ภาพถ่ายทิวทัศน์ ทิวทัศน์. องค์ประกอบและแสงในทิวทัศน์ เกี่ยวกับการถ่ายภาพพาโนรามา

การถ่ายภาพทิวทัศน์เป็นความหลงใหลที่น่าตื่นเต้นสำหรับช่างภาพหลายคน แต่อาจซับซ้อนกว่าที่ปรากฏในตอนแรกมาก ฟังดูง่าย: ค้นหาสถานที่ที่สวยงาม ถ่ายรูปสักสองสามภาพ แล้วกลับบ้านพร้อมกับชิ้นงานศิลปะในกล้องของคุณ ช่างภาพชาวออสเตรเลีย Andrew Goodall ถ่ายภาพทิวทัศน์มาประมาณ 20 ปี โดยเปิดแกลเลอรีที่เน้นแนวภาพดังกล่าว และเคยได้ยินความคิดเห็นที่คล้ายกันมากมายตลอดหลายปีที่ผ่านมา แต่เชื่อว่าการถ่ายภาพทิวทัศน์คุ้มค่าแก่การสำรวจกระบวนการนี้อย่างถี่ถ้วน

จริงๆ แล้วการจะเก็บภาพทิวทัศน์สวยๆ งามๆ - งานที่ยากลำบาก- คนเรามองเห็นศักยภาพและความสวยงามของสถานที่แห่งหนึ่งได้ แต่การถ่ายทอดภาพนั้นออกมาเป็นภาพที่น่าจดจำนั้นเป็นอีกเรื่องหนึ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณทำงานในสถานที่ที่มีการถ่ายภาพมาแล้วนับพันครั้ง คุณจะต้องหาวิธีและถ่ายภาพที่จะแตกต่างจากที่อื่น Andrew Goodall เสนอเคล็ดลับสี่ประการสำหรับผู้ที่ต้องการเดินทางถ่ายภาพทิวทัศน์ให้ไกลกว่าคนอื่นๆ เล็กน้อย

อย่าพยายามใส่ทุกสิ่งที่คุณมีลงในเฟรม

ภาพพาโนรามาที่น่าทึ่งบางภาพมีขนาดใหญ่มากจนไม่สามารถรวมภาพเหล่านั้นลงในภาพเดียวได้ เว้นแต่คุณจะใช้เลนส์มุมกว้าง อย่างไรก็ตาม ในกรณีนี้ ภาพทั้งหมดจะถูกลดขนาดลง เช่นเดียวกับความยิ่งใหญ่ของทิวทัศน์ทั้งหมดที่กำลังถ่ายภาพ การใช้เทคนิคอื่นจะมีประสิทธิภาพมากกว่ามาก โดยเน้นการจัดองค์ประกอบภาพไปที่จุดสำคัญที่น่าสนใจจุดใดจุดหนึ่งของทิวทัศน์ ในด้านหนึ่งผู้ชมจะรับรู้ภูมิประเทศและทิวทัศน์ และในทางกลับกัน จะมองพวกเขาจากมุมใหม่ ในกรณีนี้ คุณสามารถใช้เลนส์ขนาดใหญ่เพื่อเน้นคุณลักษณะของทิวทัศน์ โดยเก็บรายละเอียดที่เลนส์มุมกว้างจะสูญเสียไปอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

ชมทิวทัศน์จากมุมที่แตกต่าง

เหตุใดภาพถ่ายอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมอันน่าทึ่งจำนวนมากจึงดูเหมือนกัน เพียงเพราะถ่ายทำจากจุดเดียวกัน เป็นเรื่องง่ายที่จะได้ช็อตที่ดีกับคนดัง หอสังเกตการณ์- อันที่จริงมันถูกจัดอยู่ในสถานที่ที่เหมาะสมที่สุดสำหรับสิ่งนี้ ปัญหาคือแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะสร้างภาพที่ไม่ซ้ำใครจากภาพนั้น พยายามหามุมใหม่ๆ แม้ว่าจะต้องเดินไปรอบๆ เพื่อหาตำแหน่งที่น่าสนใจก็ทำเถอะ แน่นอนว่าเราไม่แนะนำให้เข้าไปในพื้นที่ปิดอย่างผิดกฎหมายหรือเสี่ยงต่อคอของคุณเอง แต่ในกรณีส่วนใหญ่ คุณสามารถหาทางเลือกอื่นแทนมุมปกติได้โดยไม่ต้องเสี่ยงต่อชีวิตของตัวคุณเองและคนรอบข้าง

ให้สภาพแวดล้อมของคุณทำงานแทนคุณ

ตัวอย่างเช่น ใครๆ ก็สามารถถ่ายภาพสันเขาได้ แต่สันเขาหรือทางลาดแบบเดียวกันที่ถ่ายผ่านกิ่งก้านของต้นไม้ในเบื้องหน้าหรือจากด้านข้างของแม่น้ำที่คดเคี้ยวรอบเนินเขาล่ะ คุณสามารถถ่ายภาพทิวทัศน์จากจุดต่างๆ ได้ และจุดที่ชัดเจนที่สุดก็ไม่ใช่จุดที่ดีที่สุดเสมอไป เป็นนักสำรวจสักหน่อย - มองธรรมชาติเพื่อหาพื้นหน้าที่น่าสนใจ แล้วคุณสามารถเพิ่มบุคลิกให้กับภาพและสร้างสิ่งที่มีเอกลักษณ์อย่างแท้จริงได้ การถ่ายภาพที่ควรค่าแก่การเก็บเป็นของที่ระลึกนั้นต้องใช้ความพยายามพอสมควร

พิจารณาสภาพแวดล้อมที่เปลี่ยนแปลง

การถ่ายภาพวัตถุทิวทัศน์ในสภาพแสงที่เหมาะสมที่สุดหรือในทางกลับกันคือแสงที่หายากถือเป็นการรักษาสมดุลระดับมืออาชีพอย่างแท้จริง ก่อนอื่นคุณต้องเลือกเวลาของวัน โดยทั่วไปแล้ว แสงในอุดมคติคือในช่วงเช้าตรู่หรือช่วงเย็น ซึ่งเป็นช่วงที่แสงนุ่มนวลและมีสีสัน (หรือที่เรียกว่าชั่วโมงทอง) ปัญหาคือช่างภาพเกือบทุกคนรู้เรื่องนี้ คุณจะเอาชนะพวกเขาได้อย่างไร ทางแก้คือต้องเรียกสภาพอากาศมาช่วย คุณสามารถถ่ายภาพสิ่งที่พิเศษมากได้ในขณะที่หน้าพายุเข้าใกล้ เมฆที่สวยงามบนท้องฟ้า หรือแม้แต่สายรุ้งปรากฏขึ้น เมื่อเลือกช่วงเวลาที่เหมาะสม คุณจะได้ภาพถ่ายที่ไม่ซ้ำใคร

ความรู้เกี่ยวกับความแตกต่างข้างต้นทั้งหมดจะกำหนดระดับความเป็นมืออาชีพและการมีส่วนร่วมของช่างภาพทิวทัศน์ในกระบวนการนี้ ยิ่งใช้ความพยายามมากเท่าไร รางวัลก็จะยิ่งมากขึ้นเท่านั้น คุณสามารถใช้เวลามากมายในการรอช่วงเวลาที่เหมาะสม แต่เมื่อคุณได้ภาพที่สมบูรณ์แบบอย่างแท้จริง คุณจะพบว่าการรอคอยนั้นไม่ได้ไร้ผล ข้อพิสูจน์ที่ดีที่สุดในการจดจำผู้ชมคือการได้ยินผู้คนพูดว่า “ฉันอยู่ที่นั่น แต่ฉันไม่สามารถถ่ายทำแบบนั้นได้”

และสุดท้าย: หากคุณต้องการได้ผลลัพธ์ที่ดีไม่เพียงแต่ในที่โล่งเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในระหว่างขั้นตอนหลังการประมวลผลภาพด้วย คุณควรใส่ใจกับเครื่องมือแก้ไขภาพสมัยใหม่

มีการเขียนมากมายเกี่ยวกับการถ่ายภาพทิวทัศน์ ฉันไม่อยากพูดซ้ำ ดังนั้นฉันจะอธิบายประเด็นหลักและมุ่งเน้นไปที่ปัญหาที่ฉันพบโดยตรงเมื่อถ่ายภาพ

มาก คำแนะนำฉบับย่อสำหรับการถ่ายภาพทิวทัศน์:

1. ตรวจสอบรูรับแสงบ่อยๆ คุณต้องปิดให้แน่นที่ F/5.6-F/16.0
2. จับตาดูขอบฟ้า ขอบฟ้าควร "ตัด" กรอบอย่างกลมกลืน จัดวางเส้นและสัดส่วนในเฟรมอย่างระมัดระวังและรอบคอบ
3. ติดตามแหล่งกำเนิดแสง (ดวงอาทิตย์)
4. เพลิดเพลินไปกับผลลัพธ์

อย่างที่คุณเห็น การถ่ายภาพทิวทัศน์ไม่มีอะไรซับซ้อน แต่ปัญหาคือเพื่อให้ได้ภาพถ่ายคุณภาพสูง คุณต้องทำงานหนัก:

• ภูมิทัศน์บอกเป็นนัยว่าคุณจะต้องค้นหามัน การค้นหาภูมิทัศน์ที่ดีไม่ใช่เรื่องง่ายเสมอไป บ่อยครั้งเมื่อคุณพบทิวทัศน์ที่ดี คุณจะไม่มีกล้องติดตัวไปด้วย
• ทางที่ดีควรถ่ายภาพในตอนเช้าและตอนเย็น ซึ่งเป็นช่วงที่ไม่มีแสงแดดที่ “แรง” (แรง) การถ่ายภาพท่ามกลางแสงแดดจ้าและร้อนจัดเป็นเรื่องยากมาก
• เนื่องจากวิธีที่ดีที่สุดในการถ่ายภาพในตอนเช้าและตอนเย็น และถึงแม้จะใช้รูรับแสงแคบ คุณจึงต้องมีขาตั้งกล้อง ขาตั้งกล้องหมายถึงค่าใช้จ่ายเพิ่มเติมและน้ำหนักที่เพิ่มขึ้นระหว่างการขนส่ง
• ในการถ่ายภาพที่ดี คุณต้องมีความรู้สึกกลมกลืนจากภายใน ซึ่งอาจเกิดขึ้นโดยธรรมชาติหรือพัฒนาขึ้นได้ในการถ่ายภาพเป็นเวลานาน

ผู้เชี่ยวชาญด้านการถ่ายภาพทิวทัศน์มีคลังแสงอยู่ในคลังแสงมาก หุ้นขนาดใหญ่มันไม่มีประโยชน์ที่จะอธิบายทักษะและการพัฒนาเนื่องจากรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ ในกลอุบายจะมีประโยชน์ในกรณีเดียวจากร้อยเท่านั้นและตัวบุคคลเองจะต้องเลือกวิธีที่เขาต้องยิงในสถานการณ์ที่กำหนด

การตั้งค่ากล้องของคุณสำหรับการถ่ายภาพทิวทัศน์

1. ภาพทิวทัศน์มักถูกถ่ายโดยใช้รูรับแสงปิด: F5.6-F36.0 วิธีที่ง่ายที่สุดในการทำเช่นนี้คือในโหมดกำหนดรูรับแสง
2. ต้องตั้งค่า ISO ให้เป็นค่าต่ำสุด: ISO 50, 100, 200,
3. การตั้งค่าความอิ่มตัวของสี - สูงสุด
4. การโฟกัสดีที่สุด - แบบแมนนวล โดยควรโฟกัสที่ระยะอนันต์ (บนวัตถุที่อยู่ไกลที่สุด)

ทฤษฎีนั้นยอดเยี่ยม แต่ในทางปฏิบัติแล้วความเรียบง่ายทั้งหมดจะหายไป ประการแรก เมื่อถ่ายภาพทิวทัศน์ ปัญหาที่ร้ายแรงมากก็คือ ผลกระทบของการเปิดรับแสงมากเกินไปหรือน้อยเกินไปของพื้นที่ในภาพถ่าย- ตัวอย่างที่พบบ่อยที่สุดคือภาพถ่ายของโลกสีดำและท้องฟ้าสีขาว ในกรณีนี้: ท้องฟ้าจะมีรายละเอียด และพื้นจะเป็นสีดำสนิท (มืด ไม่มีรายละเอียด) หรือพื้นจะเปิดรับแสงตามปกติ แต่ท้องฟ้าจะสว่างขึ้นอย่างมาก (เปิดรับแสงมากเกินไป) สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับช่วงไดนามิกของกล้อง ฟิลเตอร์ไล่ระดับสีช่วยแก้ปัญหานี้ ซึ่งชดเชยความแตกต่างใน "แสงเรือง" ของโลกและท้องฟ้า บ่อยครั้งการแก้ไขเพื่อ "บันทึก" เฟรมเล็กน้อยก็เพียงพอแล้ว มีประโยชน์มากสำหรับทิวทัศน์

ประการที่สอง: ทิวทัศน์ถูกถ่ายโดยใช้รูรับแสงแบบปิด (มีฝาปิด)- สำหรับกล้องดิจิตอล SLR ที่มีรูรับแสงแบบปิด ฝุ่นทุกจุดบนเมทริกซ์จะมองเห็นได้ สิ่งนี้น่ารำคาญ น่าหงุดหงิด และทำให้ภาพเสียอย่างมาก ตัวอย่างเช่นที่ F11 “blots” ปรากฏบนเมทริกซ์ (สามารถดูได้ในตัวอย่างสำหรับบทความนี้) บน F14 ฝุ่นละเอียดค่อนข้างชัดเจนอยู่แล้ว คุณสามารถต่อสู้กับโรคนี้ได้ด้วยความช่วยเหลือหรือโดยการลดจำนวนรูรับแสงลง ตลกแต่ธรรมดา กล้องดิจิตอล(กล้องสบู่) และกล้องฟิล์มจะเสี่ยงต่อโรคนี้น้อยกว่า ในทางกลับกัน จานสบู่ประสบปัญหาการเลี้ยวเบนของรูรับแสงแบบปิดอย่างมาก

ประการที่สาม: บ่อยครั้งมองเห็นได้ชัดเจนมาก ยากที่จะจัดองค์ประกอบภาพเพื่อให้เส้นพอดีกับเฟรมอย่างสมบูรณ์ เส้นขอบฟ้าพยายามจะเอียง เมื่อฉันถ่ายภาพโดยใช้มือถือกล้องอย่างรอบคอบและรอบคอบ จากนั้นดูภาพบนคอมพิวเตอร์ ขอบฟ้ามักจะ "ตกลง" สองสามองศา สำหรับบางวิชา แม้แต่ 5 องศาก็ถือเป็นข้อผิดพลาดที่ยอมรับไม่ได้อยู่แล้ว ถึง เอาชนะเส้นขอบฟ้าที่เกลื่อนกลาดฉันเปิด “เส้นตาราง” ในช่องมองภาพ ตารางจะแสดงเส้นโดยแบ่งเฟรมออกเป็น 9 หรือ 12 ส่วน ซึ่งช่วยให้คุณเห็นความสมมาตรในเฟรมได้ทันที รวมทั้งจัดตำแหน่งขอบฟ้าให้เท่าๆ กัน ระบบควบคุมกลางของ Nikon เกือบทั้งหมดรองรับเส้นเล็ง กล้องบางตัวมีเส้นขอบฟ้าเสมือน (ตัวอย่าง) ซึ่งช่วยให้คุณควบคุมเส้นได้ หากคุณมีปัญหาเกี่ยวกับเส้น คุณสามารถครอบตัดรูปภาพโดยหมุนพื้นที่ใน Adobe Photoshop หรือโปรแกรมแก้ไขอื่นๆ

ประการที่สี่: สำหรับทิวทัศน์บ่อยที่สุด ต้องการมุมมองที่กว้างมากสำหรับสิ่งนี้พวกเขาใช้มุมกว้างและ เลนส์ “กว้างพิเศษ” ทั้งหมดมีความบิดเบี้ยว (ความโค้งของรูปทรงเรขาคณิต) ความบิดเบี้ยวอาจทำให้ภาพเสียไปอย่างมาก หรืออาจทำให้เกิดสิ่งผิดปกติ (เช่น เอฟเฟ็กต์ตาปลา) อย่างไรก็ตาม ยิ่งมีการบิดเบือนน้อยเท่าไรก็ยิ่งดีเท่านั้น น่าเสียดายที่เลนส์มุมกว้างพิเศษทุกตัวมีข้อเสียเช่นนี้ การบิดเบือนสามารถเอาชนะได้โดยใช้ บรรณาธิการกราฟิกกล้องบางรุ่นมีการแก้ไขความผิดเพี้ยนในตัวสำหรับเลนส์จำนวนหนึ่ง (เช่น) หรือคุณสามารถถ่ายภาพด้วยเลนส์ที่ยาวขึ้นได้โดยไม่มีความผิดเพี้ยน ภาพถ่ายท้องฟ้าถ่ายด้วยเงินห้าสิบเหรียญ เลนส์นี้ไม่มีการบิดเบือน

ประสบการณ์ส่วนตัว:

หากฉันถ่ายภาพโดยไม่ใช้ขาตั้งกล้อง ฉันจะใช้โหมด S (สำคัญ) ฉันมักจะตั้งค่าเป็นตั้งแต่ 1/80 ถึง 1/200 และฉันรู้ว่ารูรับแสงเมื่อถ่ายภาพจะปิดมาก (ในสภาพแสงที่ดี) ซึ่งเป็นสิ่งที่จำเป็นสำหรับทิวทัศน์ ในที่แสงน้อย ฉันจะยังคงได้ภาพที่ค่อนข้างคมชัดโดยไม่เบลอเมื่อถ่ายภาพโดยใช้มือถือกล้อง เมื่อฉันใช้ขาตั้งกล้อง ฉันจะทำงานในโหมด A หรือ M (โหมดกำหนดรูรับแสงหรือโหมดแมนนวล) เมื่อใช้ขาตั้งกล้อง การถ่ายภาพระยะไกลโดยใช้รูรับแสงแคบไม่น่ากลัว ฉันไม่ค่อยได้ถ่ายภาพทิวทัศน์ ดังนั้นประสบการณ์ของฉันจึงสิ้นสุดลง

ฉันมักจะถูกถามแต่ อันไหนดีที่สุด รูรับแสงที่ดีที่สุดสำหรับภูมิทัศน์- ไม่มีคำตอบเดียว บางครั้ง หากต้องการถ่ายภาพโดยใช้มือถือกล้องในตอนเย็น F2.8, ISO 800 ก็เพียงพอแล้ว และบางครั้ง หากต้องการ "หยุด" น้ำตก คุณต้องใช้ F/36.0 ISO 100 อย่างไรก็ตาม ที่รูรับแสงแบบปิด เลนส์เกือบทั้งหมด (รวมถึง ชุดที่ 1) ให้ภาพที่คมชัดมากจนไม่ต้องไปหาเลนส์แนวนอนเฉพาะสำหรับใช้ในบ้าน

การถ่ายภาพทิวทัศน์จะยากขึ้นมากหากคุณต้องการถ่ายภาพบุคคลโดยมีฉากหลังเป็นธรรมชาติ ในกรณีนี้ การมุ่งเน้นไปที่อนันต์ไม่ได้ช่วยอะไรเสมอไป เมื่อถ่ายภาพผู้คนในธรรมชาติ ฉันแนะนำให้จับตาดูตำแหน่งของวัตถุในเฟรมด้วย และในบางกรณี จะเป็นการดีกว่าหากวางบุคคลนั้นไว้ตรงกลางภาพ

ข้อสรุป:

การถ่ายภาพทิวทัศน์ไม่ใช่เรื่องยาก แต่การหาทำเลดีๆ นั้นยาก สิ่งที่สำคัญที่สุดในทิวทัศน์คือความกลมกลืนของการผสมผสานระหว่างเส้น รูปร่าง แสงและเงา หากต้องการจัดองค์ประกอบ (เลือก) ภาพถ่ายให้ถูกต้อง คุณเพียงแค่ต้องไปทดลอง ในทางปฏิบัติ ประสบการณ์มาเร็วมาก

อย่าลืมกดปุ่ม ↓ ↓↓ เครือข่ายสังคมออนไลน์ ↓ ↓↓ – สำหรับเว็บไซต์ ขอบคุณสำหรับความสนใจของคุณ อาร์คาดี ชาโปวาล.

ขอให้เป็นวันที่ดีทุกคน วันนี้ฉันจะพูดเล็กน้อยเกี่ยวกับแนวทางการถ่ายภาพทิวทัศน์ของฉัน

ทิวทัศน์สำหรับฉันอาจเป็นประเภทการถ่ายภาพที่ชื่นชอบและสนุกสนานที่สุด เพราะขณะถ่ายภาพ ฉันผ่อนคลายจิตใจไปพร้อมๆ กับการเพลิดเพลินกับความงามที่ธรรมชาติสร้างขึ้น การถ่ายภาพธรรมชาติเป็นความสุขอย่างยิ่ง การได้ปีนเข้าไปในมุมที่เงียบสงบ คุณจะได้รับพลังและความกระฉับกระเฉงซึ่งจะคงอยู่เป็นเวลานาน ลมปะทะหน้า แสงแดดบนริมฝีปาก ขาคลายความเมื่อยล้าในตอนเย็น และหัวใจที่เต็มไปด้วยความรักต่อทุกสิ่งรอบตัว อะไรจะดีไปกว่านี้?

ตามกฎแล้ว ผู้เริ่มต้นคิดว่าไม่มีอะไรจะง่ายไปกว่าการถ่ายภาพทิวทัศน์ ฉันจำได้ว่าช่างภาพสมัครเล่นมือใหม่คนหนึ่งในฟอรัม Photomonster เขียนว่าการถ่ายภาพทิวทัศน์ไม่มีอะไรยาก สิ่งเดียวที่ยากคือการไปยังสถานที่ถ่ายภาพ เมื่อมองแวบแรก ใช่ ที่นี่คือสระน้ำ นี่คือป่า นี่คือถนน นี่คือท้องฟ้าที่มีเมฆลอยผ่านไป แค่หยิบกล้องขึ้นมาก็ถ่ายได้เลย แต่โดยพื้นฐานแล้ว หลังจากการถ่ายทำครั้งแรก เป็นที่ชัดเจนว่าการค้นหาเรื่องราวที่น่าสนใจนั้นไม่ใช่เรื่องง่าย การได้เห็นสิ่งผิดปกติธรรมดานั้นเป็นเรื่องยาก แม้แต่การจัดองค์ประกอบเฟรมให้ถูกต้อง การทำให้สำเนียงที่ถูกต้องนั้นไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับมือใหม่เสมอไป ท้ายที่สุดแล้ว สิ่งสำคัญมากสำหรับจิตรกรทิวทัศน์ไม่เพียงแต่จะต้องเก็บภาพความสวยงามของบางมุมที่งดงามเท่านั้น แต่เพื่อให้สามารถแสดงอารมณ์ของธรรมชาติ สภาพของมัน ความกลมกลืนของสีและแสงได้ ทั้งหมดนี้ถือเป็นกุญแจสำคัญ สู่ความสำเร็จในการถ่ายภาพทิวทัศน์

อุปกรณ์สำหรับการถ่ายภาพทิวทัศน์

ดังนั้น ฉันจะเริ่มต้นด้วยสิ่งที่จำเป็นสำหรับการถ่ายภาพทิวทัศน์ในแง่ของอุปกรณ์และสิ่งที่ฉันใช้เป็นหลัก โดยหลักการแล้ว คุณสามารถถ่ายภาพด้วยกล้องใดก็ได้ แต่แน่นอนว่า กล้องฟูลฟอร์แมตในเรื่องนี้จะให้ความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์มากขึ้นเมื่อถ่ายภาพ ฉันมักจะถ่ายรูปธรรมชาติบน นิคอน ดี800 อี- ช่างถ่ายภาพทิวทัศน์ใช้เลนส์ที่แตกต่างกัน รวมถึงเลนส์โฟกัสยาวด้วย สิ่งสำคัญในที่นี้คือการรู้เป้าหมายและวัตถุประสงค์ที่กำลังกำหนดไว้ แต่บ่อยครั้งที่ทิวทัศน์ถูกถ่ายโดยใช้เลนส์มุมกว้าง ซึ่งช่วยให้คุณจับภาพความกว้างและความกว้างขวางของธรรมชาติที่กำลังถ่ายภาพได้ และสิ่งนี้เองที่ให้ความคมชัดซึ่งจำเป็นมากสำหรับการถ่ายภาพดังกล่าวตลอดทั้งเฟรม .

ในตอนแรก ฉันถ่ายภาพทิวทัศน์ด้วยเลนส์ Nikon AF-S 24-70 มม. f/2.8G EDเลนส์ที่ยอดเยี่ยม ฉันไม่สามารถพูดอะไรที่ไม่ดีเกี่ยวกับมันได้ - หลายภาพของฉันถ่ายด้วยมัน ตัวอย่างเช่น:

ฉันเริ่มพลาดมุมของเลนส์ซูมนี้ทีละน้อย และฉันก็ซื้อ Nikon AF-S 14-24 มม. f/2.8G EDตอนนี้ฉันใช้มันในการถ่ายภาพทิวทัศน์เป็นส่วนใหญ่ เลนส์มุมกว้างที่คมชัดเป็นพิเศษคือสิ่งที่ช่างภาพทิวทัศน์ต้องการ นี่คือตัวอย่างเล็กๆ น้อยๆ ที่ถ่ายด้วยเลนส์นี้:

ตอนนี้ฉันจะอาศัยขาตั้งกล้องเล็กน้อย ขาตั้งกล้องเป็นอุปกรณ์ชิ้นสำคัญสำหรับช่างภาพทิวทัศน์ ซึ่งช่วยให้คุณควบคุมความเร็วชัตเตอร์ได้มากขึ้น และมีความสำคัญอย่างยิ่งเมื่อถ่ายภาพฉากที่มีแสงน้อย เช่น พระอาทิตย์ขึ้นและพระอาทิตย์ตก ฉันมีขาตั้งกล้องสองตัวอยู่ในคลังแสง และตามกฎแล้ว ฉันจะนำขาตั้งกล้องทั้งสองตัวไปเที่ยว (แน่นอน หากเป็นการเดินทางด้วยรถยนต์) ขาตั้งกล้องหนึ่งตัวนั้นหนักและเชื่อถือได้ - แมนฟรอตโต้ 055XPRO3.ฉันใช้หัวร่วมกับเขา แมนฟรอตโต้ 410 จูเนียร์- หัวขาตั้งกล้อง 3 แกนขนาดกะทัดรัดที่สะดวกมากพร้อมกลไกสำหรับการวางตำแหน่งที่แม่นยำในสามทิศทาง การแพน การเอียงด้านหน้าและด้านข้าง ฉันมักจะใช้ขาตั้งกล้องนี้หากถ่ายภาพใกล้กับรถหรือเปิดอยู่ ระยะทางไกลมันจะกลายเป็นภาระหนักเกินไป ดังนั้นฉันจึงมีขาตั้งกล้องอีกอันสำหรับการเดินป่า มันเบากว่า แต่ค่อนข้างเชื่อถือได้และไม่เคยทำให้ฉันผิดหวัง มันเกี่ยวกับ โฟโตโปร X5IW+52Q.อีกอย่างที่ฉันชอบเกี่ยวกับขาตั้งกล้องรุ่นนี้ก็คือสามารถเปลี่ยนเป็นขาตั้งกล้องแบบขาเดียวได้อย่างง่ายดายและกลายเป็นผู้ช่วยที่ขาดไม่ได้ในการถ่ายภาพกีฬา

เป็นที่พึงปรารถนาอย่างยิ่งที่จะมีสายลั่นชัตเตอร์หรือรีโมทคอนโทรล การควบคุมระยะไกลเพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้กล้องเคลื่อนที่เมื่อคุณกดปุ่มชัตเตอร์ และเพื่อป้องกันภาพเบลอ (โดยเฉพาะที่ความเร็วชัตเตอร์ยาว)

เกี่ยวกับตัวกรอง ซึ่งในความคิดของฉันเป็นสิ่งที่ต้องมีเมื่อออกไปถ่ายภาพทิวทัศน์ ก่อนอื่นเลย แน่นอนว่านี่คือฟิลเตอร์ป้องกัน คุณไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากมัน มันจะปกป้องเลนส์จากฝุ่นละออง ความชื้น และอาจป้องกันเลนส์ได้หากตกหล่น (อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่เคยเกิดขึ้นกับฉันเลย - ฉันปฏิบัติต่ออุปกรณ์ของฉันอย่างระมัดระวัง แต่ก็ไม่มีใครรอดพ้นจากสิ่งนี้) เนื่องจากฉันถ่ายภาพบนภูเขาบ่อยครั้ง ฉันจึงใช้ฟิลเตอร์ UV เคลือบหลายชั้นเป็นฟิลเตอร์ป้องกัน ซึ่งไม่เพียงแต่ปกป้องเลนส์จากกลไกและอิทธิพลอื่นๆ เท่านั้น แต่ยังช่วยป้องกันรังสี “อัลตราไวโอเลตอ่อน” และในภูเขา ฟิลเตอร์เหล่านี้ช่วยต่อสู้ด้วย หมอกควันสีน้ำเงินและคอนทราสต์ลดลง

ฟิลเตอร์ตัวที่สองที่ฉันใส่ในกระเป๋าเป้เป็นฟิลเตอร์โพลาไรซ์ ช่วยต่อสู้กับแสงสะท้อนบนน้ำและทำให้ภาพดูอิ่มตัวด้วยช่วงสีต่างๆ ฉันเคยใช้มันบ่อยๆ เพื่อทำให้ท้องฟ้ามืดลง แต่ช่วงนี้ฉันใช้มันน้อยลงมาก ฉันหันมาใช้การถ่ายภาพแบบคร่อมค่าแสงมากขึ้น และนำท้องฟ้าออกจากกรอบที่มืดลงหากจำเป็น

สำหรับ เลนส์มุมกว้าง 14-24 ฉันใช้ฟิลเตอร์เดียวกันทั้งหมด แต่ใช้ระบบติดตั้งนี้:

ฉันเคยชอบทดลองใช้ฟิลเตอร์ Cokin มาก (ตอนที่ฉันถ่ายภาพด้วยเลนส์ 24-70 เท่านั้น) ต่อไปนี้เป็นตัวอย่างการใช้ฟิลเตอร์ไล่ระดับสีส้ม:

ฉันค่อยๆ เลิกใช้ฟิลเตอร์ Cokin - ฉันไม่ชอบผลลัพธ์อีกต่อไป ฟิลเตอร์พร้อมกับระบบการติดตั้งทั้งหมดใช้พื้นที่ในกระเป๋าค่อนข้างมาก และการ "บิด" สีที่ต้องการก็ไม่เป็นปัญหาระหว่างการโพสต์ -กำลังประมวลผล.

แน่นอนว่าศิลปินทิวทัศน์ยังต้องการฟิลเตอร์สีเทากลางที่มีจุดต่างกัน (ตามหลักการแล้ว คุณอาจต้องมีฟิลเตอร์ ND ที่มีความหนาแน่นผันแปรได้หนึ่งตัว ซึ่งจะช่วยให้คุณเปลี่ยนฟิลเตอร์สีเทากลางทั้งชุดที่มีความหนาแน่นต่างกันได้ และจะไม่ใช้ มีพื้นที่มากขึ้น) ฟิลเตอร์ ND จะช่วยจำกัดปริมาณแสงเมื่อคุณต้องการใช้รูรับแสงกว้างที่สุดเพื่อลดระยะชัดลึก ส่วนใหญ่แล้วฟิลเตอร์ดังกล่าวจะใช้เพื่อเพิ่มความเร็วชัตเตอร์เมื่อถ่ายภาพน้ำ - เพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ของ "แม่น้ำแห่งน้ำนม"

ตอนนี้เกี่ยวกับการยิงเอง บ่อยครั้งที่จิตรกรทิวทัศน์ถ่ายภาพด้วย ตำแหน่งแนวนอนกล้อง - เนื่องจากอยู่ในตำแหน่งนี้ที่เราสามารถสร้างภาพที่มีทิวทัศน์ที่กว้างและกว้างไกลได้ อย่างไรก็ตาม ภาพถ่ายทิวทัศน์แนวนอนอาจไม่เสมอไป ข้อกำหนดเบื้องต้นได้ช็อตที่น่าสนใจ หากฉากที่คุณเห็นจำเป็นต้องถ่ายภาพแนวตั้ง กฎที่ยอมรับทั้งหมดจะถูกโยนทิ้งไป ตัวอย่างเช่น หากเป้าหมายในการถ่ายภาพคือต้นไม้โดดเดี่ยว ก้อนหิน หรือวัตถุสูงอื่นๆ คุณควรเลือกใช้การจัดเฟรมแนวตั้ง ฉันไม่ค่อยได้ถ่ายภาพแนวตั้ง แต่บางครั้งมันก็เกิดขึ้นเหมือนในภาพเหล่านี้:

การจัดองค์ประกอบภาพในทิวทัศน์เป็นพื้นฐานของการถ่ายภาพ และมักเป็นปัญหาที่เกิดขึ้น เมื่อถ่ายภาพทิวทัศน์และจัดองค์ประกอบภาพ ฉันยึดกฎง่ายๆ สองสามข้อสำหรับตัวเอง

1. ควรเติมเฟรมให้กลมกลืนกันเช่น ไม่ควรบรรทุกรายละเอียดที่ไม่จำเป็นมากเกินไป แม้ว่าการจัดเฟรม ณ สถานที่ถ่ายภาพ คุณก็ควรพยายามตัดองค์ประกอบที่ไม่จำเป็นออกทั้งหมด ขอบของภาพถ่ายไม่ควรมีน้ำหนักเกินซึ่งกันและกัน - องค์ประกอบควรมีความสมดุล
2. ไม่ว่าองค์ประกอบภาพจะสวยงามแค่ไหน แสงในการถ่ายภาพถือเป็นเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งในการได้ภาพที่สวยงาม ในสภาพอากาศที่มีเมฆมาก คุณจะไม่ค่อยได้ภาพที่น่าสนใจ ดังนั้นคุณจึงมักจะต้องรอเพื่อให้ได้แสงที่ดี เพื่อให้ได้ภาพถ่ายทิวทัศน์ที่สวยงาม จำเป็นต้องเน้นวัตถุหลักในภาพด้วยแสง และแน่นอนว่า เวลาที่ดีที่สุดในการถ่ายภาพทิวทัศน์คือช่วงเช้าและเย็น ซึ่งเป็นช่วงที่ดวงอาทิตย์ไม่อยู่ในตำแหน่งที่สูง ในเวลานี้ดวงอาทิตย์จะทำให้เกิดเงาด้านข้าง ทำให้เกิดความรู้สึกถึงปริมาตรและความลึก
3. โดยปกติแล้ว คุณจะต้องจัดองค์ประกอบภาพโดยใช้ “กฎสามส่วน” แน่นอนว่าช่างภาพสมัครเล่นส่วนใหญ่รู้สิ่งนี้: เราถ่ายภาพในสัดส่วน 1/3 โลกและ 2/3 ท้องฟ้า หรือในทางกลับกัน 2/3 โลกและ 1/3 ท้องฟ้า
4. เพื่อให้ภูมิทัศน์ "เล่น" คุณต้องมีพื้นหน้าที่น่าสนใจ - คุณต้องมี "พู่กัน" ซึ่งเป็นสำเนียง สำเนียงดังกล่าวอาจเป็นหิน ต้นไม้ ดอกไม้ เศษไม้ที่ลอยไป ฯลฯ การมีอยู่ของโฟร์กราวด์ทำให้สามารถถ่ายทอดพื้นที่ในทิวทัศน์ที่กำลังถ่ายภาพได้สมจริงยิ่งขึ้น และได้รับสิ่งที่เรียกว่า "เอฟเฟ็กต์การปรากฏ"
5. เราใช้กฎ "อัตราส่วนทองคำ" สำหรับวัตถุที่ถูกเน้น - เราวางไว้ที่จุดตัดกันทุกประการ คุณไม่ควรปฏิบัติตามกฎนี้และกฎอื่นๆ ทั้งหมดอย่างสุ่มสี่สุ่มห้าและไร้ความคิด คุณควรเข้าใกล้การถ่ายภาพทิวทัศน์แต่ละอย่างเป็นรายบุคคลอย่างรอบคอบ
6. ภาพถ่ายทิวทัศน์ควรมีองค์ประกอบหลายแง่มุม เช่น จะต้องมีพื้นหน้า พื้นกลาง และพื้นหลัง ในกรณีนี้ โฟกัสจะต้องอยู่ที่พื้นหลัง
7. การใช้การเล่นแสงและเงาเป็นสิ่งที่มักทำให้ภาพถ่ายมี “ความสนุก” และมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

แน่นอนว่ากฎทั้งหมดที่ฉันยึดถือไม่ใช่หลักคำสอนหรือความจริงที่เปลี่ยนแปลงไม่ได้ แต่คุณจำเป็นต้องรู้และโดยส่วนใหญ่กฎเหล่านี้จะช่วยในการถ่ายภาพทิวทัศน์ แต่ผู้ช่วยหลักของจิตรกรภูมิทัศน์โดยธรรมชาติแล้วคือการรับรู้ของเขาเองเกี่ยวกับภาพที่เขาเห็นความรู้สึกภายในของเขาในการสร้างองค์ประกอบ คุณต้องเรียนรู้ที่จะ "มองเห็น" องค์ประกอบภาพ - หากบุคคลนั้นมีรสนิยมทางศิลปะเพียงเล็กน้อยก็สามารถเรียนรู้ได้ทีละน้อย

ช่างภาพทิวทัศน์ส่วนใหญ่ชอบถ่ายภาพธรรมชาติในช่วง “ชั่วโมงทอง” เช่น ในเวลารุ่งเช้าและพลบค่ำ ภาพถ่ายที่ถ่ายในช่วงเวลาเหล่านี้ได้รับอย่างแน่นอน มุมมองที่มีมนต์ขลัง- ดวงอาทิตย์อยู่ใกล้ขอบฟ้า แสงจึงนุ่มนวล กระจายไปทั่ว ทุกสิ่งรอบตัวเต็มไปด้วยเฉดสีที่น่าทึ่งตั้งแต่สีเหลืองทองไปจนถึงสีแดงเข้ม อย่างไรก็ตาม มันเป็นไปไม่ได้เสมอไปที่จะ "จับ" สีสวยรุ่งอรุณและพระอาทิตย์ตก ดังนั้นหากเป็นไปได้ก็ควรค่าแก่การเยี่ยมชมสถานที่ที่เลือกให้ถ่ายภาพมากกว่าหนึ่งครั้ง เช่น ไม่ใช่ครั้งแรกที่สามารถเก็บภาพความงดงามของพระอาทิตย์ขึ้นเหนือ Berdya ได้ โดยผมออกเดินทางสามครั้งตอนตี 3 (ถนนไม่ปิด) แต่สุดท้ายก็โชคดีที่ได้เห็นและ ถ่ายภาพพระอาทิตย์ขึ้นที่สวยงาม:

คุณสามารถถ่ายภาพพระอาทิตย์ขึ้นที่น่าสนใจได้โดยการถ่ายภาพใกล้แหล่งน้ำ ตามกฎแล้วในยามเช้าไม่มีลมผิวน้ำสงบอย่างสมบูรณ์และสีที่นุ่มนวลของรุ่งอรุณที่แปลกตาสามารถสร้างความมหัศจรรย์และทำให้แม้แต่บ่อน้ำหรือทะเลสาบที่ไม่เด่นที่สุดก็ลึกลับ พระอาทิตย์ขึ้นสีทองนี้ถ่ายทำที่ทะเลสาบแห่งหนึ่งในเทือกเขาอัลไต:

ถ่ายภาพพระอาทิตย์ตกไม่น้อย กิจกรรมที่น่าสนใจกว่าพระอาทิตย์ขึ้น ข้อได้เปรียบหลักของการถ่ายภาพคือคุณไม่จำเป็นต้องลุกขึ้นกลางดึกแล้วรีบเร่ง แต่คุณสามารถไปยังสถานที่ที่ต้องการได้อย่างสงบในระหว่างวัน และค่อยๆ เตรียมชมพระอาทิตย์ตก แสงพระอาทิตย์ตกบางครั้งก็ทำให้ประหลาดใจกับความหลากหลายและสีสันอันงดงาม แสงสนธยาสร้างภาพที่น่าอัศจรรย์อย่างยิ่ง ปกคลุมท้องฟ้าด้วยแสงที่มีสีและโทนสีที่สวยงามผิดปกติ ดังนั้นจึงสามารถสร้างทิวทัศน์ที่สื่อถึงอารมณ์และความรู้สึกได้ อย่างไรก็ตาม พระอาทิตย์ตกที่สวยงามและน่าสนใจที่สุดจะเกิดขึ้นในช่วงที่สภาพอากาศเปลี่ยนแปลง เช่น พระอาทิตย์ตกสีแดงเลือดหรือสีม่วงจะต้องมาก่อนสภาพอากาศที่มีลมแรงในวันถัดไป ฉันสามารถถ่ายภาพพระอาทิตย์ตกบนทะเลสาบ Teletskoye ได้การถ่ายภาพพระอาทิตย์ตกนี้ไม่ได้วางแผนไว้มันเป็นเรื่องบังเอิญ (วิญญาณเอาแต่ใจของทะเลสาบ Teletskoye บังคับให้เรารอเป็นเวลานานเมื่อเราสามารถออกไปบนเรือลำเล็กระหว่างทางได้ กลับไปที่จุดยึดของเรา) แต่สำหรับฉันมันเป็นเพียง " เล่นในมือ":

สีของพระอาทิตย์ตกสามารถมีความหลากหลายและสวยงามเป็นพิเศษจนสามารถสร้างสิ่งมหัศจรรย์ได้ โดยเปลี่ยนทิวทัศน์ในเวลากลางวันที่ดูธรรมดาให้กลายเป็นภาพวาดที่น่าสนใจ เช่นที่นี่ สถานที่ที่ไม่ธรรมดาเลยใกล้แม่น้ำในตอนเย็นกลายเป็นสิ่งที่น่าสนใจอย่างยิ่งด้วยแสงพระอาทิตย์ตก:

ช่วงเวลาใดของปีที่ดีที่สุดในการถ่ายภาพทิวทัศน์? ใช่ตลอดทั้งปี แน่นอนว่าในสภาพอากาศที่อบอุ่นการทำเช่นนี้จะง่ายกว่าและน่าพอใจกว่ามาก (โดยเฉพาะในไซบีเรียที่ฉันอาศัยอยู่) และมีแสงสว่างที่ดีในฤดูร้อนบ่อยกว่าในฤดูหนาวมากและสีสันก็อิ่มตัวและหลากหลายมากขึ้น แต่ในฤดูหนาวคุณยังสามารถได้ภาพทิวทัศน์ที่สวยงามด้วย - คุณเพียงแค่ต้องรอสภาพอากาศที่เอื้ออำนวยในการถ่ายภาพ และบางคนจะถามว่าสภาพอากาศเอื้ออำนวยในฤดูหนาวหมายถึงอะไร และฉันจะตอบ - เมื่ออุณหภูมิของเทอร์โมมิเตอร์ลดลงและยิ่งต่ำลงก็ยิ่งดี เรื่องนี้ผมคงบ้าไปแล้วแต่พอนักพยากรณ์อากาศเตือนถึงความหนาวเย็นรุนแรงคนส่วนใหญ่ห่มผ้าห่มอุ่นๆดื่มที่บ้าน ชาร้อนด้วยมะนาว ฉันเก็บอุปกรณ์และรีบเร่งเป็นระยะทางหลายพันกิโลเมตร เพื่อว่าในวันที่อากาศหนาวจัดเหล่านี้ ฉันจะมีเวลาถ่ายภาพฤดูหนาวที่สวยงามแปลกตา ตัวอย่างเช่น นี่คือภูมิทัศน์นี้ (ภายนอกลบ 30°):

ฉันจะพูดถึงด้านเทคนิคของการถ่ายภาพทิวทัศน์สักหน่อย ฉันมักจะถ่ายภาพธรรมชาติในโหมดแมนนวล (M) ภาพทิวทัศน์ส่วนใหญ่ต้องใช้ระยะชัดลึกมาก ดังนั้นเพื่อให้ได้ระยะชัดลึกที่มากขึ้น ควรปิดรูรับแสง ฉันมักจะใช้ f/8-f/11 ในสภาพแสงที่ค่อนข้างดี และกดให้แรงขึ้นเมื่อถ่ายภาพพระอาทิตย์ขึ้นและตก เมื่อฉันถ่ายภาพดวงอาทิตย์ในสภาพแสงย้อน เพื่อให้ "รังสี" ปรากฏขึ้น หากงานคือการเบลอพื้นหลังและในขณะเดียวกันก็เน้นไปที่ตัวแบบที่กำลังถ่ายภาพ แน่นอนว่าจะต้องเปิดรูรับแสงให้กว้างขึ้นเล็กน้อย ความเร็วชัตเตอร์จะขึ้นอยู่กับหลายปัจจัยและงานที่ตั้งไว้ระหว่างการถ่ายภาพ หากการถ่ายภาพเกิดขึ้นในสภาพอากาศสงบและไม่มีลม ความเร็วชัตเตอร์ไม่สำคัญนัก ให้ตั้งค่ารูรับแสงที่ต้องการ และตั้งค่าความเร็วชัตเตอร์ที่ต้องการตามคำแนะนำของมาตรวัดแสงบนกล้อง หากมีลมอยู่ข้างนอก จะเป็นการดีกว่าถ้าถ่ายภาพด้วยความเร็วชัตเตอร์ที่สั้นลงเพื่อ "หยุด" ภาพ กล่าวคือ โดยไม่เปิดโอกาสให้สายลมได้ "ละเลง" ใบไม้ หญ้า ฯลฯ ในภาพ ฉันมักจะตั้งค่าความไวแสง (ISO) ต่ำเพื่อหลีกเลี่ยง สัญญาณรบกวนดิจิตอล- หลายๆ คนแนะนำให้ใช้ค่า 100 เมื่อถ่ายภาพทิวทัศน์ แต่เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันเริ่มใช้ค่าที่ใหญ่กว่าเล็กน้อยมากขึ้นเล็กน้อย (200-400) ซึ่งในความคิดของฉันทำให้พื้นหลังของภาพถ่ายมีรายละเอียดดีขึ้น แต่ฉันยังคงชอบถ่ายภาพพระอาทิตย์ตกและพระอาทิตย์ขึ้นที่ ISO 100 อีกสิ่งหนึ่งที่สำคัญอย่างยิ่งคือการเปิดสัญญาณแสดงพื้นที่ที่ได้รับแสงมากเกินไป ซึ่งเรียกว่าโหมด "แฟลช" และแน่นอนว่าต้องถ่ายภาพในรูปแบบ RAW (ฉันไม่ ไม่คิดเรื่องนี้ด้วยซ้ำว่าควรค่าแก่การพูดถึง)

โดยสรุปผมอยากบอกว่าการถ่ายภาพธรรมชาติก็เหมือนกับการได้เข้าสู่อีกโลกหนึ่ง โลกแห่งความงามอันน่าทึ่งและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่เต็มไปด้วยสีสันอันไม่ธรรมดาที่โลกรอบตัวเราอุดมสมบูรณ์ไปด้วย สิ่งสำคัญคือการสามารถ "มองเห็น" ความงดงามนี้ได้ หากทิวทัศน์ที่สวยงามของธรรมชาติทำให้คุณมีความสุข ในขณะที่จิตวิญญาณของคุณร้องเพลง และหัวใจของคุณเต็มไปด้วยความรักและระเบิดออกจากอกของคุณ นี่คือก้าวแรกสู่ความสำเร็จในการถ่ายภาพที่สวยงาม ฉันขอให้ทุกคนมีเรื่องราวที่น่าสนใจและช็อตที่ประสบความสำเร็จ!

ก่อนโพสต์นี้ ฉันเขียนเฉพาะเกี่ยวกับการท่องเที่ยว แต่วันนี้ฉันจะทำลายประเพณีและแบ่งปันบทความสั้น ๆ เกี่ยวกับการถ่ายภาพทิวทัศน์ที่ฉันเขียนให้กับผู้อ่าน LJ ในนิตยสารภาพถ่ายเล่มหนึ่ง
ฉันไม่ได้อธิบายความแตกต่างทั้งหมดโดยละเอียดและโหลดด้วยคำศัพท์เกี่ยวกับรูปภาพ ในภาษาง่ายๆอธิบายว่าต้องคำนึงถึงแง่มุมใดบ้างในระหว่างขั้นตอนการถ่ายภาพและในการเตรียมตัว

ธีมทิวทัศน์อยู่ใกล้ฉันมากที่สุด ดังนั้นในบทความนี้ ฉันจึงอยากพูดถึงการถ่ายภาพประเภทนี้
ฉันจะบอกทันทีว่าฉันไม่เคยเรียนงานฝีมือนี้ที่ไหนเลย และไม่มีประกาศนียบัตรจากโรงเรียนถ่ายภาพด้วย ทุกอย่างมาด้วยตัวเอง ครั้งแรกของคุณ กล้อง SLRฉันซื้อมันมาสามปีครึ่งแล้วและฉันยังคงใช้มันอยู่ ในช่วงเวลานี้ ฉันสามารถถ่ายภาพสวยๆ ได้หลายสิบภาพและเขียนรายงานภาพถ่ายได้มากกว่า 50 ภาพ บางคนถึงกับคิดว่าฉันสามารถถ่ายภาพผลงานชิ้นเอกได้ แต่จากภายนอก พวกเขาอาจรู้ดีกว่านี้

น่าเสียดายที่ฉันยังไม่มีโอกาสและเวลาว่างมากนักในการเดินทาง แต่ในโอกาสแรก ฉันพยายามแยกตัวออกจากเว็บแห่งชีวิตประจำวันที่ไหนสักแห่งที่ห่างไกลจากตัวเมืองไปสู่ธรรมชาติ โดยพกกล้องติดตัวไปด้วย ก่อนอื่น ฉันไปผ่อนคลายจิตใจ ระบายอารมณ์ และเสียสมาธิ ฉันไม่มีความคิดใด ๆ ในการถ่ายทำผลงานชิ้นเอกไม่ว่าจะต้องเสียค่าใช้จ่ายใด ๆ ก็ตาม ในทางกลับกัน สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าก่อนหน้านี้ฉันได้ให้ความสามารถสูงสุดของฉันไปแล้ว ยิงที่ดีที่สุดสิ่งที่พวกเขาเคยเป็นมาก่อนจะไม่เป็นอีกต่อไป
บ่อยครั้งเราเดินทางกับครอบครัวหรือกับเพื่อน...

วัยเด็กของฉันที่อยู่ในหมู่บ้านในฤดูร้อนดูเหมือนจะทิ้งรอยประทับไว้ในจิตสำนึกของฉัน ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันจึงถ่ายภาพทิวทัศน์หลายแห่งในชนบทห่างไกลของรัสเซีย ฉันชอบความยิ่งใหญ่และความหลากหลายของธรรมชาติของรัสเซีย อนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมไม้ที่สวยงามแปลกตา หมู่บ้านห่างไกลและรกร้าง กระท่อมและรั้วง่อนแง่นที่คนรัสเซียทุกคนคุ้นเคย...
ภาพเหล่านี้ทำให้ฉันประทับใจมาก!

ผู้เชี่ยวชาญเชื่อว่าประเภท "ทิวทัศน์" ไม่เหมาะกับภาพถ่ายของฉันมากนัก: เว็บไซต์บางแห่งตลอดจนผู้จัดงานประกวดภาพถ่ายส่วนใหญ่จัดหมวดหมู่ภาพถ่ายของฉันไว้ในส่วน "สถาปัตยกรรม" หรือ "มรดกทางวัฒนธรรม" แต่ฉันถ่ายภาพสิ่งที่อยู่ใกล้ฉันและน่ามอง และมันก็ไม่ได้ช่วยอะไรฉันเลยว่ามันเรียกว่าประเภทไหน ฉันเรียกงานของฉันว่า "ภาพถ่ายเพื่อจิตวิญญาณ"

สำหรับคำถามทั่วไป: “สิ่งนี้ถ่ายทำได้อย่างไร” ฉันสามารถพูดคุยได้อย่างยาวและละเอียด แต่ในรูปแบบของสิ่งพิมพ์นี้ ฉันอยากจะพูดถึงประเด็นหลักสั้นๆ ที่ช่วยให้ฉันสามารถถ่ายภาพได้ดี

การเตรียมตัวสำหรับการยิง

ฉันไม่ได้ถ่ายภาพที่ดีโดยบังเอิญแม้แต่ครั้งเดียว การเดินทางและการโจมตีระยะสั้นทั้งหมดของฉันได้รับการวางแผนและเตรียมพร้อมมาอย่างดี...
ฉันถือว่าสิ่งสำคัญที่สุดในการถ่ายภาพทิวทัศน์คือการเลือกสถานที่ถ่ายภาพ (หรือที่เรียกว่าสถานที่) คุณสามารถถ่ายภาพทิวทัศน์ที่สวยงามของสวนสาธารณะจากหน้าต่างได้มากเท่าที่คุณต้องการ ย่ำชายฝั่งทะเลสาบใกล้เคียงเพื่อค้นหาภาพที่สมบูรณ์แบบ หรือถ่ายภาพพระอาทิตย์ตกใกล้กับป่าไม้ที่ใกล้ที่สุด คุณอาจจะสามารถทำบางอย่างได้ ภาพถ่ายที่ดีแต่คุณจะได้ผลงานที่สวยงามที่สุดก็ต่อเมื่อเคลื่อนที่ไปตามกาลเวลาและอวกาศเท่านั้น

ใน ปีการศึกษาฉันมีส่วนร่วมอย่างจริงจังในการปฐมนิเทศ เข้าร่วมในการแข่งขันทุกรายการในรัสเซียและระดับนานาชาติ และในขณะเดียวกันฉันก็มีส่วนร่วมในการท่องเที่ยว ดังนั้นฉันจึงค่อนข้างเชี่ยวชาญเรื่องแผนที่ ซึ่งช่วยฉันได้มากในการเลือกสถานที่และการเตรียมเส้นทาง ฉันบอกได้เลยว่าการเรียนรู้แผนที่และภูมิประเทศเป็นงานอดิเรกที่ควบคู่ไปกับการถ่ายภาพ
ความเป็นไปได้ของอินเทอร์เน็ตในปัจจุบันนั้นไร้ขีดจำกัดอย่างแท้จริง ดังนั้น แนวคิดทั้งหมดจึงเกิดขึ้นหลังจากศึกษาข้อมูลจากเวิลด์ไวด์เว็บ

บน Google Maps, Google Earth, Wikimapia, Panoramio (สั่งให้มีอายุยืนยาว) - ฉันดูภาพถ่ายและสถานที่ที่ไม่เหมือนใครจากดาวเทียม อย่างไรก็ตาม คุณสามารถ "ขับรถ" ไปตามถนนหลายสายใน Google Maps ในรถเสมือนจริงและดูตัวอย่างบริเวณโดยรอบได้ ฉันมองหาบันทึกและบทความที่น่าสนใจบนเว็บไซต์ยอดนิยมของช่างภาพ กระดานสนทนาการท่องเที่ยว และในเครือข่ายด้วย มีข้อมูลมากมายเกี่ยวกับอนุสรณ์สถานสถาปัตยกรรมไม้บนเว็บไซต์ Sobory.ru ฉันอยากจะพูดถึงเขตอนุรักษ์ธรรมชาติ อุทยานแห่งชาติและอุทยานธรรมชาติเป็นพิเศษ ตามคำจำกัดความแล้ว ดินแดนเหล่านี้ควรเป็นที่สนใจของจิตรกรภูมิทัศน์ ฉันรวบรวมข้อมูลทั้งหมดที่ได้รับมารวมกันและหาเส้นทางที่เหมาะสมที่สุด

ในการไปยังสถานที่บางแห่ง บางครั้งจำเป็นต้องเตรียมพาหนะเพิ่มเติม เช่น เรือ จักรยาน หรือสกี
หากเป็นไปได้ ควรเยี่ยมชมวัตถุก่อนทำการยิง ทำการลาดตระเวนและ "ลอง" มุมจะดีกว่า - มันจะไม่ฟุ่มเฟือย
ฉันไปเยี่ยมชมทั้งสถานที่ “แสวงบุญ” ของช่างภาพ และสถานที่ที่ช่างภาพยังมาไม่ถึง ฉันชอบตัวเลือกที่สองมากกว่ามาก เนื่องจากผลลัพธ์ที่ได้มักจะเป็นผลลัพธ์ที่น่าพึงพอใจอย่างไม่คาดคิดและเป็นภาพที่มีเอกลักษณ์เสมอ ในพื้นที่ที่มีการถ่ายภาพต่อหน้าฉันหลายสิบหรือหลายร้อยช็อต ฉันพยายามเข้าใกล้การยิงนอกกรอบและนำบางอย่างของฉันเองมาไว้ในภาพ

8

การเลือกเวลาในการถ่ายภาพ

นี่เป็นประเด็นที่สองที่ผมอยากจะพูดถึง ฉันถ่ายภาพส่วนใหญ่ในช่วงเวลาที่เรียกว่า "โหมดปกติ": ประมาณหนึ่งชั่วโมงหลังรุ่งสาง และหนึ่งชั่วโมงก่อนพระอาทิตย์ตก แสงที่นุ่มนวลและอบอุ่นช่วยให้ภาพถ่ายมีความสมบูรณ์และสมบูรณ์ของสี รวมถึงรายละเอียดพื้นผิวของวัตถุ การเปลี่ยนระหว่างบริเวณสว่างและมืดจะราบรื่นยิ่งขึ้น
นอกจากนี้ ในช่วงเช้าและ (ไม่บ่อยนัก) ช่วงเย็น มีความเป็นไปได้สูงที่จะเกิดหมอก ซึ่งเน้นความลึกของภาพ กระจายแสงอย่างสวยงามและเบลอรูปทรงของวัตถุ ทำให้ภาพถ่ายดูลึกลับและสวยงามยิ่งขึ้น .

โดยปกติแล้ว สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจว่าแหล่งกำเนิดแสงจะอยู่ตรงจุดใดในขณะที่ถ่ายภาพ สำหรับสิ่งนี้ฉันดูบนอินเทอร์เน็ต เวลาที่แน่นอนพระอาทิตย์ขึ้นและพระอาทิตย์ตก จากนั้นโดยมุ่งความสนใจไปที่ด้านข้างของขอบฟ้า แล้ววางซ้อนทิศทางการเคลื่อนที่ของดวงไฟบนแผนที่
และแน่นอนว่าสิ่งที่สำคัญที่สุดก็คือสภาพอากาศ
เมื่อจุดถ่ายภาพที่เลือกอยู่ใกล้ๆ แค่มองออกไปนอกหน้าต่างและคำสัญญาของนักพยากรณ์อากาศบนโทรศัพท์ของคุณก็เพียงพอแล้ว และหากต้องใช้เวลานานในการเดินทางฉันก็จะทำความคุ้นเคยกับการคาดการณ์จากแหล่งข้อมูลอย่างน้อยสามแหล่งและดูแผนที่โดยประมาณของการเคลื่อนตัวของแนวหน้าชั้นบรรยากาศ มันช่วยให้คุณปรับเส้นทางของคุณในขณะที่คุณไป
หลังจากวิเคราะห์ประเด็นที่กล่าวมาข้างต้นแล้ว ผมมีตารางการเคลื่อนไหวที่ชัดเจนและภาพโดยประมาณในหัว ซึ่งต่อมาจะปรากฏบนเมทริกซ์ของกล้อง เรียกได้ว่าแทบจะเป็นไปได้เสมอที่จะดำเนินการตามแผนของเรา แต่ในบางสถานที่ก็ต้องกลับมาอีกครั้ง...

ส่วนประกอบทางเทคนิค

ฉันถ่ายด้วย Sony A65 และเลนส์สามตัว: Sony CZ16-80, Minolta 70-300, Samyang 8mm นอกจากนี้ยังมีเลนส์ไพรม์แนวตั้งของ Sony SAL-50F18 อีกด้วย
เลนส์ตัวแรกเป็นแบบสากล ผมใช้มันเพื่อถ่ายภาพประมาณ 80% ของเฟรมทั้งหมด มีความคมชัดและสีที่ยอดเยี่ยม
ฉันถ่ายภาพทิวทัศน์เป็นหลักโดยใช้รูรับแสงที่ f/8 - f/13 (ซึ่งช่วยให้มั่นใจได้ถึงความคมชัดสูงสุดตลอดทั้งเฟรม) โดยมีค่า ISO ต่ำที่สุดที่เป็นไปได้ในโหมดโฟกัสอัตโนมัติ (ไม่เสมอไป) ฉันตั้งค่าพารามิเตอร์เหล่านี้ทั้งหมด รวมถึงความเร็วชัตเตอร์ในโหมดแมนนวล หากจำเป็นต้องได้รับแสงที่สวยงามจากดวงอาทิตย์ในเฟรม คุณสามารถปิดรูรับแสงให้แคบลงได้อีก
ฉันบันทึกเฟรมลงในการ์ดหน่วยความจำในรูปแบบ jpg และ raw และฉันต้องการเฟรมที่สองเพื่อใช้ในการสำรองข้อมูลหากฉันต้องดึงเงาหรือไฮไลต์ออกมาอย่างกะทันหัน ข้อมูลจะได้รับการฟื้นฟูจากเงามืดได้ดีกว่าจากบริเวณที่ถูกไฮไลท์มาก ดังนั้น โดยส่วนใหญ่ ฉันมักจะถ่ายภาพทิวทัศน์โดยเปิดรับแสงน้อยเกินไป

ขอให้ช่างภาพหลายๆ คนยกโทษให้ฉัน แต่ฉันไม่ค่อยได้ใช้ขาตั้งกล้อง เป็นที่ชัดเจนว่าในเวลากลางคืน ในสภาพแสงน้อย ฯลฯ เงื่อนไขไม่มีที่ไหนเลยหากไม่มีมัน แต่ในช่วงเวลาปกติ แสงจะเปลี่ยนไปอย่างรวดเร็ว และตามกฎแล้ว แสงก็เพียงพอแล้วสำหรับฉัน บางครั้งคุณอาจต้องจ็อกกิ้งจากจุดยิงหนึ่งไปยังอีกจุดหนึ่งเพื่อไม่ให้พลาดช่วงเวลาสำคัญ แต่ฉันชอบวิ่งและออกกำลังกายเป็นพิเศษก็ไม่ทำให้เจ็บ :) ขาตั้งกล้องในสถานการณ์เช่นนี้ลดประสิทธิภาพลงอย่างมาก บางครั้งฉันถ่ายภาพโดยใช้การถ่ายคร่อมค่าแสง แต่ตามปกติแล้ว ฉันไม่ต้องใช้ขาตั้งกล้อง แม้แต่ภาพพาโนรามาใน 90% ของกรณีที่ฉันถือกล้องด้วยมือ

เกี่ยวกับการถ่ายภาพพาโนรามา

ฉันทำงานบางส่วนโดยใช้เทคนิคพาโนรามา โดยนำหลายเฟรมที่นำมาจากจุดหนึ่งมาต่อเข้าด้วยกันด้วยการซ้อนทับ ในเวอร์ชันสุดท้าย ภาพถ่ายดังกล่าวดูธรรมดามาก และประเด็นนี้ไม่ได้อยู่ที่ความปรารถนาที่จะถ่ายฉากสำหรับโปสเตอร์หรือเพื่อให้ได้พิกเซลที่สูงเกินไป เพียงแต่ว่าพาโนรามาจะให้ระดับเสียง ความลึก และความคมชัดทั่วทั้งเฟรม ทำให้คุณสามารถกำหนดทิศทางการจ้องมองของผู้ชมจากเบื้องหน้าไปยัง ตรงกลางและพื้นหลังสร้างเอฟเฟกต์การปรากฏตัวในเฟรม และแน่นอนว่ามันให้การครอบคลุมที่กว้างขึ้น

ฉันชอบภาพถ่ายที่มีพื้นหน้าที่น่าสนใจมาก ดังนั้นเมื่อสร้างเฟรม (ไม่ว่าจะเป็นภาพพาโนรามาหรือภาพเดียว) ฉันจึงพยายามเริ่มต้นด้วยสิ่งนั้น คุณสามารถใช้หิน ดอกไม้ ใบไม้ ฯลฯ เป็นโฟร์กราวด์ได้ หากไม่มีสิ่งใดที่น่าจับตามอง คุณสามารถด้นสดได้ด้วยการลาก เช่น อุปสรรค์บางอย่าง

กำลังประมวลผล

ฉันปรับแต่งเฟรมใน Photoshop Ps5 ฉันแก้ไขเงาและไฮไลท์ คอนทราสต์ ความอิ่มตัวของสี ใช้ฟิลเตอร์เป็นหลัก และบางครั้งก็เป็นเทคโนโลยีในการขยายช่วงไดนามิกของภาพ (HDR) ฉันไม่ยินดีรับภาพต่อกัน ฉันยังรวมภาพพาโนรามาเข้าด้วยกันใน Photoshop ซึ่งส่วนใหญ่อยู่ในโหมดอัตโนมัติ ฉันปรับแต่งความไม่สอดคล้องกันและรูปทรงเรขาคณิตด้วยมือ
ควรสังเกตว่าการใช้โปรแกรมแก้ไขภาพช่วยให้คุณสามารถปรับปรุงเฟรมได้ แต่แหล่งที่มาจะต้องมีคุณภาพสูง หากภาพถ่ายออกมาไม่ดีนัก ก็ไม่มีโปรแกรมแก้ไขใดที่จะทำอะไรที่เป็นประโยชน์ได้

ฉันวิจารณ์ช็อตของฉันหลายครั้ง มันเกิดขึ้นในขณะที่ถ่ายภาพ คุณจะสูญเสียการมองเห็นบางช่วงเวลา และเพียงละเลยความแตกต่างเล็กน้อยบางประการ หลังจากนั้นระยะหนึ่ง คุณเริ่มเข้าใจว่าควรถ่ายทำได้ดีขึ้น
นั่นคือทั้งหมดโดยสรุป แต่บางทีฉันอาจพลาดบางสิ่งบางอย่างไป

โดยสรุปทั้งหมดข้างต้น ฉันอยากจะพูดดังต่อไปนี้: หากคุณมีส่วนร่วมในการถ่ายภาพ ทำด้วยจิตวิญญาณ มีความคิดสร้างสรรค์ และพัฒนาทักษะของคุณ ใช้แนวทางที่รับผิดชอบในการเลือกสถานที่ถ่ายภาพ วางแผนเส้นทาง ศึกษาสภาพอากาศ...

ฉันขอให้ทุกคนโชคดี การเดินทางที่น่าสนใจ และภาพที่สวยงามน่าจดจำ!

สวัสดีผู้อ่านที่รัก! ติดต่อคุณ Timur Mustaev ช่างภาพสมัครเล่นบางคนถือว่าการถ่ายภาพทิวทัศน์เป็นประเภทการถ่ายภาพพื้นฐานที่สุดประเภทหนึ่ง ฉันแบ่งปันมุมมองของพวกเขาในระดับหนึ่ง นั่นคือ ไปทุกที่ที่คุณต้องการ และยิงอะไรก็ได้ที่เข้ามาในหัวของคุณ

นอกจากนี้ ไม่เหมือนกับการถ่ายภาพในสตูดิโอซึ่งต้องใช้ต้นทุนทางการเงินจำนวนมาก ธรรมชาติจะไม่หายไปและไม่ต้องการสิ่งใดตอบแทน ยกเว้นการดูแลอย่างระมัดระวัง และสถานการณ์จะเปลี่ยนแปลงไปตามช่วงเวลาของปี ทำให้มีขอบเขตสำหรับจินตนาการ

แต่ภูมิทัศน์นั้นเรียบง่ายขนาดนั้นจริงๆเหรอ? ลองคิดออกด้วยกัน

เรามาเริ่มการซักถามกันดีกว่า ด้วยคำจำกัดความของประเภทนี้และสถานที่ในความเป็นจริงของมนุษย์

ทิวทัศน์ในการถ่ายภาพ

ทิวทัศน์เป็นประเภทที่ธรรมชาติเป็นศูนย์กลางของภาพ

กระแสนี้เกิดขึ้นในยุคที่ไม่มีกล้องถ่ายรูป เมื่อศิลปินที่มีชื่อเสียงและไม่โด่งดังออกไปในที่โล่งและถ่ายทอดสิ่งที่พวกเขาเห็นด้วยความช่วยเหลือของพู่กันและสี

นั่นคือเหตุผลที่ว่าทำไมการทำความเข้าใจความหมายของแนวเพลงนี้จึงควรเรียนรู้จากศิลปินแนวสัจนิยม

ภาพวาดจะทำให้คุณได้สัมผัสกับความงามของธรรมชาติที่เชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออก โลกภายในบุคคลที่มีความรู้สึก อารมณ์ และความรักต่อชีวิตโดยทั่วไป

และในการถ่ายภาพ ทิวทัศน์ไม่ใช่การวาดภาพมุมใดมุมหนึ่งของธรรมชาติใหม่อย่างแม่นยำ แต่เป็นการรับรู้โลกของคนๆ หนึ่ง

การถ่ายภาพทิวทัศน์สมัยใหม่ค่อนข้างหลากหลาย การจัดนิทรรศการวัสดุดังกล่าวจะปลูกฝังรสนิยมทางศิลปะให้กับผู้ชมและพัฒนาจินตนาการโดยการวาดภาพแนวที่เชื่อมโยงระหว่างกัน ชีวิตจริงและรูปภาพ

ความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะภาพถ่ายกับชีวิตทำให้เกิดทิศทางใหม่ นั่นคือ ภูมิทัศน์เมือง ซึ่งองค์ประกอบหลักไม่ใช่ธรรมชาติ แต่เป็นผลงานของสังคม - เมืองที่มีถนนมากมาย วัตถุทางสถาปัตยกรรม จัตุรัส ตลอดจนความไม่มีที่สิ้นสุด การไหลของรถยนต์และคนเดินเท้า

ภูมิทัศน์ในเมืองและคลาสสิกดึงดูดใจแม้กระทั่งช่างภาพที่ตระหนี่ที่สุด! และมีคำอธิบายสำหรับสิ่งนี้: การถ่ายภาพประเภทนี้จะทำให้คุณได้ภาพที่ยอดเยี่ยมโดยไม่ต้องใช้อุปกรณ์ราคาแพง

สิ่งที่คุณต้องมีคือความปรารถนา ความอดทน ขาตั้งกล้อง กล้อง SLR และทักษะบางอย่างในการใช้งาน

ประการแรก การถ่ายภาพในประเภทนี้ เช่นเดียวกับในประเภทอื่นๆ คือ กระบวนการสร้างสรรค์มาพร้อมกับวิสัยทัศน์ของคุณเองเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น แต่มีกฎมากมายที่แปลกพอสมควรการปฏิบัติตามซึ่งจะช่วยให้คุณรอดจากความล้มเหลว

การถ่ายภาพทิวทัศน์

หลับตาลงครู่หนึ่งแล้วจินตนาการ: ความงามอันกว้างใหญ่ที่ไม่เคยปรากฏมาก่อนแผ่ขยายออกไปตรงหน้าคุณ และดูเหมือนว่าทันทีที่คุณกดชัตเตอร์ ภาพที่สวยงามที่สุดที่โลกไม่เคยเห็นก็จะปรากฏขึ้นบนจอแสดงผลของกล้อง.. .

บันทึกเหตุการณ์ตอนนี้ไว้ในความทรงจำของคุณและลืมตาขึ้นมา จินตนาการของคุณจะยังคงเป็นเพียงจินตนาการ และคุณจะไม่ได้เรียนรู้วิธีถ่ายภาพทิวทัศน์เลย หากคุณละเลยกฎที่ระบุไว้ด้านล่าง

• ความคมชัดสูงสุด- ช่างภาพหลายคนฝึกถ่ายภาพทิวทัศน์โดยใช้รูรับแสงกว้างๆ อย่างไรก็ตาม "มาก" ไม่ใช่ตัวบ่งชี้ถึงผลงานที่ดี

เทคนิคคลาสสิกสำหรับการถ่ายภาพทิวทัศน์คือการโฟกัสไปที่ทั้งภาพ (การถ่ายภาพโดยใช้รูรับแสงปิด)

โดยปกติแล้ว การตั้งค่ากล้องง่ายๆ เพื่อให้ได้ภาพที่คมชัดและเปิดรับแสงปานกลางก็เพียงพอแล้ว: แถบเลื่อนอยู่ที่ประมาณ f/11-16 แต่คุณสามารถเชื่อถือระบบอัตโนมัติได้หากคุณถ่ายภาพที่ อย่างไรก็ตาม เพื่อหลีกเลี่ยงการเคลื่อนไหว ควรถ่ายภาพทิวทัศน์โดยใช้ หรือ

• มีความหมาย- สำหรับภาพใดๆ สิ่งสำคัญคือต้องมีศูนย์กลางทางความหมายในการจัดองค์ประกอบภาพ เพื่อว่าอย่างที่พวกเขาพูดกันว่า ดวงตาจะมีสิ่งที่ดึงดูดสายตา ศูนย์กลางของความสนใจอาจเป็นอะไรก็ได้ เช่น อาคารรูปทรงน่าสนใจ ต้นไม้ ภูเขา เรือกลางทะเล ฯลฯ
• กฎข้อที่สามในองค์ประกอบโดยรวมของเฟรม ตำแหน่งของศูนย์กลางความหมายที่สัมพันธ์กับองค์ประกอบและรายละเอียดของภาพทั้งหมดมีความสำคัญพอๆ กับการมีความคมชัด

มาตรฐานระบุว่า: ภาพถ่ายจะดูได้เปรียบที่สุดเมื่อวัตถุที่กำลังถ่ายภาพถูกแบ่งตามอัตภาพด้วยเส้นที่แบ่งภาพออกเป็นสามส่วน ทั้งตามยาวและตามขวาง

• มีความคิดเบื้องหน้า- วางความหมายตรงกลางไว้ที่ส่วนหน้าของภาพถ่าย โดยเว้น "ช่องว่างอากาศ" ไว้ข้างหน้า ด้วยวิธีนี้ คุณจะสามารถสร้างเอฟเฟกต์ของความสว่างและถ่ายทอดความลึกได้
• องค์ประกอบที่โดดเด่น- เคล็ดลับของการถ่ายภาพธรรมชาติที่ประสบความสำเร็จได้รับการเปิดเผยแล้ว ท้องฟ้าหรือพื้นหน้าควรครองภาพ

หากรูปถ่ายของคุณไม่พอดี คำอธิบายนี้เป็นไปได้มากว่าพวกเขาจะถือว่าน่าเบื่อและธรรมดา

หากเกิดขึ้นว่าท้องฟ้าระหว่างการถ่ายภาพไม่น่าสนใจและมีสีเดียว ให้เลื่อนเส้นขอบฟ้าไปที่ส่วนบนสุด เพื่อที่คุณจะได้ไม่ปล่อยให้มีชัยเหนือส่วนที่เหลือ

แต่ถ้าดูเหมือนว่าน่านฟ้ากำลังจะระเบิดหรือพังทลายลงบนพื้นพร้อมกับธารลาวา ให้เพิ่ม 2/3 ของเฟรมแล้วคุณจะเห็นว่าเนื้อเรื่องของสิ่งที่เกิดขึ้นสามารถเปลี่ยนแปลงได้มากเพียงใด

• เส้น- มีหลายวิธีที่จะเก็บภาพความงดงามของธรรมชาติได้อย่างเต็มที่ หนึ่งในนั้นคือเทคนิคการรวมเส้นที่ใช้งานอยู่ในองค์ประกอบภาพ ด้วยความช่วยเหลือของเส้น คุณสามารถเปลี่ยนทิศทางการจ้องมองของผู้ชมจากจุดความหมายของภาพหนึ่งไปยังอีกจุดหนึ่งได้ ในขณะเดียวกันก็สร้างพื้นที่ปิดล้อมบางส่วน

เส้นไม่เพียงแต่สร้างลวดลายในภาพถ่ายเท่านั้น แต่ยังเพิ่มระดับเสียงอีกด้วย นอกจากนี้ยังใช้กับเส้นขอบฟ้าซึ่งเกินความจำเป็นที่คุณต้องมีตาและตาอยู่ตลอดเวลา

• ความเคลื่อนไหว- หลายๆ คนมองว่าภาพถ่ายทิวทัศน์มีความสงบและนิ่งเฉย แต่นี่ไม่จำเป็นต้องเป็นเช่นนั้น! คุณสามารถเพิ่มชีวิตชีวาให้กับภาพถ่ายได้โดยใช้น้ำหรือลม เช่น ใช้กล้อง DSLR เพื่อจับภาพความรุนแรงของมหาสมุทรหรือน้ำตกที่ไหลเชี่ยว ลมพัด หรือใบไม้ร่วงจากต้นไม้ การบิน ของนกหรือการเคลื่อนไหวของคน

อิทธิพลของสภาพอากาศและเวลาที่มีต่อคุณภาพของการถ่ายภาพทิวทัศน์

กฎทองของภูมิทัศน์: “ฉากและโครงเรื่องสามารถเปลี่ยนแปลงได้อย่างมากในชั่วข้ามคืน ขึ้นอยู่กับ สภาพอากาศและช่วงเวลาของปี"

มันเป็นความผิดพลาดที่จะเชื่ออย่างนั้น เวลาที่ดีที่สุดสำหรับการถ่ายภาพธรรมชาติ - วันที่มีแสงแดดสดใส

ในสภาพอากาศที่มีเมฆมาก ในแง่ของเอฟเฟกต์แสง การถ่ายภาพถือเป็นเรื่องน่ายินดี ลูกเห็บ ลูกเห็บ และพายุฝนฟ้าคะนองสามารถเติมเต็มภูมิทัศน์ด้วยอารมณ์ที่ลึกลับและเป็นลางร้าย

อย่างไรก็ตาม มีผลข้างเคียงคือ อาจทำให้เท้าเปียก ป่วย และบอกลากล้อง DSLR ตลอดไป เนื่องจากความชื้นอาจส่งผลร้ายแรงต่ออุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ทุกชนิด

เพื่อหลีกเลี่ยงปัญหานี้ ให้วางแผนวันล่วงหน้า เตรียมตัวอย่างจริงจัง: คิดว่าควรสวมอะไรและห่อตัวกล้องอย่างไร เพื่อวัตถุประสงค์เหล่านี้ วิธีที่ดีที่สุดคือซื้อเคสกันน้ำหรืออย่างน้อยหนึ่งชิ้นที่ช่วยปกป้องเลนส์ไม่ให้ตกใส่เลนส์

การถ่ายภาพกลางสายฝนไม่จำเป็นต้องเป็นเช่นนั้น แต่เป็นเพียงวิธีหนึ่งในการได้ภาพเชิงศิลปะ

ซึ่งจะสร้างแสงที่กระจายตัวได้นุ่มนวลมาก ทำให้ภาพมีความสว่างและดูง่วงนอนเป็นพิเศษ

ป่าที่ปกคลุมไปด้วยหมอกจะดูลึกลับและน่าดึงดูดมากกว่าในวันที่มีแสงแดดจ้า

แม้ว่าการถ่ายภาพจะเกิดขึ้นในฤดูร้อนหรือฤดูใบไม้ร่วง แสงที่ส่องผ่านใบไม้สามารถสร้างมุมมองที่น่าสนใจเมื่อเปิดรูรับแสงได้

ในช่วงพระอาทิตย์ตกดิน การใช้ คุณจะสามารถถ่ายภาพทิวทัศน์ที่น่าสนใจได้ไม่น้อย โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากพื้นหน้ามีแสงย้อนเล็กน้อย

เพื่อหลีกเลี่ยงกระต่าย ให้ใช้เลนส์ฮูดหรือ ฟิลเตอร์นี้เป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้ในการถ่ายภาพทิวทัศน์

การถ่ายภาพกลางคืนในทางเทคนิคแล้วเป็นสิ่งที่ยากที่สุด การถ่ายภาพธรรมชาติให้เต็มอิ่มนั้นไร้จุดหมายเนื่องจากขาดแสง ดังนั้นคุณต้องไปในที่ที่มีแหล่งกำเนิดแสงเทียม - เมือง

ในกรณีนี้มันไม่คุ้มที่จะใช้แฟลชต่อเนื่อง เพิ่มค่าเป็น 800-1600 แล้วหันไปมองทิวทัศน์ของเมือง!

โปรแกรมการศึกษาสั้นๆ ในหัวข้อการถ่ายภาพทิวทัศน์มาถึงจุดที่ไม่อาจหวนกลับได้! ฉันหวังว่าบทความนี้จะมีประโยชน์และมีประโยชน์บ้างเป็นอย่างน้อย ฉันคิดว่าฉันได้ถ่ายทอดความหมายของการถ่ายภาพทิวทัศน์อย่างถูกต้องเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ตามที่ต้องการแล้ว

หากคุณเป็นช่างภาพที่มีความมุ่งมั่นและต้องการประสบความสำเร็จในด้านการถ่ายภาพ ทุกอย่างก็อยู่ในมือคุณแล้ว จุดเริ่มต้นที่ดีที่สุดคือแนวคิดเกี่ยวกับกล้อง DSLR ของคุณ และหนึ่งในหลักสูตรวิดีโอด้านล่างนี้สามารถเป็นผู้ช่วยได้ หลังจากศึกษาหลักสูตรนี้แล้ว ช่างภาพมือใหม่ส่วนใหญ่ก็เริ่มมีทัศนคติที่แตกต่างออกไป กล้อง SLR- หลักสูตรนี้จะช่วยให้คุณค้นพบฟังก์ชันและการตั้งค่าที่สำคัญทั้งหมดของกล้อง DSLR ซึ่งมีความสำคัญมากในระยะเริ่มแรก

กระจกบานแรกของฉัน- สำหรับเจ้าของกล้อง CANON DSLR

Digital SLR สำหรับผู้เริ่มต้น 2.0- สำหรับเจ้าของกล้อง NIKON DSLR

สมัครรับข้อมูลอัปเดตของบล็อก และแบ่งปันลิงก์ไปยังบทความกับเพื่อน ๆ

ขอให้โชคดีกับคุณ Timur Mustaev