tayanadi, tasvirlangan narsaning xususiyatlarini ataylab buzib ko'rsatadi va bo'rttiradi. Lekin u yoki bu kamchilikni masxara qilib, inkor etib, muallif estetik ideal nima ekanligini hamisha ochiq ko‘rsatib beradi. Masalan, N.Gogol “Revizor” komediyasida va “O‘lik jonlar” she’rida byurokratiyani satirik tarzda tasvirlab, Rossiyada poraxo‘rlar, pul o‘g‘irlovchilar, ochko‘zlar hokimiyatni qo‘llamasliklari, uning xalqi munosib bo‘lishi kerakligi to‘g‘risida tomoshabin va o‘quvchida taassurot qoldirmoqchi bo‘ldi. yaxshiroq taqdir. Shuning uchun haqiqiy auditor barcha poraxo'rlarni talab qiladi va ular xuddi momaqaldiroq urgandek turishadi. Yozuvchining rejasiga ko'ra, Chichikov mamlakat bo'ylab sarson bo'lib, barcha firibgarliklarida muvaffaqiyatsizlikka uchragan, she'rning ikkinchi jildida davlatga foyda keltiradigan halol "tadbirkor" bo'lishi kerak edi.

Hayotni tasvirlashda kompozitsion printsip yoki uslub sifatida satira M. Saltikov-Shchedrinning ertaklarida uchraydi, bu erda fauna vakillari qahramonlar rolini bajaradilar: "Burgut homiysi", "Karas". idealist”, “Dono gudgeon” va boshqalar

Adabiy tanqidda satiraning janr ta'rifi masalasida yagona nuqtai nazar mavjud emas, epik, dramatik, lirik matnlarda satirik asar namunalari mavjud.

So‘zning tor ma’nosida ayblovchi she’rlar satira deb ataladi. Bunday lirik shakl antik davrda (masalan, Rim shoirlari Goratsi va Yuvenalning satiralari) va klassitsizm davrida mashhur bo'lgan. Nekrasovning "Bir soatlik ritsar" asari ham satira deb hisoblanadi.

Manba: Maktab o‘quvchilari uchun qo‘llanma: 5-11-sinflar. - M.: AST-PRESS, 2000 yil

Ko'proq:

Satira (lot. satura dan - aralash). Dunyoning satirik ko'rinishi insonga kundalik hayotda ham, san'at sohasida ham xos bo'lib, nafaqat "maxsus" satirik janrlarda namoyon bo'ladi: epigram, anekdot, felyeton, karikatura, pamflet, parodiya, komediya, ertak, lekin chuqur kirib boruvchi. roman va she'rga, rasm va qo'shiq janriga. Satirik dunyoqarash sohasiga kirgan odam, eng avvalo, zamonaviy yovuzlikni yoki o‘tmishdagi ana shunday “g‘ayritabiiylikni” masxara qiladi, bu hozir ham dolzarb ahamiyatga ega. Bundan tashqari, nafaqat voqelikning eng muhim illatlari, balki odamlarning normal yashashiga to'sqinlik qiladigan "hayotning mayda-chuydalari" ham fosh etiladi.

“Satira chinakam satira boʻlishi va oʻz maqsadiga yetishi uchun, birinchidan, u oʻquvchiga oʻz ijodkori qaysi idealdan boshlanganini his qilishi, ikkinchidan, u oʻzi qaysi mavzuga qarshi chiqqanini aniq bilishi kerak. sting qaratilgan. Saltikov-Shchedrinning ushbu so'zlarida satirik dunyoqarashning asosiy printsipi aniqlanadi: satirik atrofdagi hayotda uning hayot qanday bo'lishi kerakligi haqidagi g'oyasiga to'g'ri kelmaydigan narsani ko'radi. U borliqning ideal me'yorining g'ayrioddiy yuqori tuyg'usiga ega. Gegelning fikricha, adabiyotdagi oʻtkir ranglardagi satira “fazilatli inson qanday boʻlishi kerak boʻlganiga real dunyo ziddiyatini boʻyaydi” (Estetika, 2-jild, 579-bet).

Ammo "fazilatli inson" g'oyasi har bir muallif uchun mutlaqo individual bo'lsa-da va hayot idealining o'zi turli madaniy va tarixiy sharoitlarda har xil bo'lsa-da, uning ma'nosi turli davrlar uchun umumiy bo'lib qoladi - bu tabiiy, "buzilmagan" hayot. Satirik asarda muallif ko'rsatgan narsadan farqli o'laroq, "teskari tomondan" aniq bo'ladi. Demak, Gogol “O‘lik jonlar”da “yerni bekorga yuklaydigan” odamlarning borligini tasvirlaganida, uning “to‘g‘ri” hayot haqidagi g‘oyalari tasvirlanganlarga qarama-qarshi ekanligi ayon bo‘ladi. Satirikning ideali ko'pincha matnda faqat potentsial ravishda, uyg'unlik va tartib hukmronlik qiladigan dunyo tartibining orzusi sifatida mavjud. U batafsil bayon etilmagan, chunki borliqning ijobiy rejasi asosli dalillarni talab qiladi, satira esa yovuzlikning yovuzlik ekanligini tubdan isbotlamaydi, balki faqat ishora qiladi, tushuntirmaydi, balki bu yovuzlikni namoyish etadi.

Satirik argumentatsiya, garchi u ba'zan mantiqiy dalillarga taqlid qilsa ham (masalan, Boile buni o'zining she'riy satiralarida qilgan), ular bilan emas, balki "illyustratatsion" misollar bilan ishlaydi. Shuning uchun ham satirik asarlarda montaj keng qo‘llaniladi. "Ayblanuvchi" qahramonning salbiy xususiyatlari yoki u yoki bu illatlarning o'zgarishi, salbiy personajlar "galereyasi" tasviri, masxara qilingan qahramonning hayotidan epizodlarning "ko'tarilishi", epizodlarning o'rnatilishi. Yuvenal, Boile, Kantemirning she'riy satiralarida va Gogolning "O'lik jonlar", A. Frantsiyaning "Pingvinlar oroli"da ham satirik yoritilgan mamlakat yoki insoniyat tarixidan ham kuzatish mumkin. Tahrirlash ma'lum darajada qasddan va oqilona. Ammo bu satirik qoralashning asosi faqat masxara qiluvchi aqlning sovuq hisobi ekanligini anglatmaydi. Satirikning tuyg'usi, "yurak issiqligi" bundan kam emas. Ya'ni, satirik "hayotning g'ayritabiiyligini" nafaqat ijtimoiy yoki axloqiy tomondan ("ezgulikka muhabbat"), balki estetik tomondan ham ("hamma go'zalga hurmat") va'da qiladi. Bu ikki tomonning uyg'unligi, ezgulik va go'zallik ehtiyojlarining uyg'unligi muallifning asosiy intonatsiyasini, uning pozitsiyasini belgilaydi - u masxara qilayotgan narsaga nisbatan olijanob g'azab, g'azab, nafrat tuyg'usini belgilaydi, chunki "olijanob" tuyg'ular asosidir. axloqiy va estetik tamoyillarning kombinatsiyasi. Bunday pozitsiyaning umumiy ma'nosi turli davrlardagi satiriklarga xosdir - Juvenaldan Mayakovskiygacha, agar "fazilatli" va go'zal turli vaqtlarda bir xil emas edi.

Adabiyotdagi satira o'zining olijanob g'azabini o'quvchiga yuqtirishga intiladi. “Qirolning yalang‘ochligini” birinchi bo‘lib payqab qolishdan qo‘rqmagan Andersenning o‘g‘li singari muallif bu illatga o‘rganib qolgan va uning naqadar g‘ayritabiiyligini sezishni istamaydigan odamlarga ijtimoiy yoki ma’naviy yovuzlikka ishora qiladi. Satirik go'yo narsalarning tabiiy holatini tiklashga harakat qilmoqda. Uzoq vaqt davomida har qanday satiraning asosiy vazifasi axloqni tuzatish va ijtimoiy kamchiliklarni bartaraf etish deb hisoblanganligi ajablanarli emas. Bu vazifa ozmi-koʻpmi zamonamiz satirik asarlarining maqsadlariga kiritilgan: masalan, Zoshchenkoning hikoyalari, Mayakovskiyning satirik sheʼrlari va pyesalari, zamonaviy gazeta felyetonlari. Satiristni hatto "o'sishni kesib, yuqumli yaralarga zond qo'ygan" malakali jarroh bilan solishtirishdi (Vyazemskiy). Va eng muhimi, uning "achchiq" dori haqiqatdir.

Bu "dori" faqat boshqa, kam bo'lmagan muhim "dori" - kulgi yordamida ishlaydi. Aynan u adabiyotdagi satirani hayot haqida tanqidiy fikr yuritishning boshqa usullaridan ajratib turadi. Muallif his-tuyg'ularining o'ziga xos kombinatsiyasi - u masxara qilib, o'ziga o'zi: "Men yuragimdagi yovuz odamlar uchun yig'layman" (Kantemir).

Ammo yozuvchi qanday tuyg‘ularni boshdan kechirmasin, u bilan qahramoni o‘rtasida hamisha o‘tib bo‘lmas devor bo‘ladi. Giperbolik xarakteristika turli davrlar satirasiga xosdir: Tartuffe molières ham, Shchedrinning Iuda Golovlev ham, Gaydarning Malchish-Ploxish va Prisypkin va Mayakovskiyning Optimistenkosi ham tubdan past personajlar bo'lib, keskin "bo'rtib chiqqan" salbiy xususiyatlarga ega. Adabiyotda satira nima? U go‘yo o‘z qahramonlarini ommaga, sahnaga olib chiqadi. Ularning harakatlari va fikrlari ko'pincha groteskka keltiriladi.

Satirik kompozitsiya, personajning satirik talqini, kichik janrga ega satirik "prick" - epigramma, parodiya, ertak - har doim o'tkir zamonaviy hodisalardir. Ammo yangi avlodlar uchun satirikning polemik hayajonlari ikkinchi darajali bo'lib qoladi. Va keyin, agar tasvir orqasida zamonaviy yozuvchi uchun "hayotning noqulayligi" ni qoralashdan boshqa narsa bo'lmasa, muallif "o'rtacha va juda o'tkinchi ma'nodan yuqori ma'noga da'vo qila olmaydi" (Saltikov-Shchedrin). Agar buyuk ijodkorlar bilan bo‘lganidek, satira murakkab axloqiy, ijtimoiy, estetik, falsafiy vazifalarni o‘rgansa, satirik asar doimo ko‘p qirralilikka ega bo‘ladi va nafaqat zamondoshlar ongida, balki avlodlar xotirasida ham yashaydi.

Satira - bu faktlar yoki voqelik ob'ektlarining aniq tanqidiy xarakteriga ega bo'lgan komik janrdagi har qanday asar.

Satiradagi illatlar, zaifliklar, illatlar istehzo, kinoya, parodiya, grotesk, allegoriya, giperbola, ezop tili va boshqalar kabi yumor yordamida masxara qilinadi. Haqiqiy hayot qahramonlarining fazilatlarini masxara qiladigan, ularning illat va zaif tomonlarini shafqatsizlarcha ochib beradigan, qiziqarli va hazil-mutoyiba tarzida ochib beradigan qahramonlar obrazlari orqali adabiyotda satira nima ekanligini tushunish oson bo‘ladi.

Adabiyotda satiraning ta'rifi

Satira hamma davrlarda ham insonparvarlik, ma’rifatparvarlik, go‘zallik g‘oyalariga xizmat qilgan bo‘lib, ular satirik asarlar mualliflari da’vat etgan, turli hazil vositalari bilan voqelikning tagini ochib, axloq-odob, ma’naviyat, tarbiya, tarbiyaviy fazilatlarga da’vat etgan. va intellektual rivojlanish. Satira ta'rifini birinchi bo'lib rim notiqlik o'qituvchisi Kvintilian bergan. Satiraga voqelikning ko‘rimsiz tomonlari karikatura sifatida tasvirlangan alohida san’at turi sifatida ta’rif bejiz aytilmagan.

Adabiyotdagi satiraning kuchi yozuvchi-satiristning jamiyatda qanchalik muhim mavqega ega ekanligiga, u foydalanadigan satira vositalariga, shuningdek, uslubining dadilligiga bog'liq.

Birinchi satirik adabiy asarlar miloddan avvalgi 2-asrga to'g'ri keladi va Aristofan o'z dramalarida taniqli jamoat arboblarining xatti-harakatlarini aniq va qat'iyat bilan izohlashga muvaffaq bo'lgan qadimgi satiriklarning eng mashhuri sifatida tan olingan. Rossiyada adabiyotda satira ko'plab taniqli yozuvchilar tomonidan ifodalanadi. Mashhur mualliflar o'lmas asarlarida hukmron tuzumga nisbatan mashhur tabassumni maskalashdi.

Asarlarda satiraga misollar

A. S. Griboedov, N.V. Gogol ("O'lik jonlar" she'ri), N.A. Nekrasov, A. S. Pushkin, M. Yu. Lnrmontov, I. A. Krilov ertaklarda, ayniqsa, M. E. Saltikov-Shchedrinning tishlamali satirasida zulm, krepostnoylik, kapital tartibotlaridan nafratlanish ifodalangan.

Adabiyotda satira nima degan savolga bemalol javob bera olamizki, bu hazil va hajviy o'rtasidagi nozik chiziq bo'lib, u mohiyatni ochiq va tushunarli shaklda jasorat bilan ochib beradi, ijtimoiy illatlarni qoralaydi. Satira hayotning eng achchiq damlarida ham umid bag'ishlaydi va ruhni ko'taradi, chunki u dunyoning odatiy manzarasini fojiadan tasavvur qilib bo'lmaydigan darajada ilhomlantiruvchi hazilga aylantirishga yordam beradi.

“Satira” so‘zi uchta hodisani bildiradi:

  1. Rim zaminida taraqqiy etgan va rivojlangan (Neviy, Enniy, Lusiliy, Goratsiy, Persiy, Yuvenal) va yangi davrda neoklassiklar (M. Renye, N. Bole, A. D. Kantemir satiralari va boshqalar) tomonidan qayta tiklangan maʼlum bir poetik lirik epik kichik janr. );
  2. Yana bir kamroq aniq aralash (nasr ustunligi bilan) sof dialogik janr ellinistik davrda falsafiy diatribe (Bion, Telet) shaklida paydo bo'lgan, kinik Menippus (miloddan avvalgi 3-asr) tomonidan o'zgartirilgan va rasmiylashtirilgan va uning nomi bilan atalgan " Menippe satirasi"; uning yunon tilidagi keyingi namunalari biz uchun Lusian (2-asr) asarida, Varroning ("Saturae Menippeae") lotin tilida "Menippe Saturas" satiralaridan parchalar, Senekaning "Apocolocyntosis" ("Qovoq") satirasi va nihoyat taqdim etilgan. , Petroniusning satirik romani («Satirikon»); Satiraning bu shakli to'g'ridan-to'g'ri Evropa romanining eng muhim turini tayyorlagan, u Petroniusning Satirikon va qisman Apuleyning Oltin eshagi tomonidan qadimiy zaminda taqdim etilgan va Yangi. vaqt - F. Rabelais ("Gargantua va Pantagruel") va M. de Servantes ("Don Kixot") romanlari; Bundan tashqari, "menippe satira" shakli zamonaviy davrda "Satira Menippee" (1594) ajoyib siyosiy satirasi va Beroald de Vervilning ("Le Moyen de parvenir") mashhur hajviy dialogi bilan ifodalanadi. odamlar”, 1610;
  3. Ijodkorning o'z obrazi mavzusiga (ya'ni tasvirlangan voqelikka) ma'lum (asosan salbiy) munosabati, bu badiiy tasvir vositalarini tanlash va tasvirlarning umumiy xarakterini belgilaydi; Shu ma’noda satira yuqoridagi ikki o‘ziga xos janr bilan chegaralanib qolmaydi va har qanday janr – epik, dramatik, lirik janrlardan foydalanishi mumkin; voqelik va uning turli hodisalarining satirik tasvirini kichik folklor janrlarida - maqol va matallarda (satirik maqol va matallarning butun bir katta guruhi mavjud), xalq etologik epitetlarida, ya'ni. turli mamlakatlar, viloyatlar, shaharlar aholisining qisqacha satirik tavsiflari (masalan, eski frantsuzcha "blasons" "blasons": "Eng yaxshi ichkilikbozlar Angliyada" yoki "Eng ahmoqlar Brittanyda"), xalq latifalari. , xalq hajviy dialoglarida (ular ayniqsa Gretsiyada boy), saroy va xalq (shahar) masxarabozlari va masxarabozlarining kichik improvizatsiyalangan masxaraboz janrlarida, mimlar, komediyalar, farslar, intermediyalar, xalq va adabiy ertaklarda (masalan, satirik ertaklarda) L. Tik, E.T.A.Xoffman, M.E.Saltikov-Shchedrin, L.N.Tolstoy), dostonlarda (eng qadimgi yunon satirik dostoni — ahmoq Margit haqidagi qoʻshiqlar, Gesiodning asarlari va kunlarida muhim satirik element mavjud), qoʻshiq matnida — xalq (Fransiyaning satirik koʻcha qoʻshiqlari) va adabiy (P.J.Beranger, A.O.Barbye, N.A.Nekrasovlarning satirik qoʻshiqlari), umuman, matn matnida (G.Geyne, Nekrasov, V.V.Mayakovskiy soʻzlari), qissa, hikoya, romanlarda, in. insho janrlari; bu satirik ijod ummonida - xalq va adabiy - turli janr va shakllardan foydalangan holda, Rim va Menippe satirasining o'ziga xos janrlari faqat kichik orollar bo'lib ko'rinadi (garchi ularning tarixiy roli juda katta). Bu satira so‘zining uchta ma’nosi.

Satira tarixi va nazariyasi

Satira tarixi va nazariyasi juda kam rivojlangan.. Mohiyatan, faqat Rim satirasining janri izchil va jiddiy tadqiq qilingan. Hatto Menipiy satirasi, uning folklor ildizlari va Yevropa romani yaratilishidagi tarixiy roli ham yetarlicha o‘rganilmagan. Janrlararo satiraga kelsak, ya'ni. turli janrlarda amalga oshirilgan haqiqatga satirik munosabat ("satira" so'zining uchinchi ma'nosi), keyin uni tizimli o'rganish juda yomon . Satira tarixi ma'lum bir janrning tarixi emas, u barcha janrlarga, shuningdek, ularning rivojlanishining eng muhim davrlariga tegishli. Har qanday janrda amalga oshirilgan haqiqatga satirik munosabat ushbu janrni o'zgartirish va yangilash qobiliyatiga ega. Satirik lahza har qanday janrga zamonaviy voqelikka moslashishni, hayotiy dolzarblikni, siyosiy va mafkuraviy dolzarblikni kiritadi. Odatda parodiya va travestiya bilan chambarchas bog'langan satirik element o'lik an'anaviylik janrini, ma'nosiz va eskirgan an'ana elementlaridan tozalaydi; shu tariqa u janrni yangilaydi va uning dogmatik kanoniklikda qotib qolishiga yo‘l qo‘ymaydi, uning sof an’anaviylikka aylanishiga yo‘l qo‘ymaydi. Satira adabiy tillar tarixida xuddi shunday yangilovchi rol o'ynadi: u bu tillarni kundalik heteroglossiya hisobiga yangiladi, eskirgan lingvistik va stilistik shakllarni masxara qildi. Satirik asarlar (qissalar, yuzlab hikoyalar, farslar, siyosiy va diniy risolalar, Rabelaning Gargantua va Pantagruel kabi romanlari) Yangi davr adabiy tillarining yaratilish tarixida va tarixida qanday rol o'ynagani ma'lum. 18-asrning ikkinchi yarmida ularning yangilanishi (satirik jurnallar, satirik va satirik-yumoristik romanlar, risolalar). Adabiy tillar va janrlarni yangilash jarayonida satiraning bu rolini to'g'ri tushunish va baholash faqat satira va parodiya o'rtasidagi bog'liqlik doimiy ravishda hisobga olingan taqdirdagina mumkin. Tarixiy jihatdan ularni ajratib bo'lmaydi: har qanday muhim parodiya har doim satirik bo'lib, har qanday muhim satira har doim eskirgan janrlar, uslublar va tillarning parodiyasi va travesti bilan uyg'unlashadi (odatda parodiya va travestiya bilan to'yingan Menippe satirasini nomlash kifoya. , "Qorong'u odamlarning maktublari", Rabelais va Servantesning romanlari). Shunday qilib, satira tarixi boshqa barcha janrlar, ayniqsa roman tarixidagi eng muhim ("tanqidiy") sahifalardan iborat (u satira tomonidan tayyorlangan va keyinchalik satirik va parodik element yordamida yangilangan). Masalan, commedia dell'arte ning yangilovchi rolini ham ta'kidlaymiz. U xalq satirik maskalari va kichik masxaraboz janrlar - latifalar, hajviy agonlar (nizolar), dialektlarning xalq etologik taqlidlari bilan aniqlangan. Ushbu komediya Yangi asrning barcha dramatik asarlariga ulkan yangilovchi ta'sir ko'rsatdi (va nafaqat dramatik, biz, masalan, uning shakllarining romantik satiraga, ayniqsa Xoffmanga ta'sirini yoki N.V. Gogolga bilvosita ta'sirini ta'kidlaymiz. ). Ayniqsa, realizm tarixida satiraning nihoyatda muhim rolini ta'kidlash zarur. Satira tarixining barcha bu savollari juda kam rivojlangan. Adabiyot tarixchilari u yoki bu satirikning mavhum mafkurasi yoki asardan hozirgi tarixiy voqelikgacha bo‘lgan sodda-realistik xulosalar bilan ko‘proq shug‘ullangan.

Satira nazariyasi bilan vaziyat bundan yaxshi emas. Satiraning alohida janrlararo mavqei uning nazariy tadqiqotlarini nihoyatda qiyinlashtirdi. Adabiyot va poetika nazariyalarida satira odatda lirik janrlar bo'limida paydo bo'ladi, ya'ni. faqat rim satirik janri va uning neoklassik taqlidlari nazarda tutilgan. S.ning lirikaga bunday tayinlanishi juda keng tarqalgan hodisa. A.G.Gornfeld unga quyidagicha ta’rif beradi: “Satira o‘zining haqiqiy ko‘rinishida g‘azabning eng sof lirik she’riyatidir” (Gornfeld A.G. Satira. Brokxaus va Efron entsiklopedik lug‘ati). Yangi davr S.iga va ayniqsa, satirik romanga eʼtibor qaratgan tadqiqotchilar uni sof epik hodisa sifatida eʼtirof etishadi. Ba'zilar satirik lahzani badiiy adabiyotga qo'shimcha badiiy, jurnalistik qo'shilish deb hisoblashadi. Satiraning hazilga munosabati ham qarama-qarshidir. Ba'zilar ularni keskin ajratib turadi, hatto qarama-qarshi narsa deb hisoblaydi, boshqalari esa hazilda faqat yumshatilgan, ta'bir joiz bo'lsa, "yaxshi" satirani ko'radi. S.da kulgining oʻrni ham, tabiati ham aniqlanmagan.S. bilan parodiya oʻrtasidagi munosabat aniqlanmagan. S.ni nazariy jihatdan oʻrganish tarixiy va tizimli xarakterga ega boʻlishi, S.ning folklor ildizlarini ochib berish, xalq ogʻzaki ijodida satirik obrazlarning oʻziga xos xususiyatini aniqlash alohida ahamiyatga ega.

Satiraning eng yaxshi ta’riflaridan biri – janr sifatida emas, balki ijodkorning o‘zi tasvirlayotgan voqelikka alohida munosabati sifatida – F.Shiller tomonidan berilgan. Keling, buni boshlang'ich nuqtasi sifatida olaylik. Mana shunday: “Yetishmovchilik sifatidagi voqelik satirada eng oliy voqelik sifatidagi idealga qarama-qarshi qoʻyiladi. Shunday qilib, haqiqat, albatta, unda rad etish ob'ektiga aylanadi "(" Sodda va sentimental she'riyat haqida ", 1795-96). Bu ta'rifda ikki jihat to'g'ri ta'kidlangan: satiraning voqelikka munosabati va bu voqelikni inkor etish vaqti - etishmovchilik. Bu etishmovchilik, Shillerning fikriga ko'ra, "eng yuqori voqelik sifatida" ideal nuqtai nazaridan namoyon bo'ladi. Bu erda Shiller ta'rifining idealistik cheklovlari paydo bo'ladi: "ideal" yangi va yaxshiroq (inkor qilingan hozirgi zamonda singdirilgan kelajak) paydo bo'lishining tarixiy zarurati sifatida emas, balki statik, abadiy va mavhum narsa sifatida tasavvur qilinadi. ). Satirani badiiy hodisa sifatida publitsistikaning turli shakllaridan ajratib turadigan satirik inkorning obrazli xususiyatini (Schiller bunday qilmaydi) ta'kidlash kerak. Shunday qilib, satira zamonaviy voqelikni obrazli inkor etishdir uning turli lahzalarida, shu jumladan - u yoki bu shaklda, turli darajadagi aniqlik va ravshanlik bilan - va yaxshiroq haqiqatni tasdiqlashning ijobiy momenti. Satiraning bu dastlabki va umumiy ta'rifi, xuddi shu turdagi barcha ta'riflar kabi, albatta, mavhum va zaifdir. Satirik shakllarning boy xilma-xilligini tarixiy ko'rib chiqishgina bizga bu ta'rifni konkretlashtirish va boyitish imkonini beradi.

Majoziy inkorning eng qadimgi folklor shakllari, ya'ni. kinoya, xalq-bayramlik masxara va sharmandalik shaklining mohiyati. Bu shakllar dastlab tabiatan kult edi. Bu marosim kulgi edi ("rire rituel" - S. Reynak terminologiyasida). Ammo masxara va sharmandalikning bu asl marosim-sehrli ma'nosini faqat fan (katta yoki kichik ehtimol bilan) qayta tiklashi mumkin, ammo yodgorliklardan bizga ma'lum bo'lgan xalq-bayram kulgi shakllari allaqachon badiiy jihatdan qayta shakllangan va g'oyaviy jihatdan qayta ko'rib chiqilgan: bular. majoziy inkorning allaqachon o'rnatilgan shakllari, shu jumladan tasdiqlash momenti. Bu satiraning folklor o'zagidir. Keling, eng muhim faktlarni ko'rib chiqaylik. Thesmophoria, Galoa va boshqa yunon bayramlarida ayollar bir-birlarini behayo haqoratlar bilan masxara qilishar, baqirgan so'zlarga odobsiz imo-ishoralar bilan hamrohlik qilishardi; bunday kulgi janjallari aeshrologia (ya'ni "uyat") deb ataldi. Plutarx Boeotian "Daedala" festivali haqida gapiradi (Plutarx matni saqlanib qolmagan, lekin Evseviy tomonidan uzatilgan), uning davomida qahqaha bilan birga uydirma nikoh marosimi o'tkazildi va yog'och haykalni yoqish bilan yakunlandi. Pausanias shunga o'xshash bayram haqida gapiradi. Bu o'simlik xudosining tirilishining odatiy bayramidir; Bu erda kulgi o'lim va tabiatning ishlab chiqaruvchi kuchining qayta tug'ilishi tasvirlari bilan bog'liq. Ayniqsa, Gerodotning (V, 83) Demeter bayrami haqidagi hikoyasi qiziqarli va muhim bo‘lib, unda ayollar xori bir-birini masxara qilgan; bu yerda, albatta, bu masxara ham o'lim motivlari va ishlab chiqaruvchi kuchning qayta tug'ilishi bilan bog'liq edi. Yunon to'y marosimlarida masxara qilish haqida guvohliklar ham bizga etib keldi. Bir tomondan kulgi va odobsizlik o'rtasidagi, ikkinchi tomondan esa kulgi va qayta tug'ilish o'rtasidagi bog'liqlikni tushuntiruvchi qiziqarli eksplyativ afsona mavjud. Bu afsona Gomerning Demeter madhiyasida aks ettirilgan. Persephone er osti olamiga o'g'irlab ketilgandan so'ng, qayg'uli Demeter Yambas uning oldida odobsiz imo-ishora qilib, uni kulib yubormaguncha ichish va ovqatlanishdan bosh tortdi.

Shuningdek, biz Rim zaminida xalq-bayram uyat va masxara topamiz. Horace o'z xabarlaridan birida - o'rim-yig'im bayramini tasvirlaydi, unda bepul masxara va uyat dialogik shaklda amalga oshiriladi (fescennina licentia). Ovid ham xuddi shunday bayram haqida gapiradi (Fast, III, 675-676). Rim zafarli masxara (carmina triumphalia) ma'lum bo'lib, u ham dialogik shaklga ega edi. Va nihoyat, men Saturnaliyani qonuniylashtirilgan kulish erkinligi va hazil-mutoyiba qirolini (eski shoh, eski yil) uyushtirilgan masxara va uyat bilan eslatib o'taman.

Bu barcha istehzo bayramlari, ham yunon, ham rim, asosan vaqt bilan bog'liq - fasllarning o'zgarishi va qishloq xo'jaligi tsikllari bilan. Kulgi go‘yo bu o‘zgarishning o‘zi, eskining o‘limi va ayni paytda yangining tug‘ilishi lahzalarini aks ettiradi. Shuning uchun, bayramona kulgi bir vaqtning o'zida istehzoli, haqoratli, sharmandali (chiqib ketadigan o'lim, qish, eski yil) kulgi va quvonchli, shod-xurram, qutlug' kulgi (jonlanish, bahor, yangi ko'katlar, yangi yil). Bu yalang'och masxara emas, eskini inkor etish bu erda yangi va yaxshiroqni tasdiqlash bilan chambarchas birlashtirilgan. Kulgi obrazlarida mujassamlangan bu inkor demak, stixiyali-dialektik xususiyatga ega edi.

Qadimgilarning o'zlari guvohlik berishicha, masxara va sharmandalikning bu xalq-bayram shakllari adabiy satirik shakllarning paydo bo'lgan ildizlari bo'lgan. Aristotel (Poetika) komediyaning ildizlarini iambik qo'shiq uyatlarida ("iambidzein") ko'radi va u bu uyatlarning dialogik xususiyatini ("iambidzon allelus") qayd etadi. M. Terentius Varro "San'atning kelib chiqishi to'g'risida" asarida o'zining boshlanishini turli bayramlarda - poytaxtlarda, luperkaliyada va hokazolarda topadi. ​​Nihoyat, Livi o'sib chiqqan xalq dramatik "satura" ning mavjudligi haqida xabar beradi. fescennins. Qadimgilarning (ayniqsa Livining) barcha bu da'volariga, albatta, tanqidiy munosabatda bo'lish kerak. Lekin qadimiy adabiy-satirik obrazli inkorning xalqning bayramona kulgi va uyat bilan chuqur ichki aloqadorligiga shubha yo‘q. Qadimgi satiraning keyingi rivojlanishida u xalq-bayram kulgining jonli shakllari bilan aloqasini buzmaydi (masalan, Martialning epigrammatik asari va Petroniusning romantikasi Saturnaliya bilan bog'liqlik muhimdir).

Biz xalq bayrami masxara va uyatning oltita asosiy xususiyatini kuzatamiz, ular keyinchalik antik davrdagi satirik ijodning barcha muhim hodisalarida (va Evropa satirasining rivojlanishidagi keyingi barcha davrlarda) takrorlanadi:

  1. masxara-uyatning dialogik tabiati (xorlarni o'zaro masxara qilish);
  2. bu masxaralarga xos parodiya, mimika momenti;
  3. masxara qilishning universal tabiati (xudolar, eski podshoh, butun hukmron tizim (saturnaliya) ustidan kulish);
  4. kulgining moddiy va jismonan ishlab chiqarish printsipi (uyatsizlik) bilan bog'liqligi;
  5. masxara qilishning zamon va zamon o'zgarishiga, qayta tug'ilishga, eskining o'limi va yangining tug'ilishiga muhim aloqasi;
  6. masxara qilishning elementar dialektikasi, undagi masxara (eski) bilan kulgili (yangi) birikmasi. Masxara qilingan keksalar obrazlarida ular hukmron tuzumni zulm shakllari bilan masxara qilganlar – yangilik obrazlarida o‘zlarining eng yaxshi intilish va intilishlarini mujassam etganlar.

Klassik Gretsiya satiraning maxsus janrini bilmagan. Bu erda tasvir mavzusiga satirik munosabat (majoziy inkor) eng xilma-xil janrlarda amalga oshiriladi. Bu erda juda erta xalq komik-satirik dostoni paydo bo'lgan - ahmoq Margit haqidagi qo'shiqlar (qadimgilar ularni Gomerga nisbatlagan, Aristotel ulardan komediya olgan); "Margaret" "ahmoqona satira" ("Narrensatire")ning birinchi Evropa namunasi - o'rta asrlar va Uyg'onish davridagi eng keng tarqalgan satira turlaridan biri. Bu ko'rinishda ahmoq satira ko'p hollarda uch tomonlama vazifani bajaradi:

  1. u masxara qilinadi
  2. u o'zini masxara qiladi
  3. tevarak-atrofdagi voqelikni masxara qilish vositasi, bu voqelikning ahmoq xususiyatlari aks ettirilgan oynasi bo‘lib xizmat qiladi.

Ahmoq ko'pincha yolg'onchining xislatlarini ijtimoiy voqelikning ahmoq yoki yolg'on konventsiyalarini - urf-odatlarni, qonunlarni, e'tiqodlarni (atrofdagi voqelikni fosh qiluvchi uchinchi funktsiyani bajarish uchun ayniqsa muhimdir) tushunmaydigan sodda sodda odam bilan birlashtiradi. Bizgacha yetib kelgan juda kam dalil va parchalardan xulosa qilish mumkinki, bu Margit edi. "Sichqonlar va qurbaqalar urushi" qahramonlik dostonining ajoyib parodiyasi ham juda erta paydo bo'lgan. Bu asar miloddan avvalgi 7-6 asrlarda sodir bo'lganligidan dalolat beradi. Yunonlarda parodiyaning yuksak madaniyati bor edi. "Sichqonlar va qurbaqalar urushi" dagi masxara mavzusi epik so'zning o'zi, ya'ni. qaxramonlik she’rining janri va uslubi. Shunday qilib, bu parodiya o'sha davrning hukmron, ammo allaqachon o'lib borayotgan uslubiga (va har qanday haqiqiy parodiya va travestiya) satira (majoziy inkor) hisoblanadi. Bu masxara sof masxara emas edi, shuning uchun yunonlar bu parodiyani Gomerning o'ziga bog'lashlari mumkin edi. Nihoyat, Gesiodning “Ishlar va kunlar” she’rida kuchli satirik element bor (sudlar, hokimiyatlar, qishloq og‘ir ahvollari satirik tasviri, kiritilgan satirik ertak va boshqalar). Aynan shu erda to'rt asr afsonasi aytiladi, unda chuqur satirik vaqt tuyg'usi, asrlar va avlodlar almashinishi (qimmatli olamlar sifatida) va bugungi kunning chuqur satirik qoralanishi (mashhur xarakteristika) aks ettiriladi. "Temir davri"); Bu erda umuman mifologik dunyoqarashga va butun qadimiy satiraga xos bo'lgan "ideal", utopik ezgulik, adolat va mo'l-ko'llik shohligining kelajakdan o'tmishga ("oltin asr") ko'chishi o'zining yorqin ifodasini topdi. .

Lirizm sohasida satirik element (majoziy inkor) yunon iambik she'riyatini belgilab berdi (Arxilox, Hipponakt). Iambik to'g'ridan-to'g'ri xalq bayrami masxara va sharmandalikdan kelib chiqadi. Unda dialogik joziba, qo'pol haqorat, kulgi, odobsizlik, o'lim orzulari, qarilik va parchalanish tasvirlari mujassamlashgan. Yamb zamonaviy voqelikka, dolzarblikka javob beradi; unda kundalik tafsilotlar berilgan va masxara qilingan odamlarning tasvirlari va hatto muallifning o'zi (Arxilox tomonidan) istehzoli tasviri paydo bo'ladi. Shu jihatdan iambik yunon lirikasining barcha janrlaridan oʻzining anʼanaviyligi va zamonaviy voqelikdan chalgʻigan yuksak uslubi bilan keskin farq qiladi.

Haqiqat tasvirlarining parodiyalar va travestiyalar, odobsizliklar va so'kinishlar bilan bog'liq bo'lmagan dialog yoki yarim dialog ko'rinishidagi o'xshash kombinatsiyalari butun Gretsiyada deykelastlar va faloforlar tomonidan berilgan spektakllarda ham bo'lgan (biz ular haqida Afinadan bilib olamiz. ).

Aristofan komediyasi to'liq pishgan kuchli ijtimoiy-siyosiy satiradir. Lekin u ham xuddi shu xalq bayrami masxara va tuhmat ildizlaridan o‘sgan. Uning anʼanaviy tuzilishi hajviy xalq bayrami agoni, satirik-polemik invektiv (parabasis) ni oʻz ichiga oladi; umuman olganda komediyaning o'zi ma'lum darajada tragik janrning parodiyasidir, bundan tashqari, uning mazmuni travestiya va parodiyalarga to'la (asosan Evripidlar haqida), u so'kinish va odobsizliklarga to'la (moddiy va jismoniy mahsuldorlik bilan bog'liq). printsipi). Masxara va uyatning predmeti hozirgi zamon, zamonaviylik, barcha dolzarb va dolzarb masalalari (ijtimoiy, siyosiy, umumiy g‘oyaviy, adabiy); bu hozirgi (zamonaviylik)ning majoziy inkori aniq grotesk xususiyatga ega: ular halokatli masxara bilan ishlab chiqaruvchi kuch, moddiy va jismoniy ortiqcha, yangilanish va qayta tug'ilishning quvnoq motivlari bilan uyg'unlashadi; o'layotgan va quvg'in qilinayotgan eski yangi bilan to'la, lekin bu yangilik voqelikning konkret tasvirlarida ko'rsatilmaydi - u faqat quvnoq kulgi soyasida va moddiy-tanaviy printsip va ishlab chiqaruvchi kuch (odobsizlik) tasvirlarida mavjud.

Satira vatani

Rim odatda satira vatani hisoblanadi.. Kvintilianning bayonoti ma'lum: "Satira tota nostra est" "Satira butunlay bizniki". Bu faqat adabiy satiraning o'ziga xos va mustaqil janriga nisbatan to'g'ri; folklor va turli umumiy adabiy janrlardagi satirik element Gretsiyada yetarli darajada rivojlangan va Rim satirik janrining rivojlanishiga sezilarli ta’sir ko‘rsatgan.

Ismning kelib chiqishi satiradir

Satira nomi lotincha "satura" so'zidan kelib chiqqan., bu dastlab barcha turdagi qurbonliklar bilan to'ldirilgan taomni, keyin pate, qiyma go'shtni va nihoyat, umuman olganda, "aralashmani" bildirgan (shu ma'noda u bir nechta ob'ektlarga tegishli bo'lgan sarlavhalarga ham qo'llanilgan). Bu so‘z adabiy janrga o‘tgan bo‘lsa kerak, chunki u aralash xarakterga ega bo‘lgan va yunoncha “satiri” so‘zining ta’siri ham bundan mustasno emas (buni T.Mommsen, M.Schanz, A.Diterix va boshqalar e’tirof etadilar). . Livining so'zlariga ko'ra, thecenins bilan bog'liq dramatik satura mavjud edi (ko'p olimlar uning mavjudligiga shubha qilishadi). Birinchi marta satira yozgan Neviy edi (Cn.Naevius, uning adabiy faoliyatining boshlanishi, aftidan, miloddan avvalgi 235 yilga to'g'ri keladi). Uning satiralari, aftidan, dialogik shakl edi va siyosiy zamonaviylikni aks ettirdi; ularda shaxsiy invectives (Metellusga qarshi) ham bor edi. Satira va Ennius yozgan (Q.Enniy, miloddan avvalgi 239-169). Ularda dialogik element ham bor edi; Buni uning o'lim va hayot o'rtasidagi tortishuvga bag'ishlangan satirasidagi ba'zi parchalar va havolalar (ya'ni, odatiy xalq bayrami agoni) tasdiqlaydi. Ammo Rim satirasi janrining haqiqiy yaratuvchisi Lyusiliy edi. Bizgacha etib kelgan ko'plab parchalar va guvohliklar (shu jumladan Horace ham) uning satira xususiyatlarining to'liq rasmini yaratishga imkon beradi. Bu xususiyatlar:

  • satira asosi dialogik, dialog turi syujet-dramatik va falsafiy-tadqiqot emas, balki suhbat-so‘zlashuv; muallif o'zi gapiradi, qahramonlarini gapiradi (masalan, 14-kitobda Scipio Kichkina ma'ruzachi bo'lgan), dialogik sahnalarni tasvirlaydi (masalan, birinchi kitobda xudolarning ikkita uchrashuvi, ikkinchi kitobda sud jarayoni) ;
  • satira adabiy parodiya elementlarini (masalan, fojiali qahramonlik haqida), adabiy bahslarni (uslub, grammatika, imlo masalalari bo'yicha; bu masalalarga 10 ta kitob bag'ishlagan) o'z ichiga oladi;
  • satiraga avtobiografik, memuar element kiritiladi (masalan, uchinchi kitobda muallifning Rimdan Sitsiliya bo‘g‘ozigacha bo‘lgan sayohati tasvirlangan);
  • Satiralarning asosiy mazmuni zamonaviylikni uning turli ko'rinishlarida (siyosiy buzuqlik va korruptsiya, oltinning kuchi, bo'sh ambitsiya, hashamat va ayollik, badavlat plebeylar, yunon mani, diniy xurofotlar va boshqalar) majoziy ravishda inkor etishdir. uning "asri", hozirgi, zamonaviyligi (u boshqa janrlar kabi yagona ideallashtirilgan vaqt bilan shug'ullanmaydi), o'zining cheklanganligi va o'tkinchiligida (chiriyotgan, buzilgan, o'lishi kerak);
  • satiraning ijobiy boshlanishi, uning "ideal"i ideal o'tmish shaklida berilgan: bu qadimgi Rim fazilati (virtus).

Rim satirasining janrini Lyusiliy shunday belgilagan.

Rim satirasi janri Goratsiy tomonidan rasmiy badiiy mukammallikning eng yuqori darajasiga ko'tarilgan. Ammo avgust davri sharoitida zamonaviylikni tanqid qilish, Lusilius bilan solishtirganda, zaiflashgan va yumshatilgan.

Horacening satirasi bir-biriga bog'langan suhbatlarning aqlli tizimidir: bir suhbatdan biz harakat qilamiz, aralashamiz, boshqasiga o'tamiz, suhbat suhbatga yopishadi, bir suhbatdosh boshqasiga almashtiriladi. Masalan, 1-kitobning 6-satirasida muallif avval mesenatlar bilan gaplashgan, lekin keyin tillius (Tillius) suhbatga aralashadi, keyin so'z yana Mesenasga, keyin yana Tilliusga ketadi, biz oraliqda topamiz. forumda o'zimiz va noma'lum shaxslarning hayajonli nutqlarini eshitamiz; boshqa bir satirada Xrizip so'zlaydi, keyin noma'lum shaxslar, keyin shoirning otasi. Ushbu uzluksiz erkin suhbat elementidan so'zlashuvchi kishilarning xarakterli yoki tipik, ozmi-ko'pmi aniq tavsiflangan individual tasvirlari doimiy ravishda paydo bo'ladi va yana yo'qoladi. Harakat bilan bog'liqlikdan (dramaturiyada bo'lgani kabi) va qat'iy falsafiy tahlil cheklovlaridan (yunonlarning klassik falsafiy muloqotidagi kabi) bu suhbat dialogi Horatsiyning xarakteristik, aks ettirish va tasvirlash funktsiyalarini bajaradi; ba'zan unga biroz parodik xarakter beriladi. Ushbu o'zaro bog'langan suhbatlar tizimidagi so'z bevosita majoziy va ifodali funktsiyalarga ega, ya'ni. tasvirlaydi, aks ettiradi va shu bilan birga o‘zi ham tasvirlanadi, xarakterli, tipik, kulgili so‘z sifatida ko‘rsatiladi. Umuman olganda, Horat satirasining erkin so‘zlashuv so‘zi (bu epoda va maktublardagi so‘zga ham tegishli) o‘z xarakteriga ko‘ra roman so‘ziga imkon qadar yaqin. Horacening o'zi satiralarini (shuningdek, xabarlarni) "va'z" deb atagan, ya'ni. "suhbatlar" (Epist).

Goratsidagi avtobiografik, memuar elementi Lusiliyga qaraganda ancha rivojlangan. Muallifning Mesenatlar bilan munosabatlari batafsil tasvirlangan. Birinchi kitobning 5-satirasida uning Mesenas bilan Brundisiyga qilgan sayohati kundaligi berilgan. Xuddi shu kitobning 6-satirasida muallifning otasi obrazi paydo bo‘lib, uning ko‘rsatmalari yetkaziladi.

Goratsiyning satirasi zamonaviylikning o'tkir tuyg'usi va shuning uchun umuman vaqtni farqlash hissi bilan ajralib turadi. Bu zamon, mening zamonim, mening zamondoshlarim, urf-odatlarim, turmush tarzim, voqealarim, davrim adabiyoti Horat satiralarining haqiqiy qahramoni; agar bu qahramon (mening davrim, zamonaviylik, hozirgi) to'liq ma'noda masxara qilinmasa, u haqida tabassum bilan gapirishadi; ular uni qahramon qilmaydilar, uni ulug'lamaydilar, qo'shiq aytmaydilar (oddalarda bo'lgani kabi), u haqida gapirishadi, erkin, quvnoq va masxara qilishadi. Goratsi satirasida zamonaviylik erkin istehzoli suhbatlar mavzusidir. Mavjud tizim va hukmron haqiqatga nisbatan Saturnalning erkin kulgisi tabassum bilan yumshatiladi. Ammo zamonaviy voqelikni satirik idrok etishning xalq bayrami asosi juda aniq.

Rim satirasi janrining rivojlanishidagi so'nggi muhim bosqich - bu Juvenal (Fors yigitining kambag'al va mavhum satirasi hech qanday muhim hissa qo'shmadi). Rasmiy badiiy nuqtai nazardan, Juvenalning satirasi tanazzuldir. Ammo shu bilan birga, Rim satirasining xalq-bayramlik (folklor) asosi unda avvalgilariga qaraganda ancha keskinroq namoyon bo'ladi.

Juvenal inkor etilgan voqelikka (zamonaviylik) nisbatan yangi ohangga ega - g'azab (indignatio). Uning o'zi g'azabni o'z satirasining asosiy harakatlantiruvchi kuchi, uning tashkilotchisi ("facit indignatio versum") deb biladi. G'azab, go'yo satirik kulgi o'rniga aylanadi. Shuning uchun uning satirasi "qamchi" deb ataladi. Biroq, aslida, g'azab kulgi o'rnini bosa olmaydi. G'azab, aksincha, balog'atga etmagan satiraning ritorik qo'shimchasi: uning rasmiy tuzilishi va tasvirlari kulgi bilan tartibga solinadi, garchi tashqi ko'rinishida u jaranglamasa ham, tashqi tomondan uning o'rniga ba'zida g'azab pafosi paydo bo'ladi. Umuman, Juvenal satirasida qorining ritorik pafosi xalq-hajviy satirik an’ana bilan kurashadi. O. Ribbekning chinakam juvenalasatiristni ritordan ajratishga urinishi ana shu ikkiyuzlamachilikda qo‘llab-quvvatlanadi (Ribbek faqat birinchi to‘qqizinchi va o‘n birinchi satiralarning haqiqiyligini tan oldi, lekin bu chinakam kinoyalarda ritorning begona qo‘li bilan kiritilgan buzilishlarni topdi). Juvenalning satirasi biroz ritorik boʻlsa-da, suhbat-dialogik xususiyatni saqlab qolgan. Zamonaviylik, asrning tuyg'usi nihoyatda kuchaydi. Qanday qilib odatiy mifologik motivlar bilan uzun she'rlar yozishni tushunmaydi. Asrning buzuqligi shundayki, “satira yozmaslik qiyin” (birinchi satira). Zamonaviy voqelikni majoziy inkor qilish imperator saroyidan (Domitian: 4 satira) Rim hayotining mayda kundalik tafsilotlarigacha (masalan, 6 satirada Rim matronasining ertalabki o'yin-kulgisi) tarqaladi. Xarakterli jihati shundaki, u birinchi satirani tugatgan Juvenalning bayonotidir: "Men kullari flamin yoki lotin tilida qoplanganlarga qarshi nima ruxsat berilganini sinab ko'raman". Bu shuni anglatadiki, u faqat o'liklarga hujum qiladi, ya'ni. o'tmishga, Domitian davriga (u Trayan ostida yozgan). Ushbu bayonot ikkita ma'noga ega:

  1. Imperator Rim sharoitida (hatto Trayanning yumshoq rejimida ham) bunday zahira zarur edi;
  2. Yuvenal bu erda o'layotgan, ketayotgan, eski (qish, eski yil, eski qirol) va ularning an'anaviy erkinligini xalq-bayram masxara va uyatdan foydalanadi.
    Kulgining folklor-bayram shakllari bilan bog'liq holda, shuningdek, Juvenalning uyatsizligini (kulgi va haqoratning o'lim bilan an'anaviy aloqasi, bir tomondan, ishlab chiqaruvchi ishlab chiqaruvchi kuch, moddiy va tana printsipi bilan) tushunish kerak. boshqa tomondan).

Rim satirasi

Bu Rim satirasining janri. Bu satira qat'iy va bog'langan yuqori janrlarda o'z o'rnini topa olmagan hamma narsani o'ziga singdirdi: so'zlashuv suhbatlari, yozuvlar, xotiralar va avtobiografik lahzalar, hayotning bevosita taassurotlari, lekin eng muhimi - jonli zamonaviylik. Satira afsonalardan xoli edi va konventsiyalar, yuqori ohangdan va rasmiy baholash tizimidan - boshqa barcha janrlar uchun majburiy bo'lgan hamma narsadan. Satira ham yuksak janrlarning shaxssiz shartli vaqtidan xoli edi. Satirik janrning bu erkinligi va unga xos bo'lgan real vaqt hissi uning folklor kulgi va uyat bilan bog'liqligi bilan belgilanadi. Aytgancha, keling, Saturnalia of Martialning satirik epigrammalari bilan bog'liqlikni eslaylik.

Ellinistik va rim-ellinistik "menippe satirasi" ham xalq-bayram kulgi bilan belgilandi. U qadimiy dialogik o'zaro masxara va o'zaro uyat va "hayot va o'lim o'rtasidagi tortishuv", "qish va yoz", "qarilik va yoshlik" va boshqalar kabi qadimiy hajviy "janjal" (agon) ning o'ziga xos kombinatsiyasiga asoslangan. , Kinik falsafa bilan. Qolaversa, komediya va mim Menippe satirasining (ayniqsa, uning keyingi shakllari) rivojlanishiga sezilarli ta'sir ko'rsatdi. Va nihoyat, utopik mamlakatlarga fantastik sayohatlar janri (utopiya har doim xalq bayrami shakllariga moyil bo'lgan) va yer osti dunyosiga tushish va osmonga ko'tarilish parodiyalari bilan uyg'unligi tufayli ushbu satiraga muhim syujet elementi kirib keldi. Hukmron tuzumni va hukmron haqiqatni o'tkinchi, qarish, o'lish, utopiya, moddiy va tana tamoyillari va odobsizlik tasvirlari (ishlab chiqarish quvvati va qayta tug'ilish), fantastik sayohatlar va sarguzashtlar, falsafiy g'oyalar va ilm-fan, parodiyalar va travestiyalar ( miflar, tragediyalar, epik, falsafiy va ritorik janrlar), janr va uslublar aralashmasi, she'riyat (asosan parodik) va nasr, turli xil dialoglarning hikoya va harflar bilan uyg'unligi - bularning barchasi butun Menippe satirasining tarkibini belgilaydi. uning rivojlanishi - Menippus, Varro, Seneca, Petronius, Lucian. Bundan tashqari, biz bularning barchasini Rabelais romanida va qisman Don Kixotda (1605-15) topamiz. Menipp satirasida mafkuraviy voqelikning keng aks etishi alohida ahamiyatga ega. G'oyalarning shakllanishi va o'zgarishi, hukmron haqiqat, axloq, e'tiqodlar qat'iy janrlarda aks ettirilmaydi. Ushbu janrlar maksimal aniqlik va barqarorlikni o'z ichiga oldi, ularda "haqiqat" ning tarixiy nisbiyligini ko'rsatish uchun joy yo'q edi. Shuning uchun Menippean satirasi Evropa romanining eng muhim turini tayyorlashi mumkin edi. Ammo istiqbolsiz qadimgi quldorlik tizimi sharoitida bu satiraga xos bo'lgan barcha imkoniyatlar to'liq rivojlana olmadi.

O'rta asrlar satirasi

Oʻrta asrlar satirasining ildizi mahalliy xalq ogʻzaki ijodida. Ammo Rim kulgi madaniyatining ta'siri - mim va saturnaliya (ularning an'anasi O'rta asrlarda turli shakllarda yashashni davom ettirdi) ham juda muhim edi. O'rta asrlar, katta yoki kichik shartlar bilan, ahmoq qalpoq erkinligini hurmat qildilar va xalq-bayram kulgiga juda keng imtiyozlar berdilar. “Ahmoqlar bayramlari” va “Eshak bayramlari”ni cherkovlarning o‘zida quyi ruhoniylar uyushtirgan. Juda xarakterli hodisa, "risus paschalis" deb ataladigan narsa, ya'ni. Pasxa kulgi: Fisih bayramida an'ana cherkovda kulgiga ruxsat berdi, bu uzoq ro'za va umidsizlikdan keyin quvnoq jonlanish deb hisoblangan; Bu kulgini qo'zg'atish uchun minbardagi voiz o'ziga bepul hazil va latifalar qilishga ruxsat berdi. "Risus paschalis" - folklor kulgining nasroniylashtirilgan (xristian qarashlariga moslashtirilgan) shakli va, ehtimol, saturnaliya kulgisi. O'rta asrlarning ko'plab parodik va satirik asarlari ushbu qonuniylashtirilgan kulgi niqobi ostida o'sib chiqdi. Rojdestvo qahqahasi ham sezilarli satirik mahsuldorlikka ega edi. Pasxa kulgidan farqli o'laroq, u hikoyalarda emas, balki qo'shiqlarda amalga oshirildi. Rojdestvo qo'shiqlarining ulkan asari yaratildi, diniy Rojdestvo mavzusi ularda eskilarning quvnoq o'limi va yangining tug'ilishining xalq motivlari bilan birlashtirilgan; Eskilarning satirik masxaralari ko'pincha bu qo'shiqlarda ustunlik qildi, ayniqsa Frantsiyada, bu erda Rojdestvo qo'shig'i "Noel" "Noel" inqilobiy ko'cha qo'shig'ining eng mashhur janrlaridan biriga aylandi. O'rta asrlarning boshqa bayramlarida esa kulgi va masxara ma'lum darajada qonuniylashtirilgan va toqatli edi. O'rta asrlarning eng boy parodik adabiyoti (lotin va xalq tillarida) bayramlar va dam olish bilan bog'liq edi. Ayniqsa, ularning ta'sirida (O'rta asrlarning keyingi davrlarida) karnaval va u bilan bog'liq kulish shakllari muhim edi (Rabelais va Servantesning romanlari aniq karnaval xarakteriga ega).

O'rta asrlarning satirik ijodi nihoyatda xilma-xil edi. Eng boy parodik adabiyotga qo'shimcha ravishda (ular so'zsiz satirik ahamiyatga ega edi) satirik element quyidagi asosiy shakllarda namoyon bo'ldi:

  1. ahmoq satira
  2. pikaresk satira
  3. ochko'zlik va mastlik kinoyasi
  4. tor ma'noda sinfiy satira
  5. satirik sirventa

Bundan tashqari, satirik element o'rta asr adabiyotining boshqa janrlarida ham o'z ifodasini topadi: cherkov dramasida, spilmanlar va kantastoriy dostonlarida, sirlar kundaliklarida, "Atirgul romantikasi" ning ikkinchi qismida (Jan de Meun, taxminan 1275). ), axloqda, soti va farslarda.

O'rta asrlar satirasida (va Uyg'onish davri satirasida) ahmoq obrazi folklordan kelib chiqqan. U inkorni tasdiqlash bilan birlashtiradi: uning ahmoqligi (soddalik, soddalik, manfaatsizlik, yomon ijtimoiy konventsiyalarni tushunmaslik) hukmron haqiqatni (hukmron aql) ochib beradigan norasmiy donolikka aylanadi. Ammo bundan tashqari, ahmoq ham ahmoqlikning salbiy timsolidir. Ammo bu oxirgi holatda ham nafaqat u, balki uni o'rab turgan butun haqiqat masxara qilinadi. Masalan, Nigellusning 12-asrdagi "Axmoqlar ko'zgusi" ("Speculum stultorum") she'rida uning qahramoni, egasidan qochib ketgan eshak Brunellus (ahmoqning odatiy hayvon qiyofasi) tasvirlangan. Salerno Parijda (Sorbonnada) ilohiyotni o'rganadi, o'zining monastir tartibini o'rnatadi. Hamma joyda eshak o'z o'rnida. Natijada, Salernoning tibbiy pedantizmi, Sorbonnaning johilligi va monastirizmning bema'niliklari masxara qilinadi. Oxirgi o'rta asrlar sotisida ahmoqning ikki tomonlama obrazi katta satirik rol o'ynagan.

O'rta asrlarning pikaresk satirasini har doim ham ahmoqlardan keskin ajratib bo'lmaydi. Ko'pincha yolg'on va ahmoqning surati birlashadi. Qashshoq ham u qadar masxaralanmaydi va o'zini o'zi fosh qiladi, chunki u o'zi bog'langan yoki aloqada bo'lgan o'rta asrlar dunyosining atrofdagi voqelik, tashkilot va mulklari uchun tosh bo'lib xizmat qiladi. Uning “Striker’s Priest Amis” (vaf. 1250), “Tulki” haqidagi hayvonlar dostonidagi (“Tulki Reyneke”, 13-asr), pikaresk fablio va shvanklardagi roli shunday. Noqonunga o‘xshab yolg‘onchi ham kundalik masxara qiluvchi emas, balki folklor obrazi, ikkilamchi ma’noning o‘ziga xos realistik ramzi, soxta dunyoni inkor etuvchi satirik oynadir. Yolg'on romanning keyingi shakllaridagina uy obraziga aylanadi.

Ochko'zlik va mastlik o'rta asrlar satirasida realistik timsolning o'ziga xos xususiyatiga ega. Xalq og'zaki ijodida xalq-bayram tasvirlar tizimi, taom va ichimlik unumdorlik, qayta tug'ilish, milliy mo'l-ko'llik bilan bog'liq edi (semiz qorin tasviri ham ushbu ijobiy motiv bilan bog'liq edi). Sinfiy voqelik sharoitida bu obrazlar yangicha mazmun kasb etadi: ular yordamida ruhoniylarning ochko‘zligi va parazitligi masxara qilinadi, yegulik va ichimlikning ko‘pligi ochko‘zlik va ichkilikbozlikka aylanadi. Qadimgi ijobiy giperbolizm salbiy ma'noni oladi. Ammo bu jarayonni oxirigacha yakunlab bo'lmaydi: oziq-ovqat va ichimlik tasvirlari ikki tomonlama ma'noni saqlab qoladi, ochko'zlik va parazitizmni masxara qilish moddiy va tana printsipining ijobiy (quvonchli) urg'usi bilan birlashtirilgan. “Aniq bir abbotning kuni” kinoyasi shunday bo‘lib, u faqat behisob yegulik, ichimlik va oshqozonni tozalashdan iborat bo‘lgan o‘yin-kulgini har xil yo‘llar bilan tasvirlaydi (u o‘z kunini shu bilan boshlaydi). Yana bir “Tractatus Garsiae Tholetani” (11-asr) satirasida papa boshchiligidagi butun Rim kuriyasining uzluksiz va cheksiz mastligi tasvirlangan. Bu turdagi satira obrazlari groteskdir: ular haddan tashqari oshirib yuborilgan va bu mubolag'a ham salbiy (parazitlarning ochko'zligi va ochko'zligi), ham ijobiy (moddiy ko'plik va ortiqchalik patosi).

O'rta asrlar satirik ijodida mulklarni o'zaro masxara qilish katta rol o'ynaydi. Ruhoniyning, rohibning, ritsarning, dehqonning satirik obrazlari ma'lum darajada sxematiklashtirilgan: mulk xususiyatlarining orqasida individual xarakterli yuz yo'q (bu tasvirlar haqiqatan ham faqat Uyg'onish davri satirasida jonlanadi).

Satiraning sanab o'tilgan to'rtta turi ham xalq og'zaki ijodi bilan bog'liq. Binobarin, bu yerda inkor obrazlari kulgi, konkret, noaniq (inkor ularda tasdiq bilan, masxara o‘yin-kulgi bilan uyg‘unlashgan), universalistik, odobsizlikka yot emas, satira bu yerda parodiya bilan chambarchas bog‘langan. Satiraning bu turlari oʻrta asrlarning oxirlarida “Eulenspigel” (14-asr), S.Brantning “Ahmoqlar kemasi” (1494) kabi mashhur kitoblarda, Reyneke-Foksning keyingi versiyalarida yuzlab kitoblarda oʻzining eng yuqori choʻqqisini topdi. , farslar va qisqa hikoyalar. Bundan farqli o'laroq, satirik sirvent xalq kulgisi bilan bog'lanmaydi, u mavhum siyosiy yoki axloqiy tendentsiyaga asoslanadi (masalan, V. fon der Vogelveydning katta badiiy fazilatlari bilan ajralib turadigan sirventlari; bu g'azabning haqiqiy lirikasi).

Uyg'onish davri satiraning misli ko'rilmagan gullab-yashnashi davri bo'lib, uning mislsiz namunalarini yaratdi. Uyg'onish davriga xos bo'lgan vaqtni o'tkir va ongli his qilish, jahon tarixidagi davrlarning o'zgarishi satirani davrning eng muhim janriga aylantirdi. Uyg'onish davrida eskini masxara qilish va sharmanda qilish va yangining quvonchli uchrashuvi - satiraning qadimiy xalq-bayram asosi - Uyg'onish davrida aniq va ongli tarixiy mazmun va mazmun bilan to'ldiriladi. Uyg'onish davri o'rta asrlar satira va parodiyaning barcha shakllaridan, qadimiy satira shakllaridan (ayniqsa, Menippe - Lusian, Petronius, Seneka) foydalangan va bevosita xalq-bayram kulgi shakllarining bitmas-tuganmas manbasidan olingan - karnaval, ommaviy xalq komediyasi, kichik nutq janrlari.

Rim Rabelai o'z davrining karnaval shakllari asosida antik va o'rta asrlarning barcha satirik shakllarining ajoyib sintezidir. Ushbu shakllar yordamida u juda aniqlik va chuqurlik bilan eski dunyoning o'limini ("Gotik asr") va zamonaviy voqelikda yangi dunyoning tug'ilishini ko'rsatishga muvaffaq bo'ldi. Uning barcha obrazlari o'z-o'zidan dialektikdir: ular tarixiy shakllanish jarayonining birligini ochib beradi, bunda yangilik to'g'ridan-to'g'ri eskining o'limidan tug'iladi. Uning kulgisi ham shafqatsizlarcha masxara, ham shodlik, uning uslubida - maqtov va tanbehning ajralmas uyg'unligi (so'kinish maqtovga, maqtov esa tanbehga aylanadi).

Uyg'onish va satira

Uyg'onish davri satira va parodiyaning organik birikmasi bilan ajralib turadi. "Qorong'u odamlarning maktublari" (1515-17) eng sof parodiya bo'lib, ayni paytda o'lib borayotgan o'rta asrlarning ajoyib satirik obrazidir. Xuddi shu organik element Servantes romanidagi parodiyadir. Uyg'onish davri satirasi, har qanday buyuk va haqiqiy satira singari, eng masxara qilinadigan dunyoga so'z beradi. O'lib borayotgan dunyo - eski kuch, eski tuzum, eski haqiqat - o'z vakillari timsolida o'z rolini sub'ektiv va jiddiy o'ynashda davom etmoqda, lekin ob'ektiv ravishda u allaqachon hazil-mutoyiba pozitsiyasiga tushib qolgan, uning da'volari faqat kulgiga sabab bo'ladi. Ushbu karnaval holati Uyg'onish davri satirasi tomonidan qo'llaniladi. Bu Rabelais tomonidan o'z romanining bir qator epizodlarida ishlatilgan, Servantes tomonidan ishlatilgan, "Qorong'u odamlarning maktublari" mualliflari tomonidan ishlatilgan. U siyosiy va protestant risolalari mualliflari tomonidan ishlatilgan. Masalan, Marniks de Sent-Aldegondning (1538-98) "Dinlardagi farqlar to'g'risida" protestant risolalaridan biri pravoslav katolik nomidan teologik risola (juda katta) shaklida yozilgan. protestantlarning dushmani. An'anaviy muallif o'zining soddaligi bilan o'z dinini fosh qiladi, uning barcha bema'niliklari va xurofotlarini izchil va oxirigacha himoya qiladi, uni masxara qiladi. Ushbu qurilish usuli tufayli Marniksning teologik risolasi badiiy va satirik ahamiyatga ega edi (xususan, u S. de Kosterning Till Ulenspiegel (1867) ga hal qiluvchi ta'sir ko'rsatdi). Liganing "Satira Menippee" davrining ajoyib siyosiy satirasi xuddi shu printsip asosida qurilgan. Bu ligaga qarshi qaratilgan. Yarmarkaning boshida charlatan mo''jizaviy "vertu katolikon" davosini reklama qiladi va keyin Liga a'zolarining uchrashuvini tasvirlaydi, ular o'zlarining to'g'ridan-to'g'ri va ochiq nutqlarida o'zlarini va siyosatlarini fosh qiladilar.

Aqlsiz satira Erasmusning "Ahmoqlik maqtovi" (1509) asarida, G. Saksning ba'zi Shrovetide o'yinlarida insonparvarlik madaniyatining eng yuqori darajasida tugallangan. Yolg'on satira - ilk ispan qallob romanida va Servantes va Grimmelshauzenning yolg'on qisqa hikoyalarida (bu hodisalarning barchasida yolg'on hali oddiy kundalik qahramonga aylanmaydi). Ochko'zlik va ichkilikbozlik satirasi nemis "Grobians" (K. Sheidt, I. Fishart) bilan tugaydi. Uyg'onish davrining barcha bu hodisalarida xalq-bayram kulgisi va ahmoq, qaroqchi, yegulik-ichimlik, u bilan bog'liq ishlab chiqaruvchi kuch obrazlari mafkuraviy ongning eng yuqori pog'onasiga ko'tarilib, tarixiy mazmun bilan to'ldiriladi va davrning yangi tarixiy ongini gavdalantirish uchun foydalanilgan.

17-asrda satirik ijod keskin qashshoqlashdi. Yangi davlat tuzumining barqarorlashuvi va adabiy talab va didlarni belgilab beruvchi, yangi ijtimoiy guruhlarning paydo bo‘lishi, neoklassik kanonning qo‘shilishi – bularning barchasi satirani adabiyot foniga surdi va uning xarakterini o‘zgartirdi. Kulgi o'zining radikalligi va universalligini yo'qotdi, u shaxsiy hodisalar, individual illatlar va ijtimoiy darajalar bilan cheklandi; kulgi va tarix (tarixiy shaxs va voqealar), kulgi va falsafiy tafakkur (dunyo qarashi) bir-biriga mos kelmaydigan bo‘lib qoldi. Taqlidning asosiy ob'ekti Rim satirasining janri (Gorace va Juvenal) edi. M. Renier va N. Boylaning satiralari shunday. Uyg'onish davri satirasining elementlari (Rabelais va Servantes ta'sirida) faqat shu davr romanlarida uchraydi: Sorel va Skarronda. Molyer ijodida faqat komediya dell'artening kuchli va foydali ta'siridan kelib chiqqan, xalq bayrami ildizlaridan o'sib chiqqan komediya o'zining satirik rivojlanishining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi.

Ma’rifat davri yana satiraning rivojlanishi uchun qulay zamin yaratdi. Satira yana radikal va universal bo'lib qoladi; Horace va Juvenalning ta'siri Petronius va Lucianning yangi ta'siri bilan almashtiriladi. Buyuk Uyg'onish davri satirasining ba'zi shakllari hayotga kiradi. Volterning satirik romanlari (ayniqsa, Kandid, 1759); oddiy odamni yoki boshqa madaniyatli shaxsni noto'g'ri tushunish zamonaviy voqelikning ma'nosiz va o'lib borayotgan shakllarini - ijtimoiy, siyosiy, mafkuraviy - fosh qilish va masxara qilish uchun ishlatiladi. Volterning "Mikromegas" (1752) asarida va ayniqsa Svift ijodida grotesk satira shakllari (haddan tashqari mubolag'a, fantaziya) jonlanadi, lekin ular sezilarli o'zgarishlarga uchraydi: ularning ijobiy qutbi yo'qoladi (quvnoq, jonlantiruvchi kulgi soyasi, moddiy-jismoniy ishlab chiqarish printsipining patosi). Ma’rifatparvarlik davrining ratsionalizmi va mexanizmi, dunyoqarashining tarixiy emasligi va xalq kulgisi bilan jiddiy aloqaning yo‘qligi ma’rifatparvarlik satirasining Uyg‘onish davri satirasi cho‘qqisiga ko‘tarilishiga imkon bermagan. Ma'rifatparvarlik risolalari (ayniqsa, inglizcha - masalan, J. Svift, D. Defo va boshqalar) majoziy inkor va publitsistika chegarasida yotgan muhim ahamiyatga ega edi.

18-asrning ingliz satirik jurnallari Yangi asrning satirik ijodi tarixida juda muhim rol o'ynadi. ("Tomoshabin" va "Chatterbox"). Ular kichik jurnal satirasining janrlarini yaratdilar va birlashtirdilar: dialogik, insho, parodiya. Zamonaviylikni tasvirlash va masxara qilishning ushbu jurnal-satirik shakli yangi sharoitlarda Horat satirasining shakllarini (so'zlashuv dialogi, so'zlashuvchi odamlarning paydo bo'ladigan va yo'qolib borayotgan tasvirlari massasi, ijtimoiy nutq odob-axloqi, yarim dialoglar, harflar, aralash) takrorlaydi. o'ynoqi va jiddiy mulohazalar). 18-asrda yaratilgan jurnal satirasining kichik shakllari - kichik o'zgarishlar bilan - 19-asr davomida (ha, aslida, bugungi kungacha) yashashni davom ettirdi.

Romantiklar buyuk satira yaratmagan. Shunga qaramay, ular satirik ijodga bir qator muhim va yangi xususiyatlarni kiritdilar. Ularning satirasi, avvalo, zamonamizning madaniy va adabiy hodisalariga qarshi qaratilgan. L. Tikning adabiy satirik (va parodik) pyesalari, C. Brentano, A. Chamisso, F. Fuke, qisman E. T. A. Xoffmanning satirik ertak va hikoyalari ana shunday. Inkor etilgan voqelik - asosan madaniy va adabiy tartib - romantiklar uchun "filist" shaklida qalinlashadi; romantik satira bu tasvirning turli xil variantlari bilan to'la; filistni masxara qilishda ko'pincha mashhur bayram kulgi shakllari va tasvirlari paydo bo'ladi. Romantiklar orasida satiraning eng o'ziga xos va teran ko'rinishi satirik ertakdir. Bu yerda voqelikni masxara qilish madaniy va adabiy hodisalar chegarasidan tashqariga chiqib, kapitalizm haqida juda chuqur va prinsipial kinoyaga ko‘tariladi. Xoffmanning "Kichik saxes" (1819) ajoyib ertaki (va Xoffmanning boshqa fantastik va grotesk asarlarida biz chuqur antikapitalistik satira elementlarini topamiz). Fransuz romantizmi juvenal tipdagi lirik satirani rivojlantirdi (eng yaxshi misol - "Qasos" ning "des Chatiments", 1853, V. Gyugo).

G.Geyne ishqiy satiraning vorisi ham bo‘lgan, ammo satirik lirika sohasida u demokratik satiraning radikalizmiga e’tibor qaratgani tufayli romantizmdan realizmga o‘tishni deyarli uddalagan (Yosh Germaniyaning yuzaki moyilligini yenggan). davr harakati va xalq ijodiyoti haqida. Romantik ironiya, gotikani kamsituvchi parodiya, frantsuz inqilobi an'analari va jangovar ko'cha qo'shig'i, kichik jurnal-satirik (so'zlashuv) janr shakllari, Shrovetide kulgi Geinening ajoyib poetik satirasida o'ziga xos tarzda uyg'unlashgan.

Frantsiyada xalq qo'shiqlari satirik an'analari P.J.Berangerning satirik lirikalarini urug'lantirdi. Xuddi shu ko'cha satirik qo'shiq an'anasi, lekin Rim satirasi merosi bilan birgalikda A.O. Barbierning satirik lirikasini aniqladi (qarang, uning "Yambs", 1831 va Satiralar, 1865). 19-asrdagi satiraning keyingi taqdiri quyidagicha. Sof satira asosan kichik jurnal satirik janr shakllarida yashagan. U 19-asr satirasining yangi yirik shakllarini yaratmagan. Satira o'zining ijodiy rolini o'ynadi zamonaviy voqelikni aks ettiruvchi asosiy janrga aylangan Yevropa romanini tayyorlash va yaratish jarayonida. Bu voqelikni majoziy inkor qilish elementlari 19-asr romanida ozmi-koʻpmi rol oʻynaydi. Ba'zan ular hazil shaklini oladi (masalan, V. Tekereyda, Ch. Dikkensda); bu hazil, bir vaqtning o'zida o'zining elementar dialektikasini va radikalligini yo'qotgan yumshatilgan va sub'ektivlashtirilgan xalq-bayram kulgidan boshqa narsa emas (bir vaqtning o'zida istehzo bilan yo'q qilish va quvonch bilan tiriltirish).

Rossiyada satira

Qadimgi rus adabiyoti so'zning to'g'ri ma'nosida satirik kulishni bilmagan. Voqelikni undagi diniy-falsafiy, axloqiy va davlat ideali bilan solishtirganda, G‘arbiy Yevropa adabiyotidan farqli o‘laroq, “yetishmaslik” sifatida tasvirlash kulgi bilan bog‘lanmagan. Muallifning tasvirlangan mavzuga salbiy munosabati masxara emas, balki qoralash, qat'iy jiddiy, ko'pincha qayg'uli - ayblovchi so'z janrida, yilnomalarda, tarixiy hikoyada, hagiografiyada. Denonsning qayg'uli ohangi kulgining gunohkorligi haqidagi an'anaviy pravoslav g'oyasiga asoslangan edi. Kulgi shakllari rasmiy madaniyat doirasidan tashqarida saqlanib qolgan: og'zaki folklor janrlarida, to'y va agrar marosimlarda, buffonlar san'atida, Rojdestvo vaqti shakllarida (mo'milar o'yinlari, "pechka harakati", o'liklarni o'ynash). odam) va Shrovetide kulgi (eng birinchi eslatma Vladimirskiy soborining 1274 yildagi farmonlarida, Metropolitan Kiril II nizomida belgilangan). O'rta asr rus dunyosida qoralash va kulishga bo'lgan munosabatning mohiyati muqaddas ahmoq obrazida, qadimgi rus adabiyotida esa muqaddas ahmoqlarning hayotida to'liq ifodalangan. Hayot qahramonlari kulmaydi, muqaddas ahmoqlar bundan mustasno. Muqaddas ahmoqning tashqi ko'rinishdagi xatti-harakati hazilning xatti-harakatiga o'xshardi (Rossiyada ahmoqlik it bilan ifodalangan, Evropada bu hazil belgisi edi), lekin uning ustidan kulish gunoh deb hisoblangan (The epizodidan epizod). Muborak Avliyo Vasiliyning hayoti tipik: uning yalang'ochligidan kulganlar ko'r bo'lib qolishdi va tavba qilgandan keyin johil kulgida shifo topdilar) bema'nilik ustidan yig'lash - bu muqaddas ahmoqning intilayotgan ta'siri, ahmoqlik niqobi ostida donolikni va tashqi kufr ortida muqaddaslikni ochib beradi. O'rta asr rus madaniyati, Ivan Dahlizning harakati tufayli, toj kiyish va taxtdan tushirishning masxarabozlik marosimini bilar edi, ammo u qo'rquvdan, kulishdan xalos bo'lgan universal marosimni o'ylamagan. Qo'rqinchli o'zini o'zi kamsitish ham hayotiga, ham adabiy xatti-harakatlariga xos edi (masalan, 1572 yildagi "Lyutorlarga qarshi xabar" da "Yo'g'on Parteniy" masxaraboz taxallusidan foydalanish). Uning yozuvlari yuqori uslubning xalq tili bilan almashinishi, suiiste'molga aylanishi bilan ajralib turadi; la'natlar uning tilida barqaror leksik guruhni tashkil qiladi («Kurbskiyga xabarlar», 1564, 1577; «Polubenskiyga xabarlar», 1577). Grozniyning "o'ldiruvchi" kulgisi qatllarga hamroh bo'ldi: u hazil tariqasida, masxaraboz Tsar Simeondan "kichkina odamlarni ajratishni" so'raydi.

Aslida komik satira 17-asrda Rossiyada shakllana boshlaydi . Pyotr I davrida kulgi va o‘yin-kulgiga qo‘yilgan an’anaviy taqiq asta-sekin olib tashlanmoqda. Kulgi bayramlari, maskaradlar, ahmoqona yurishlar, hazil-mutoyibalarning to'ylari paydo bo'ladi (mastlik kollegiyasi va Buyuk Pyotrning hamma narsani aksincha qilishni buyurgan "aqldan ozgan, hazil-mutoyiba va mast sobori"; hazil Turgenevning to'yi, 1695 yil, 1722 yilda besh kunlik maskarad, buning uchun Pyotrning o'zi dastur va qoidalar tuzgan) , Maslenitsa va Pasxa kulgilari qonuniylashtiriladi, muqaddas ahmoqlar esa "behuda g'azablangan" deb e'lon qilinadi. Satirik janrlar orasida satirik hikoya, parodik ertaklar, alifbo kitoblari va petitsiyalari ajralib turadi ("Yersh Ershovich haqidagi ertak", "Shemyakin sudining ertaki", "Lochin kuya haqidagi ertak", "Yalang'ochning ABC"si. va kambag'al", "Tavernaga xizmat qilish", "Kalyazinskaya arizasi", "Ruhoniy Sava afsonasi"). 17-asr satirik hikoyalariga oʻrta asr lotin parodiyalari va qirralari, shuningdek, ogʻzaki hajviy janrlar (buffonlar, fars bobolar sanʼati) taʼsir koʻrsatgan. 17-18-asrlardagi kulgi bayramlari va satirik adabiyotlar syujetlari mashhur nashrlarda ("Moskva Maslenitsa", "Sichqonlar mushukni qanday ko'madi", "Ersh Ershovich haqidagi ertak") bosilgan, ular Pushkin davrigacha o'z ta'sirini saqlab qolgan. 17-asrda "demokratik satira" deb ataladigan oqimga qo'shimcha ravishda lotin gumanistlari tomonidan yaratilgan jiddiy axloqiy satira namunalari mavjud ("Ko'p rangli Vertograd", 1678, Simeon Polotsk). Satirik kulgi diniy kurashda o'ziga xos shakllarga ega bo'ldi. Diniy "yumshoq kulgi" ning mislsiz namunasi bu "Archipriest Avvakumning hayoti" (1672-75). Uning eng fojiali sahnalari buffoner buffonery (shahidlik kundalik sahna sifatida tasvirlangan, shahidlar esa arzimas hasharotlar sifatida tasvirlangan). 18-asrda rus satirasi o'zining gullash davrini boshdan kechirdi. Janr jihatidan satirik ijod nihoyatda xilma-xil edi: satirik she’riy xabar, epigramma, ertak, komediya, satirik epitafiya, parodik bayt-qo‘shiq shakllari, satirik publitsistika. 18-asr klassik Evropa modellariga yo'naltirilgan rus she'riy satirasini yaratdi va satira nazariyasini rivojlantirdi. Satirik qoralashning tabiati va satira maqsadi haqidagi qarashlar N.Boyloning “Poetik sanʼat” (1674) taʼsirida shakllangan, rus zaminiga A.P.Sumarokov tomonidan koʻchirilgan, L.Xolberg, G.V.Rabener, mashhur ingliz axloqiy jurnallarining an'anasi .Style va J.Addison. Haqiqatning idealga satirik qarama-qarshiligi 18-asr poetikasida maʼrifatparvarlik kanoniga koʻra maʼrifatparvarlarning vahshiylikka, tartiblilarning tartibsizga, oʻrgatilganlarning yovvoyi tabiatga, aqllilarning ongiga qarama-qarshiligi sifatida talqin etilgan. aqlsizlar. 18-asr satirasining asosiy intonatsiyasi "qamg'irli satira" edi. O'zining "Satira haqida nutq" (1668) asarida o'rtamiyona mualliflarni qoralash huquqini e'lon qilgan Boile ortidan rus satirasi adabiy kurash vositasiga aylanadi.

Rossiyada antik (Gorace, Juvenal) va neoklassik (Boileau) namunalariga qaratilgan kichik poetik janr sifatida satira yaratuvchisi A.D.Kantemir (1707-44) edi. U sakkizta satira yozgan, qo'lyozma to'plamida (1743) keng eslatmalar va Boileauning she'riy san'atining umumiy epigrafi bilan ta'minlangan. Kantemirga ergashgan rus she'riy satirasi o'sha paytga qadar mutlaq yutuq deb hisoblangan Boileau satiralarining asosiy usullarini o'zlashtirdi: suhbatdoshga xarakterli murojaat bilan xabar shakli, og'zaki nutqqa taqlid va suhbat qurishning dialogik shakli. matn. Kantemir nafaqat janr, balki poetik satira uslubini ham yaratdi, bu eski sillabotonikaning "yoqimsiz monotonligi" ga reaktsiyaga aylandi. Lotin she’rlariga taqlid qilib, inversiya va ko‘chirmalardan keng foydalangan holda yangi she’riy sintaksis yaratdi; misrani “oddiy suhbat”ga yaqinlashtirishga harakat qilib, so‘zlashuv nutqi, maqol va matallarni kiritgan. Yangi rus adabiyoti Kantemir yaratgan janrni qabul qildi, lekin uning uslubi emas. Sumarokov ijodida she'riy satira janri o'zining kanonik shaklini oldi. Satiraning maqsadi va uning klassitsizm janrlari ierarxiyasidagi o'rni haqidagi nazariy qarashlar uning "ikkita maktubida" bayon etilgan: "Rus tili haqida" va "She'riyat haqida" (ikkalasi 1747). Uning "Satiralar" (1774) kitobi 10 ta invektivni o'z ichiga oladi, ularning har biri sarlavhasida ko'rsatilgan, axloqiy, falsafiy yoki adabiy muammoga to'g'ri keladi ("IV. Yomon qofiyalar haqida", "V. Yomon sudyalar haqida", "VII. Halollik haqida"). Sumarokov yuqori janrlardagi parodiyalardan foydalangan holda satiraning kulgili boshlanishini sezilarli darajada yaxshilaydi. Uning satira uslubi epigramma va risolaga yaqinlashadi. She'riy o'lchamlardan u frantsuz klassik satirasining "Aleksandriya misrasi" ga o'xshab, iambik 6 futni afzal ko'radi. Kantemir va Sumarokovdan keyin adabiyot tarixiga ertaklar muallifi sifatida kirgan, balki satira ham yozgan I.I.Xemnitser (1745—84) ijodida sheʼriy satira janriga maqsadli murojaat qilingan (“Satira I. Yomon sudyalar to'g'risida", "Satira II Xizmatning yomon ahvoli haqida ... "," Kamonda satira "," O'ziga satira "; uning hayoti davomida ular nashr etilmagan). 1760-yillarning oxiridan boshlab she'riy satira o'zining oldingi rolini yo'qotib, o'z o'rnini jurnalga, asosan, nasrga, satiraga bo'shatib berdi.

Rossiyada satirik jurnalistika an'anasi Sumarokovning "Mehnatkash asalari" (1759) tomonidan asos solingan, 1769-74 yillarda M.M.ning nashrlari bilan davom ettirilgan. 1769 yilda bir vaqtning o'zida sakkizta jurnal paydo bo'ldi: G.V.Kozitskiyning "Vssakaaya sluchachina", M.D.Chulkovning "Bu va u", I.F.Rumyantsev va I.A.L.I.Sichkarevaning "Yoqimli bilan foydali", Mailkovning "Dron", Mailkovning "I.I.In.". F.A.Emin tomonidan, “Bu ham, u ham” V.G. 1770-74 yillarda yangi satirik nashrlar paydo bo'ldi, ular orasida Novikovning "Pustomel" (1770), "Rassom" (1772 yil o'rtalari - 73 yil o'rtalari), "Kamyon" (1774) jurnallari ajralib turardi. 1769-74 yillardagi satirik jurnallar D.I.ning keyingi ijodiga ta'sir ko'rsatdi. 18-asrning oxiriga kelib, satira kichik she'riy janr va qisqa jurnal invektivi sifatida janr tizimining chetiga ko'chib o'tdi. “Satira” tushunchasining chegaralari asta-sekin xiralashib bormoqda; endi bu nafaqat janrni, balki asarning janr yo'nalishidan qat'i nazar, muallifning ma'lum, ayblovchi, tasvir mavzusiga munosabatini anglatadi ("satirik roman", "satirik ertak", "satirik komediya") . Satira ohangining dramatik va hikoya janrlariga (komediya, hikoya, roman, sayohat) kirib borishi bilan satira va satiraning yangi chegaralariga o'tish sodir bo'ldi, bu nihoyat 19-asrda tugadi. Nafaqat adabiyot tarixiga, balki uning tirik xazinasiga kirgan keng ma’nodagi satira namunasi Fonvizinning “O‘sish” (1782) komediyasi bo‘ldi. Fonvizinning barcha ijodi satira bilan bog'liq edi: "Tulki-Kaznodey" satirik ertaki (1761), L. Xolbergning "Voizchilar haqidagi ertak" tarjimasi (1761), "Mening xizmatkorlarim Shumilov, Vanka va Petrushkaga xabar" (o'rtada). 1760-yillar), "Brigadir" komediyasi (1769), "Falaleyga maktublar" satirik sikli (1772). “O‘sish ostida” asarida u ota-ona komediyasining klassik shaklini yaratdi. Fonvizinning salafi Sumarokov edi, u satirik komediyaning birinchi namunalarini yaratdi, ular oddiy syujet bilan birlashtirilgan, odatda italyan maskalari komediyasiga to'g'ri keladigan kichik fars sahnalari edi. 18-asrda satirani badiiylashtirish jarayoni boshlandi (ilk Krilov ijodi). Krilov adabiyot tarixiga fabulist sifatida kirdi, lekin hajviy opera ("Qahvaxona", 1783), so'ngra "Ruh pochtasi" (1789), "Tomoshabin" (1792, A. bilan birga) jurnallarida satirik asarlar muallifi sifatida boshlandi. . I. Klushin, P.A.Plavilytsikov va I.A.Dmitrevskiy) va "Sankt-Peterburg Merkuriy" (1793, Klushin bilan birga). Taxminan 1798-1800 yillarda u kitob uslubining xalq tili va makaron uslubi elementlarining oʻziga xos aralashmasi boʻlgan yuksak tragediyaning grotesk parodiyasi boʻlgan “hazil tragediyasi” “Podchipa yoki zafar”ni yaratdi (qarang Makaron sheʼriyati). 18-asr oxirida siyosiy satira shakllana boshladi (“Sankt-Peterburgdan Moskvaga sayohat”, A.N.Radishchev, 1790, anonim).

19-asrda satira tarixi ikkita mustaqil yo'nalishga bo'linadi: satira tarixi janr sifatida va satira tarixi tasvirlanganlarga nisbatan ma'lum, asosan salbiy munosabat. Poetik satira chizig'i asta-sekin so'nadi; uning eng ko'zga ko'ringan namunalari adabiy bahs-munozaralar kontekstida tug'ilgan va aniq parodik xususiyatga ega (M.A. Dmitrievning satiralari, Gogolning so'zlariga ko'ra, "Juvenal safrosi qandaydir o'ziga xos slavyan yaxshi tabiati bilan birlashtirilgan." - "Nima, nihoyat, , rus she'riyatining mohiyati va uning o'ziga xosligi nimada ", 1846). Jurnal satirasi asta-sekin felyetonga yaqinlashmoqda va asr oxiriga kelib uning o'rnini u egallaydi. Satira elementlari turli janrdagi asarlarga, ayniqsa roman va dramaga intensiv kirib boradi; tasvirlangan voqelikka satirik munosabat tanqidiy realizm deb ataladigan adabiyotning asosiy vositalaridan biriga aylanadi. Biroq, 19-asrdagi haqiqiy satirik kulgi qisqargan va uni boshqa hajviy, istehzo va hazil shakllaridan ajratish qiyin (A.P. Chexov asari).

Rossiyada 19-asr satirasi

19-asrdagi satiraning eng yorqin namunalari A.S.Griboedov, N.V.Gogol, A.V.Suxovo-Kobilin, N.A.Nekrasovlarning asarlarida keltirilgan. Asarida dunyoning satirik qarashlari mutlaqo ustun bo'lgan yozuvchi M.E.Saltikov-Shchedrin edi. Gogolning "Dikanka yaqinidagi fermadagi oqshomlar" (1831-32), "Mirgorod" (1835), "Burun" (1836), "Hukumat inspektori" (1836), "O'lik jonlar" (1842) asarlaridagi satirik boshlanishi. ) Evropa satirik an'analari (L. Stern va M. de Servantes ta'siri; hajviy dialoglardan foydalanish, ahmoq va pikaresk satira elementlari), va folklor ildizlari (marosim kulgi, xalq satirik komediya shakllari: fars harakatlarining syujetlari, fars barkerlarning alogizmlari va absurdlari). Nekrasov sheʼrlari va sheʼrlarida Yevropa qoʻshigʻi S. anʼanasi (P.J.Beranger, A.O. Barbier) milliy xalq satirik anʼanasi bilan kesishgan. Uning she'rlarida tasvirlangan voqelikni satirik o'z-o'zini namoyon qilish usuli ko'pincha qo'llaniladi ("Subochi", 1844; "Axloqiy odam", 1847). Satirik texnika nuqtai nazaridan, "Rossiyada kim yaxshi yashaydi" (1863-77) she'ri diqqatga sazovordir: unda an'anaviy satirik "nizo" syujet sifatida ishlatiladi, asosiy qismga ramkali syujetlar kiritilgan va finalda kelajak milliy baxtning utopik obrazi yaratilgan. Haqiqatga satirik munosabat Saltikov-Shchedrinning barcha asarlariga kiradi: "ertaklar", romanlar, hikoyalar, insholar, adabiy tanqid. U bilan grotesk, fantaziya, voqelikni o'z-o'zini ochish, satirik dialoglar rivojlanish cho'qqisiga chiqadi. Uning “Viloyat ocherklari” (1856—57) nomli ilk essesi “o‘tgan zamonlar”ni ko‘rish uchun dafn marosimi bilan yakunlanadi. Vaqtga satirik munosabatning mohiyati o'tmishning dafn marosimi tasvirida ifodalangan: satirik uchun hozirgi "ko'milgan", masxara qilingan o'tmishga va umid qilingan kelajakka butunlay parchalanadi. . Saltikov-Shchedrin hajviy satira (“Ertaklar”, 1882-86; “Shahar tarixi”, 1869-70) bilan bir qatorda jiddiy satiraga ham ega (“Lord Golovlev”, 1875-80). 19-asrda satirik jurnalistika anʼanasini A.I.Gersen va N.P.ning 1864-yilda N.A.Stepanov bilan birgalikda gazetalari, “Hushtak” (1859—63), N.A.Dobrolyubov va Nekrasovlarning “Sovremennik”ga satirik qoʻshimchasi davom ettirdi.

20-asr rus satirasi

20-asr satirasining eng diqqatga sazovor hodisalari: V.V.Mayakovskiyning satirik lirikasi va pyesalari, M.A.Bulgakov, M.M.Zoshchenko, I.Ilf va E.Petrovning nasri, E.L.ning dramatik ertaklari. Sovet davri satirasi mafkura sohasi tomonidan tan olingan; inkorning yo'nalishi va tabiatiga ko'ra, u "tashqi" kapitalistik haqiqatni qoralovchi ("Qora va oq", 1926, Mayakovskiy) va "ichki" ga bo'linadi, bunda alohida kamchiliklarni inkor etish bilan birlashtiriladi. umumiy tasdiqlovchi tamoyil. Rasmiy satira bilan bir qatorda, nashrga ruxsat berilmagan hazil folklor janrlari (hazillar, ditties) va satirik adabiyotlar mavjud. Norasmiy satirada grotesk, fantaziya ustunlik qiladi, utopik va/yoki distopiya unsurlari yuqori darajada rivojlangan (Bulgakovning “It yuragi” satirik utopiyalari, 1925; “O‘limga uchragan tuxumlar”, 1925, Gogol va Shchedrinning an’analarini davom ettiruvchi “Ve-I., E.u. 1920).

Birinchi rus muhojirati yozuvchilari (A.T.Averchenko, Sasha Cherniy, V.I.Goryanskiy) satirik ijodida satirik hikoya va felyeton janrlari ustunlik qiladi. 1931 yilda Parijdagi Satirikon jurnalida qayta nashr etilgan satira Sovet voqeligi (Sasha Cherniyning chet ellik sayyohning kuzatishlari) va emigratsiya odatlari ("Rossiya emigratsiyasining ma'nosini tushunish uchun" multfilmlari seriyasi) haqida taqdim etilgan. Satirik boshlanish N.N.Evreinov ("Rus dramaturgiyasining evolyutsiyasi" parodiya pyesalari, 1934; "Kozma Prutkov", 1935) asarida mavjud bo'lib, uning teatr nazariyasining ajralmas qismi hisoblanadi.

Satira so'zi lotincha satiradan olingan satura, bu aralashma degan ma'noni anglatadi.

Satira hayotimizda hamma joyda uchraydi. Ma'lumki, kulgi umrni uzaytiradi. Qadimgi olimlarning ta'kidlashicha, odam kulish qobiliyatidan ustun bo'lgan hayvondir. Unda nimadir borga o'xshaydi. Albatta, satira shafqatsiz kulishning bir turi. Ammo o‘tmishdan mashhur bo‘lgan ko‘plab mualliflarning ham, zamonaviy mualliflarning ham bunday hajviy asardan foydalanishi bizni shafqatsiz odamlarga aylantirmaydi.

Ular nima deyishadi

Ba'zi odamlar satirik kulgini g'azab va g'azab, g'azabni o'z ichiga olgan juda g'azablangan narsa deb ta'riflashadi. Odamlar, narsa va hodisalarning barcha kamchiliklarini masxara qilgan satirik ulardan haqiqiy jirkanish his qiladi, degan fikrlar mavjud. Shunga qaramay, bu haqda o'ylashning hojati yo'q, chunki satirik asarlarning oxiri doimo yaxshi bo'lib, qalblarni quvonchga to'ldiradi. Shu sababli, masxara qilishning qo'polligiga qaramasdan, bu namoyon o'quvchilar, tomoshabinlar, tinglovchilar va boshqalarda ijobiy his-tuyg'ularni uyg'otadi.

tushuncha

Keling, ushbu atama nimani anglatishini ko'rib chiqaylik. Buyuk Sovet Entsiklopediyasida quyidagi ta'rif berilgan: "Satira - adabiyot va boshqa san'atda komiksni namoyon qilishning o'ziga xos usuli bo'lib, uning mohiyati muallif noloyiq deb hisoblagan kamchiliklar yoki boshqa hodisalarni shafqatsiz masxara qilishdir".

Bu namoyon bo'lish darajasi asosan axloqiy tamoyillar va muallifning pozitsiyasi bilan belgilanadi. Satirani ifodalashning ko'plab vositalari mavjud. Bular ironiya, parodiya, kinoya, grotesk, allegoriya, giperbola va boshqa adabiy vositalardir.

Agar boshqa san'at turlarida satira haqida gapiradigan bo'lsak, uning o'ziga xos shakllari ham bor: teatr va adabiyotda bu komediya, publitsistikada - risola va felyeton, rassomlikda - karikatura va multfilmlar. Haqiqatan ham, satira hamma joyda mavjud.

Bunday komikslar yordamida o‘z durdonalarini yaratgan klassiklar orasida Volter, Lusian, D.Didro, M.Servantes, J.Bokkacho, J.Oruell, J.Svift, F.Rabele, Molyer, K.Chekek kabilarni nomlash mumkin. F Goya, O. Daumier, M. E. Saltikov-Shchedrin, N. V. Gogol va boshqalar.

Rossiyada satira

Albatta, bu janr ilgari sivilizatsiya o'z rivojlanishini endi boshlagan paytda bo'lgani kabi butun dunyoga tarqalgan. Bugungi kunda minglab mualliflar o'z ijodlarida bunday komikslardan foydalanganlar va foydalanmoqdalar.

Rossiyada satira mashhur mualliflar tomonidan juda keng qo'llanilgan maxsus vositadir - ularning asarlari bugungi kunda butun dunyoda o'qiladi. Biz hammamiz bu vositadan kundalik hayotimizda ongli va ongsiz ravishda foydalanamiz.

Bugungi kunda rus satirasi ko'plab asarlar bilan ifodalanadi. Ular orasida I.Alfa va E.Petrovning “Oltin buzoq”, “O‘n ikki stul” durdonalari, buyuk M.Bulgakovning “It yuragi”, “Yosh tabibning eslatmalari”, “O‘lim haqidagi” kitoblari bor. Tuxumlar, "Diaboliad", "Kelfetkalardagi eslatmalar" va boshqalar. Shuningdek, A. Griboedovning “Aqldan voy”, N. Gogolning “Bosh inspektor”, “Jasur yigit kamonchi Fedot haqida” va L. Filatovning “Uch apelsinga muhabbat”, “Asl eʼtiborga loyiqdir. M. Zoshchenkoning "Moviy kitob", J. Xasekning "Yaxshi askar Shveykning sarguzashtlari" va boshqalar. Ro'yxat cheksizdir, u bir sahifaga sig'maydi.

Satiraning xususiyatlari

Qoidaga ko'ra, bunday komiks qo'llaniladigan asar "teskari" tamoyili asosida qurilgan. Odatda unda yaxshi qahramonlar yo'q, lekin ahmoq personajlar taqdim etiladi, ular o'z ideallari uchun kurashadilar, bu mutlaqo noto'g'ri, bu odamlarni kuldiradi.

Satirikning san'ati shundan iboratki, u narsalarni to'g'ri tushunish va fikrlash yo'nalishiga asoslanib, agar hammamiz hayotda hech narsani tushunmasak nima bo'lishini ko'rsatadi. Va bu, albatta, tashqaridan kulgili ko'rinadi. Bosh qahramonlarning xatolarini masxara qilish ularni haqiqiy hayotda takrorlamaslik imkonini beradi, chunki siz atrofingizdagi odamlardan xuddi shunday norozi kulgiga ega bo'lishingiz mumkin.

Satiraning xususiyatlari juda ko'p. Har bir muallifning o'ziga xos jozibasi va o'ziga xosligi bor, buning natijasida uni tanib olish mumkin. Kimdir maxsus so'zlardan foydalanadi va kimdir ma'lum voqealarni tasvirlaydi. Asarlarda muallifning odobi, aqlining o‘tkirligi hamisha o‘z ifodasini topgan.

bugun satira. Uni qanday qo'llash kerak?

Zamonaviy satira endi mashhur mualliflar yozgan narsalarga asoslanmaydi. Albatta, uning asosiy qonunlari saqlanib qolgan. Ammo masxara qilingan voqealar o'zgarmoqda. Biroq, umumiy haqiqat shundaki, satira har doim eng oddiy narsalar - real hayot, dolzarb va odamlar oson tushunadigan voqealar bilan bog'liq.

Bir so'z bilan aytganda, satira - bu kulgining ajralmas manbai bo'lib, u har qanday holatda ham og'riqli muammolarni engishga yordam beradi. Ba'zan xatolaringiz ustidan kulish, bu xato boshqa takrorlanmaydi degan fikrni kuchaytirishni anglatadi. Bunday muvaffaqiyatsizliklarni hech qachon chiqish yo'li bo'lmaydigan eng dahshatli voqea sifatida emas, balki tajriba orttirish imkoniyati sifatida qabul qilish muhimdir. Barcha ezgu tilaklarni tilayman!




Yuqori