uy › Dekor › Mavzu bo'yicha taqdimot: Arxitektura uslublari. "Arxitektura uslublari" san'at darsi uchun taqdimot Zamonaviy arxitektura taqdimoti uslublari

Mavzu bo'yicha taqdimot: Arxitektura uslublari. "Arxitektura uslublari" san'at darsi uchun taqdimot Zamonaviy arxitektura taqdimoti uslublari

Slayd 1

Slayd tavsifi:

Slayd 2

Slayd tavsifi:

Slayd 3

Slayd tavsifi:

Slayd 4

Slayd tavsifi:

ROKOKO Rokoko - 18-asr boshlarida Fransiyada paydo boʻlgan va butun Yevropaga tarqalgan sanʼat va meʼmorchilik uslubi. U o'zining nafisligi, yengilligi, samimiy va noz-karashma xarakteri bilan ajralib turardi. Og'ir barokko o'rnini bosgan rokoko uning rivojlanishining mantiqiy natijasi va badiiy antipodi edi. Rokoko barokko uslubi bilan shakllarning to'liqligi istagi bilan birlashtirilgan, ammo barokko monumental tantanavorlikka intilsa, rokoko nafislik va yengillikni afzal ko'radi. To'q ranglar va barokko dekorining yam-yashil, og'ir zargarliklari o'rnini engil ohanglar egallaydi - pushti, ko'k, yashil, juda ko'p oq tafsilotlar. Rokoko asosan bezak yo'nalishiga ega; ismning o'zi ikki so'z birikmasidan kelib chiqqan: "barok" va "rokay" (nazarali naqsh, grotto va favvoralarning tosh va chig'anoqlar bilan bezatilgan murakkab bezaklari). Rassomlik, haykaltaroshlik va grafika erotik, erotik-mifologik va pastoral (pastoral) mavzular bilan ajralib turadi. Rokoko uslubidagi birinchi muhim rassom Vatto bo'lib, u Baucher va Fragonard kabi rassomlarning ijodida yanada rivojlandi. Frantsuz haykaltaroshligida ushbu uslubning eng ko'zga ko'ringan vakili, ehtimol, Falconet bo'lishi mumkin, garchi uning ishida interyerlarni, büstlarni, shu jumladan terakotadan yasalganlarni bezash uchun mo'ljallangan relyeflar va haykallar ustunlik qilgan. Aytgancha, Falconetning o'zi mashhur Sevr chinni fabrikasining boshqaruvchisi edi. (Chelsi va Meissendagi zavodlar ham ajoyib chinni mahsulotlari bilan mashhur edi). Arxitekturada bu uslub interyerlarni dekorativ bezashda eng yorqin ifodasini topdi. Eng murakkab assimetrik o'yilgan va shlyapa naqshlari, ichki bezakning murakkab jingalaklari binolarning nisbatan qat'iy ko'rinishidan farqli o'laroq, masalan, Versalda me'mor Gabriel (1763-1769) tomonidan qurilgan Petit Trianon. Frantsiyada paydo bo'lgan rokoko uslubi chet elda ishlaydigan frantsuz rassomlari va frantsuz arxitektorlari dizaynini nashr etish tufayli tezda boshqa mamlakatlarga tarqaldi. Frantsiyadan tashqarida Rokoko Germaniya va Avstriyada eng katta gullashiga erishdi, u erda an'anaviy barokko elementlarini o'zlashtirdi. Cherkovlar arxitekturasida, masalan, Vierzenheiligen (1743-1772) cherkovi (me'mor Neyman), fazoviy tuzilmalar va barokkoning tantanasi Rokokoga xos bo'lgan nafis haykaltaroshlik va go'zal ichki bezak bilan mukammal uyg'unlashib, engillik va yengillik taassurotini yaratadi. ajoyib farovonlik. Italiyada rokoko tarafdori, arxitektor Tiepolo uning Ispaniyada tarqalishiga hissa qo'shgan. Angliyaga kelsak, bu erda rokoko asosan amaliy san'atga ta'sir ko'rsatdi, masalan, mebel naqshlari va kumush buyumlar ishlab chiqarishga, qisman tasvirlarning nafisligi va rasmning badiiy uslubiga to'liq mos keladigan Xogart yoki Geynsboro kabi ustalarning ishlariga ta'sir ko'rsatdi. rokoko ruhi. Rokoko uslubi 18-asrning oxirigacha Markaziy Evropada juda mashhur bo'lgan, Frantsiya va boshqa G'arb mamlakatlarida esa 1860-yillarda unga qiziqish pasaygan. Bu vaqtga kelib, u engillik ramzi sifatida qabul qilingan va neoklassitsizm bilan almashtirilgan.

Slayd 5

Slayd tavsifi:

Slayd 6

Slayd tavsifi:

Slayd 7

Slayd tavsifi:

Slayd 8

Slayd tavsifi:

Slayd 9

Slayd tavsifi:

Slayd 10

Slayd tavsifi:

BAROQUA 16—17-asrlarda Yevropa mamlakatlarida (baʼzi mamlakatlarda — 18-asr oʻrtalarigacha) rivojlangan sanʼat uslubi. Ism italyan barokkosidan kelib chiqqan - g'alati, g'alati. Bu atamaning kelib chiqishi uchun yana bir izoh bor: gollandiyalik dengizchilar buni rad etilgan marvaridlar deb atashgan. Uzoq vaqt davomida barok qalay salbiy baho berdi. 19-asrda. Barokkoga bo'lgan munosabat o'zgardi, bu nemis olimi Volflinning ishi yordam berdi. Agar Uyg'onish davrida san'at insonning qudrati va go'zalligini ulug'lagan bo'lsa, XVI-XVII asrlar oxirida bu g'oyalar ijtimoiy munosabatlarning murakkabligi va nomukammalligi haqidagi fikrlarga, odamlarning tarqoqligi haqidagi fikrlarga o'z o'rnini bosdi. Binobarin, insonning ichki dunyosini aks ettirish, uning his-tuyg‘ularini, kechinmalarini ochib berish san’atning asosiy vazifasiga aylandi. B.ning asosiy belgilari – dramatik pafos, keskin kontrastlarga moyillik, dinamiklik, ifodalilik, dabdaba va dekorativlikka moyillik ana shunday aniqlangan. Bu xususiyatlarning barchasi B. arxitekturasiga ham xosdir. Binolar, albatta, bezaklar orqasida yashiringan, chiroyli fasadlar bilan bezatilgan. Tantanali interyerlar ham turli xil shakllarga ega bo'lib, ularning injiqligi haykaltaroshlik, modellashtirish va turli xil bezaklar bilan ta'kidlangan. Xonalar ko'pincha odatdagi to'rtburchaklar shaklini yo'qotdi. Ko'zgular va rasmlar xonalarning haqiqiy o'lchamlarini kengaytirdi va rangli abajurlar tomning yo'qligi xayolini yaratdi. B. meʼmorlari yaxlit meʼmoriy organizm sifatida qarala boshlagan koʻchaga ansambl shakllaridan biri sifatida eʼtibor berganlar. Ko'chaning boshi va oxiri kvadratlar yoki ajoyib arxitektura yoki haykaltaroshlik aksanlari bilan belgilangan. Bino tarkibida egri chiziq ustunlik qiladi, volutlar qaytib keladi va elliptik sirtlar paydo bo'ladi.

Slayd 11

Slayd tavsifi:

Slayd 12

Slayd tavsifi:

Slayd 13

Slayd tavsifi:

Slayd 14

Slayd tavsifi:

GOTHIC Italiya gotikosidan - gotik, vahshiy. XII-XV asrlar G'arbiy Evropa san'atida o'rta asrlarda o'z rivojlanishini yakunlagan uslub. Bu atama Uyg'onish davri gumanistlari tomonidan kiritilgan bo'lib, ular barcha o'rta asrlar san'atining "varvarlik" xarakterini ta'kidlamoqchi edilar; haqiqatda gotika uslubining gotlar bilan hech qanday umumiyligi yo'q edi va Romanesk san'ati tamoyillarining tabiiy rivojlanishi va o'zgarishini ifodalaydi. Romanesk san'ati singari, gotika san'ati ham cherkovning kuchli ta'siri ostida bo'lgan va cherkov dogmalarini ramziy va allegorik tasvirlarda gavdalantirishga chaqirilgan. Ammo gotika san'ati yangi sharoitlarda rivojlandi, ulardan asosiysi shaharlarni mustahkamlash edi. Shu sababli, gotika me'morchiligining etakchi turi shahar sobori bo'lib, yuqoriga yo'naltirilgan, qirrali kamarli, devorlari tosh to'rga aylantirilgan / bu gumbaz bosimini tashqi ustunlarga - tayanchlarga o'tkazadigan uchuvchi tayanchlar tizimi tufayli mumkin bo'lgan. /. Gothic sobori osmonga shoshilishni ramziy qildi; Uning boy dekorativ bezaklari - haykallar, releflar, vitrajlar xuddi shu maqsadga xizmat qilishi kerak edi.

Slayd 15

Slayd tavsifi:

Slayd 16

Slayd tavsifi:

RIM TARTIBI Bu so'z lotincha romanus - rim tilidan olingan. Britaniyaliklar bu uslubni "norman" deb atashadi. R.S. 10—11-asrlarda Gʻarbiy Yevropa sanʼatida rivojlangan. U o'zini eng to'liq me'morchilikda namoyon etdi. Romanesk binolari aniq me'moriy siluet va lakonik tashqi bezakning kombinatsiyasi bilan ajralib turadi. Bino har doim atrofdagi tabiatga ehtiyotkorlik bilan aralashgan va shuning uchun ayniqsa bardoshli va mustahkam ko'rinardi. Bunga tor deraza teshiklari va zinapoyali portallari bo'lgan massiv silliq devorlar yordam berdi. Bu davrdagi asosiy binolar ibodatxona-qal'a va qal'a-qal'a edi. Tanlangan kompozitsiyaning asosiy elementi, monastir yoki qal'a, minoraga aylanadi - donjon. Uning atrofida oddiy geometrik shakllar - kublar, prizmalar, silindrlardan tashkil topgan qolgan binolar joylashgan edi. Bino tomining asosiy o'ziga xos elementi - yarim doira kamar.

Slayd 17

Slayd tavsifi:

Slayd 18

Slayd tavsifi:

Slayd 19

Slayd tavsifi:

Slayd 20

Slayd tavsifi:

Slayd 21

Slayd tavsifi:

Slayd 22

Slayd tavsifi:

Slayd 23

Slayd tavsifi:

Slayd 24

Slayd tavsifi:

Organiklar Arxitekturada organik moddalardan foydalanish dastlab chalkashliklarni keltirib chiqaradi. Bu fanning bino qurilishiga qanday aloqasi bor? Eng to'g'ridan-to'g'ri. Bino odatda tayyor bloklardan iborat bo'lsa, organik arxitektura asosida yaratilgan bino faqat binoning bir qismi sifatida tugallangan ko'plab turli bloklardan iborat. Bundan tashqari, organik arxitektura qat'iy geometrik shakllarni rad etishni nazarda tutadi. Har bir binoni loyihalashda uning atrofidagi hududning turi va uning maqsadi hisobga olinadi. Bundan tashqari, bunday binoda hamma narsa uyg'unlikka bo'ysunadi. Bu erda yotoqxona yotoqxona, yashash xonasi esa yashash xonasi bo'ladi. Har bir xonaning o'z maqsadi bor, uni birinchi qarashda taxmin qilish mumkin. Agar siz organik arxitektura va boshqa har qanday arxitektura o'rtasidagi farqni tushunmoqchi bo'lsangiz, oddiy ko'p qavatli binoni va aytaylik, "Uzuklar hukmdori" filmidagi hobbit kulbasini solishtiring, garchi u erda faqat tashqi dizayn ishlatilgan. Organik arxitektura g'oyalari yaqinda juda mashhur bo'ldi. Qisman eng g'alati me'moriy shakllarni yaratishga imkon beruvchi yangi qurilish materiallari mavjudligi bilan bog'liq. Organik arxitekturaning rivojlanishiga turtki bo'lgan yana bir sabab - bunday bino beradigan tabiat bilan birlik hissi.

Slayd tavsifi:

Neoklassitsizm Ushbu me'morchilik uslubi 18-asr oxiri va 19-asr boshlarida mashhur bo'lgan. Bu ba'zi "abadiy" qadriyatlarga qaytishga urinishni aniq ko'rsatib, ularni xavotirli haqiqatga qarama-qarshi qo'yadi. Neoklassitsizm me’morchiligida boshlang‘ich nuqta sifatida shu paytgacha hech kim tomonidan o‘rganilmagan qadimgi yunon binolari tanlangan. Turli me'morlar bir xil binolarni o'rganishlariga qaramay, ular butunlay boshqacha xulosalarga kelishdi, bu esa turli mamlakatlarda neoklassitsizmning turlicha rivojlanishiga olib keldi. Shunday qilib, Frantsiyada neoklassik uslub asosan jamoat binolarini qurishda ishlatilgan. Bunday bino, masalan, Versaldagi Petit Trianon bo'lib, u Jak Anj Gabrielning eng mukammal ijodi hisoblangan. Inglizlar, aksincha, neoklassitsizmda engil, ochiq shakllarga qaytishni ko'rdilar. Ana shu g‘oyalar asosida uy-joylar, xususiy mulklar barpo etildi. Neoklassitsizm jamoat binolari uchun amalda qo'llanilmadi. Neoklassik uslubning eng mashhur ingliz me'morlari ingliz neoklassitsizmining rivojlanishida juda muhim rol o'ynagan Uilyam Chambers va Robert Adam edi. Neoklassitsizm g'oyalari uzoq vaqt davomida Rossiya (keyinchalik Sovet Ittifoqi), Skandinaviya, Vengriya, Bolgariya, Chexoslovakiya va boshqalar kabi turli mamlakatlarga ta'sir ko'rsatdi.

Slayd tavsifi:

Art Nouveau 19-asrning boshlarida teng darajada estetik jihatdan chiroyli va funktsional binolarni yaratish istagi Art Nouveau me'moriy uslubining paydo bo'lishiga olib keldi. U boshqa me'moriy uslublar bilan keskin farq qiladi. Ushbu uslubning eng ko'zga ko'ringan vakillari millati belgiyalik Viktor Horta va frantsuz Gektor Gimar edi. Ammo Antonia Gaudi eng ko'p ajralib turadi. Uning loyihalari bo‘yicha qad rostlagan binolar shu qadar mukammal va atrofdagi landshaftga shu qadar uzviy moslashganki, go‘yo tabiat shunday durdona asar yaratgandek tuyuladi. Art Nouveau uslubining o'ziga xos xususiyatlari - binoning jabhalarining naqshli qoplamasi, vitraylardan foydalanish, shuningdek, temirdan yasalgan turli xil dekorativ detallar. Derazalar va eshiklar bir vaqtning o'zida funktsional va chiroyli bo'lgan yaxlit uslubni yaratishga hissa qo'shadigan murakkab geometrik shakllar bilan ajralib turadi. Art Nouveau uslubida dachalar, qishloq villalari, qimmat ko'p qavatli binolar va shahar saroylari qurilgan va bezatilgan.

Slayd 31

Slayd tavsifi:

Slayd 32

Taqdimotni oldindan ko‘rishdan foydalanish uchun Google hisobini yarating va unga kiring: https://accounts.google.com

Slayd sarlavhalari:

Arxitektura - dunyoning tosh yilnomasi

1. Klassik uslub

17—19-asrlar Yevropa sanʼatida klassitsizm (namunali) badiiy uslub va estetik yoʻnalish.

Parthenon

Konstantinning zafarli archasi

Klassizm me'morchiligining asosiy xususiyati - uyg'unlik, soddalik va qat'iylik me'yori sifatida qadimgi me'morchilik shakllariga murojaat qilishdir.

Klassizm me'morchiligi - Volumetrik shaklning ravshanligi - Simmetrik eksenel kompozitsiyalar. bezakni cheklash

2. Romanesk uslubi

9—12-asrlarda Gʻarbiy Yevropada hukmronlik qilgan romanesk (rim) badiiy uslubi. Oʻrta asrlar Yevropa sanʼati taraqqiyotidagi eng muhim bosqichlardan biriga aylandi.

Notr-Dam la Grande sobori, Puatye

Notre-Dame la Grande. G'arbiy qanot

Qirollik Alcazar saroyi

"Ko'proq klassik" bu uslub Germaniya va Frantsiya san'atida tarqaladi.

Norman qal'asi, X-XI asrlar. Fransiya

Aniq me'moriy siluet va lakonik tashqi bezakning uyg'unligi - bino har doim atrofdagi tabiat bilan uyg'unlashgan. Bunga tor deraza teshiklari va zinapoyali portallari bo'lgan ulkan devorlar yordam berdi. Bunday devorlar mudofaa maqsadiga ega edi. -Bu davrdagi asosiy binolar ibodatxona-qal'a va qal'a-qal'a edi. Monastir yoki qal'a tarkibining asosiy elementi minoradir. Uning atrofida oddiy geometrik shakllar - kublar, prizmalar, silindrlardan tashkil topgan qolgan binolar bor edi. Romanesk binolari uchun odatiy holdir

3. Gotika uslubi

Gotika - bu mutlaqo noyob shakllar tizimini va makon va hajmli kompozitsiyani tashkil etishning yangi tushunchasini yaratgan yagona uslub. 12-15 asrlar

Parijdagi Notr-Dam sobori

Gotika uslubining o'ziga xos xususiyatlari kompozitsiyaning vertikalligi, o'tkir yorqinligi, tayanchlarning murakkab ramka tizimi va qovurg'ali tonozdir.

Ile Saint-Louis'dan Notr Dam ko'rinishi

Kutansdagi gotika sobori, Frantsiya

4. Barokko

Kontrast, keskinlik, tasvirlarning dinamizmi, ulug'vorlik va ulug'vorlikka intilish, haqiqat va illyuziya uyg'unligi - san'at uyg'unligi uchun (barokkoning shahar va saroy va park ansambllari xarakterlidir).

Barokko uslubi 16-17-asrlarda Italiya shaharlarida: Rim, Venetsiya, Florensiyada paydo bo'lgan. Barokko kontrast, keskinlik, tasvirlarning dinamizmi, ulug'vorlik va ulug'vorlikka intilish, haqiqat va illyuziya uyg'unligi, san'at uyg'unligi (barokkoning shahar va saroy va park ansambllari ("ortiqchalikka moyil") bilan tavsiflanadi.

Ketrin saroyi

Tsarskoye Selo

haykaltaroshlik va me'moriy va dekorativ naqshlardan faol foydalanish; - chiaroscuro va rang kontrastlarining boy o'yinini yaratish

Buyuk saroyning cherkov binosi

Rokoko (maydalangan tosh, dekorativ qobiq, qobiq) 18-asr.

Qishki saroyning interyeri

Malaxit zali

Iordaniya zinapoyasi

Rokoko dekorativ qobiq, toshlarning parchalari, qobiqli bezak, qobiq va o'simlik barglari bilan tabiiy toshlarning kombinatsiyasi ko'rinishidagi bezak bilan tavsiflanadi. - silliq kavisli poyalar, bezakning injiq chiziqlari interyerning barcha detallariga mos keladi va yagona dekorativ fonni tashkil qiladi.

Feldmarshal zali

Aziz Jorj zali

Imperiya (“imperatorlik uslubi”) Imperiya uslubi 19-asrning ikkinchi yarmida paydo bo'lgan klassitsizmning yakuniy bosqichidir.

Bosh shtab archasi

Empire uslubi ustunlar, pilastrlar, mog'orlangan kornişlar va boshqa klassik elementlar, shuningdek, griffinlar, sfenkslar va sher panjalari kabi haykaltaroshlikning deyarli o'zgarmagan qadimiy namunalarini aks ettiruvchi naqshlarning mavjudligi bilan tavsiflanadi. Ushbu elementlar muvozanat va simmetriyani saqlab, Empire uslubida tartibli tarzda joylashtirilgan.

Saroy maydoni

Imperiya uslubining asosiy dekorativ naqshlari aynan Rim harbiy tarixining atributlari edi: bareleflar bilan bezatilgan ulkan portiklar, burgutlar, sherlar, nayzalar, qalqonlar bilan legioner nishonlari.

Art Nouveau (zamonaviy) 19-asrning 2-yarmi - hozirgi 20-asrda san'atdagi badiiy yo'nalish.

Ryabushinskiyning saroyi

O'ziga xos xususiyatlar - to'g'ri chiziqlar va burchaklardan voz kechish - yangi texnologiyalarga qiziqish - nafaqat binolarning tashqi ko'rinishiga, balki puxta ishlab chiqilgan ichki ko'rinishga ham katta e'tibor berildi. Barcha strukturaviy elementlar: zinapoyalar, eshiklar, ustunlar, balkonlar badiiy ishlangan.

Casa Batlo (1906, arxitektor Antoni Gaudi)

8. Yuqori texnologiyali

Guggenxaym muzeyi

Yuqori texnologiya (yuqori texnologiya) arxitektura va dizayndagi uslub boʻlib, 1970-yillarda paydo boʻlgan va 1980-yillarda keng qoʻllanilgan.

Asosiy xususiyatlar -Bino va inshootlarni loyihalash, qurish va loyihalashda yuqori texnologiyalardan foydalanish. -To'g'ri chiziqlar va shakllardan foydalanish.

Kumush metall rangidan keng foydalanish. - Shisha, plastmassa, metallni keng qo'llash. -Funktsional elementlardan foydalanish: liftlar, zinapoyalar, shamollatish tizimlari.

Guggenxaym muzeyi (loyiha)

1 / 19

Mavzu bo'yicha taqdimot:

Slayd raqami 1

Slayd tavsifi:

Slayd № 2

Slayd tavsifi:

Ma'lumki, me'morchilik mehnat qurollari sifati va ishlab chiqarilishi, naqqoshlik va plastika san'ati bilan bir qatorda insoniy mahoratning eng qadimiysidir. San'at sifatida me'morchilikning boshlanishi ibtidoiy jamiyat davrida paydo bo'lgan deb ishoniladi. Neolit davrida inson tabiiy materiallardan foydalangan holda birinchi uy-joy qurishni boshladi. San'at sohasi sifatida Mesopotamiya va Misr madaniyatlarida arxitektura shakllandi va original san'at sifatida V asrga kelib shakllandi. Miloddan avvalgi. qadimgi Yunonistonda.

Slayd № 3

Slayd tavsifi:

12-asrning oʻrtalarigacha rangtasvir, haykaltaroshlik, dekorativ sanʼat bilan sintezda boʻlgan va ular orasida ustun mavqega ega boʻlgan arxitektura uslubni belgilab bergan va uning rivojlanishi sanʼatning barcha turlari uchun bir xil boʻlgan “davr uslubi”dan kelib chiqqan. va butun vaqt davomida estetik jihatdan fanni, dunyoqarashni, falsafani, hayotni va boshqa ko'p narsalarni buyuk uslublarga va nihoyat, individual mualliflik uslublariga bo'ysundirdi. "Davr uslubi" (Romanesk, Gotika va Uyg'onish davri) asosan san'at asarlarini idrok etish qiyosiy o'zgarmasligi bilan ajralib turadigan, u hali ham uslubdagi o'zgarishlarga osongina moslashadigan tarixiy davrlarda paydo bo'ladi.

Slayd № 4

Slayd tavsifi:

Buyuk uslublar - Romanesk, Gotika, Uyg'onish davri, Barokko, klassitsizm, imperiya (kech klassitsizmning o'zgarishi) - odatda teng va ekvivalent deb tan olinadi. Darhaqiqat, buyuk uslublar ba'zan madaniyatning kattaroq yoki ba'zan kichikroq sohasini qamrab oladi, ba'zan ular alohida san'at bilan chegaralanadi, ba'zan ular barcha san'atlarni yoki hatto madaniyatning barcha asosiy qirralarini bo'ysundiradi - ular fanda, ilohiyotda va kundalik hayot. Ular kengroq yoki kamroq kengroq ijtimoiy muhit yoki muhimroq yoki kamroq ahamiyatga ega mafkura bilan belgilanishi mumkin. Shu bilan birga, buyuk uslublarning hech biri davr va mamlakatning madaniy qiyofasini to'liq aniqlay olmadi.

Slayd raqami 5

Slayd tavsifi:

Uslublarning rivojlanishi assimetrikdir, bu tashqi ko'rinishda ifodalanadi, har bir uslub asta-sekin oddiydan murakkabga o'zgaradi, lekin murakkabdan oddiyga faqat qandaydir sakrash natijasida qaytadi. Shuning uchun uslublardagi o'zgarishlar turli yo'llar bilan sodir bo'ladi: sekin - oddiydan murakkabga va keskin - murakkabdan oddiyga. Romanesk uslubi yuz yildan ko'proq vaqt davomida - 12-asrning o'rtalaridan boshlab gotika bilan almashtirildi. 13-asrning o'rtalariga qadar. Romanesk me'morchiligining oddiy shakllari asta-sekin murakkab gotika uslubiga aylanadi. Romanesk va gotika uslublari o'zlarining rivojlanishida chambarchas bog'liq bo'lib, bu uslublarning rivojlanishidagi eng ijodiy davr birinchisidir. Aynan Romanesk davrida texnik ixtirolar yaratilgan va falsafa va ilohiyot bilan aloqasi aniq edi, ya'ni. uslubning mafkuraviy asosi. Gotika mafkuraviy jihatdan kamroq aniqlangan. Uning yuqoriga intilishi katoliklik va bid'atning dindorligini ifodalashi mumkin.

Slayd raqami 6

Slayd tavsifi:

Gotika ichida Uyg'onish davri keyin etuklashadi. Shaxsni ozod qilish elementlari, shu paytgacha din chegaralarida, gotikada, ayniqsa, kechroq namoyon bo'ladi. Va shunga qaramay, Gothic va Revival keskin farqli uslublardir. Gotikada etuk bo'lgan narsa keyinchalik butun uslub tizimini keskin o'zgartirishni talab qildi. Yangi tarkib eski shaklni portlatdi va yangi uslubni - Uyg'onish (yoki uyg'onish) ni hayotga olib keldi. Uyg'onish davrining kelishi bilan yana mafkuraviy izlanishlar va yaxlit dunyoqarash tizimining paydo bo'lishi davri boshlanadi. Va shu bilan birga, oddiyning asta-sekin murakkablashishi va parchalanishi jarayoni yana boshlanadi. Uyg'onish davri yanada murakkablashadi va uning ortida barokko turadi. Barokko, o'z navbatida, murakkablashib, san'atning ayrim turlarida (arxitektura, rassomlik, amaliy san'at, adabiyot) rokokoga aylanadi. Keyin yana oddiylikka qaytish va sakrash natijasida barokko o'rniga klassitsizm keladi, uning rivojlanishi ba'zi mamlakatlarda imperiya uslubi bilan yakunlangan.

Slayd raqami 7

Slayd tavsifi:

Slayd № 8

Slayd tavsifi:

Slayd № 9

Slayd tavsifi:

Slayd № 10

Slayd tavsifi:

Slayd № 11

Slayd tavsifi:

UYGLANISH (UYYONISANS) 15-asr boshlarida. Florensiyada yangi me'morchilik uslubi - Uyg'onish davri (frantsuz uyg'onishidan) uning mafkuralariga xos bo'lgan ratsionalizm va ekstremal individualizm mafkuralariga asoslangan holda yaratildi. R. davrida oʻrta asr meʼmorining mason gildiyasiga qaramligidan farqli oʻlaroq, soʻzning zamonaviy maʼnosida meʼmor shaxsi birinchi marta shakllandi. Erta va yuqori R. mavjud; birinchisi Florensiyada ishlab chiqilgan, ikkinchisining markazi Rim edi. Italiya me'morlari binoning tashqi ko'rinishiga mutanosiblik, kompozitsiyaning ravshanligi va qulayligini kiritgan qadimiy tartib tizimini ijodiy qayta ko'rib chiqdilar.

Slayd № 12

Slayd tavsifi:

Slayd № 13

Slayd tavsifi:

Slayd № 14

Slayd tavsifi:

ROKOKO XVIII asrda asosan Fransiyada rivojlangan uslubning nomi nemis tilidan olingan. Frantsuz nomi rocaille - qobiq so'zidan kelib chiqqan, chunki bu uslubning eng sezilarli tashqi ko'rinishi qobiq shaklidagi dekorativ naqshlar edi. R., asosan, saroy bayramlari va zodagonlarning oʻyin-kulgilari bilan bogʻliq boʻlgan dekorativ uslub sifatida paydo boʻlgan. San'atning tarqalish doirasi tor edi, uning xalq ildizlari yo'q edi va haqiqiy milliy uslubga aylana olmadi. Oʻynoqilik, yengil oʻyin-kulgi, injiq nafislik R.ga xos xususiyatlar boʻlib, ayniqsa meʼmorlik va amaliy sanʼatning ornamental-dekorativ talqinida namoyon boʻladi. Ornamentlar chig'anoqlar, gullar va jingalaklarning bir-biriga bog'langan gulchambarlaridan iborat edi. Erkak egri chiziqlar bilim qurilishini niqoblaydi. Asosan, R. binolarning tashqi koʻrinishini emas, balki ularning ichki qismini loyihalashda namoyon boʻldi. R. kompozitsiyalarning assimetriyasiga moyilligi, shuningdek, shaklning nozik detallari, interyerlardagi dekorning boy va ayni paytda muvozanatli tuzilishi, yorqin va sof ranglarning oq va oltin bilan uyg'unligi bilan tavsiflanadi. binolarning tashqi ko'rinishining jiddiyligi va ularning ichki bezaklarining nozikligi o'rtasidagi kontrast. R. sanʼatida nafis, injiq, bezakli ritm hukmron. Lyudovik XV saroyida keng tarqalgan R. uslubi (meʼmorlar J. M. Oppenort, J. O. Meyssonnier, G. J. Boffrandlar ishi) oʻrtalarigacha. XIX. "Lui XV uslubi" deb nomlangan.

Slayd № 15

Slayd tavsifi:

Slayd № 16

Slayd tavsifi:

KLASSICIZM 17-asr va 19-asr boshlari Yevropa sanʼatida meʼyor va ideal namuna sifatida qadimiy merosga aylangan uslub. Uslubning nomi lotin klassikasidan kelib chiqqan - namunali. Odatda madaniyatning rivojlanishida u 17-asrda shakllangan. Frantsiyada absolyutizmning kuchayishini aks ettiradi. 18-asr oʻz taraqqiyotining yangi bosqichi hisoblanadi, chunki oʻsha davrda maʼrifatparvarlik falsafiy ratsionalizmi gʻoyalariga asoslangan boshqa fuqarolik ideallari oʻz aksini topgan. Ikkala davrni ham birlashtiradigan narsa - dunyoning oqilona naqshi, go'zal, olijanob tabiat g'oyasi, buyuk ijtimoiy mazmunni, yuksak qahramonlik va axloqiy ideallarni ifodalash istagi. Qozoq me'morchiligi shaklning qat'iyligi, fazoviy dizaynning ravshanligi, geometrik interyerlar, yumshoq ranglar, binolarning tashqi va ichki bezaklarining lakonizmi bilan ajralib turadi. Barokkodagi binolardan farqli oʻlaroq, K. ustalari binoning nisbatlarini buzadigan fazoviy illyuziyalarni hech qachon yaratmaganlar. Park me'morchiligida muntazam uslub deb ataladigan uslub paydo bo'ladi, bu erda barcha maysazorlar va gulzorlar to'g'ri shaklga ega va yashil joylar qat'iy ravishda tekis chiziqda joylashtirilgan va ehtiyotkorlik bilan kesilgan. (Versal bog'i va parki ansambli.)

Slayd № 17

Slayd tavsifi:

Slayd № 18

Slayd tavsifi:

EMPIRE Bu nom frantsuz imperiyasidan kelib chiqqan - imperator. 18-19-asrlar oxirida Frantsiyada paydo bo'lgan uslub. Bu Yevropa klassitsizmining uzoq davom etgan rivojlanishining uzviy yakunidir. Ushbu uslubning asosiy xususiyati massiv oddiy geometrik shakllarni harbiy timsollar bilan birlashtirishdir. Uning manbai Rim haykaltaroshligi boʻlib, undan A. kompozitsiyaning tantanali jiddiyligi va ravshanligini meros qilib olgan. A. dastlab Fransiyada 18—19-asrlar boshida rivojlangan. Buyuk Frantsiya inqilobi davrida va aniq fuqarolik pafosi bilan ajralib turardi. Napoleon imperiyasi davrida san'at hukmdorning harbiy muvaffaqiyatlari va fazilatlarini ulug'lashi kerak edi. Har xil turdagi zafar arklari, yodgorlik ustunlari va obelisklarni qurish ishtiyoqi shu erdan keladi. Portiklar binolarning dekorativ bezaklarining muhim elementlariga aylanadi. Ko'pincha ichki bezatishda bronza quyish, abajurlar va alkovlarni bo'yash qo'llaniladi. A. klassitsizmga qaraganda antik davrga yaqinroq boʻlishga intilgan. 18-asrda Arxitektor B.Vignon Korinf ordenidan foydalangan holda, Rim peripterisi modelida La Madeleine cherkovini qurgan. Shakllarning talqini quruqlik bilan ajralib turdi va ratsionalizmni ta'kidladi. Xuddi shu xususiyatlar Parijdagi Yulduzlar maydonidagi Arc de Triomphe (Yulduz archasi) (me'mor Chalgrin) bilan tavsiflanadi. Moxov va Gondoin tomonidan qurilgan Vendome yodgorlik ustuni (Buyuk Armiya ustuni) Avstriya qurollaridan yasalgan bronza quyma choyshablar bilan qoplangan. Spiral shaklidagi barelyef g'alabali urush voqealarini tasvirlaydi. A.ning uslubi uzoq vaqt rivojlanmadi; uning oʻrnini eklektizm davri egalladi.

Slayd № 19