Të mirat e të qenit dizajner. Edukim i pavarur dhe kurse për profesionin e dizajnerit të brendshëm. Ai është në gjendje të kombinojë njohuri nga të tre industritë në të njëjtën kohë

Profesioni i një stilisti nënkupton jo vetëm praninë e ambicieve të mëdha dhe dëshirën për t'u bërë një person i pasur. Edhe patronazhi, prania e një mentori apo edukimi profesional nuk mund të luajë një rol të rëndësishëm në mungesë të potencialit krijues.

Vetëm një krijues që është vërtet i dashuruar me punën e tij mund të bëhet një mjeshtër i madh, çdo lëvizje e të cilit do të shikohet nga afër nga komuniteti botëror. Por për të fituar autoritet, duhet të punoni për një kohë të caktuar për të ndërtuar reputacionin tuaj pozitiv dhe bazën e klientëve të ardhshëm.

Ana e ndritshme e profesionit

Përparësitë e qarta të punës si projektues përfshijnë si më poshtë:

• Mundësia për të realizuar të gjitha impulset tuaja krijuese. Por kjo nënkupton inteligjencë dhe individualitet, pasi klientët e mundshëm nuk do të nxitojnë të blejnë veshje të çuditshme të bëra nga materiale me cilësi të dobët ose që u mungon tërheqja vizuale.
• Pjesëmarrja në projekte interesante dhe komunikimi me njerëz të diskutueshëm do të ndihmojë projektuesin zgjeroni rrethin tuaj të kontakteve. Ndoshta mes njohjeve të reja në të ardhmen do të ketë klientë ose partnerë të rregullt për projekte të reja autori.
• Prestigj dhe kërkesë profesioni fillimisht nënkupton vëmendje të shtuar ndaj punës së mjeshtrit. Për sukses të garantuar, shpesh mjafton një hit i suksesshëm, i cili do t'i hapë dyert botës së industrisë së modës dhe bukurisë.
• Mundësi për të marrë tarifat e larta më e arritshme për dizajnerët e famshëm. Por gjithsesi gjërat punuar me dorë ndryshojnë në cilësinë, kohën dhe punën e nevojshme për të krijuar. Si rregull, kjo rrit koston e prodhimit në krahasim me prodhimin masiv.
• Mundësitë për zhvillim të vazhdueshëm dhe rritje profesionale janë një kërkesë e detyrueshme për një projektues. Një krijues i vërtetë duhet të kërkojë vazhdimisht linja, tekstura dhe stile të reja. Ai nuk duhet të krijojë vetëm atë që shoqëria pret prej tij. Sepse ngjashmëria me kolegët do të bëhet shkak për depersonalizimin dhe largimin e shpejtë në harresë.

Ana e errët e punës

Por meqenëse profesioni i një stilisti përmban jo vetëm aspekte pozitive, ia vlen të theksohen disa pika që kërkojnë vëmendje të veçantë. Këto përfshijnë sa vijon:

• Punë e rëndë fizike në modalitetin e urgjencës nuk e ndriçon jetën e përditshme të krijuesit të veshjeve. Shpesh ai duhet të punojë në kushte të vështira në mënyrë që të përmbushë afatin e kërkuar nga klienti dhe të përmbushë të gjitha pritshmëritë e tij. Sepse nëse ndodh çështje të diskutueshme do të duhet të punoni për të eliminuar komentet e mundshme.
• Pamundësia për të shkuar përtej kufijve të caktuar mund të kufizojë lirinë e krijuesit. Por vetëm njerëzit me famë botërore mund të përballojnë të krijojnë koleksione unike sipas gjykimit të tyre. Krijuesit e veshjeve të zakonshme janë të detyruar të marrin parasysh të gjitha dëshirat e klientit, edhe nëse i konsiderojnë ato të papërshtatshme ose të ngathëta.
• Konkurrencë e lartë nuk i lejon as dizajnerët botërorë të pushojnë në llavën e famës. Si rezultat, shumë shpesh jeta kthehet në një garë dhe luftë të vazhdueshme për të qëndruar në këmbë. Në fund të fundit, shumë keqbërës do të jenë gati jo vetëm ta anashkalojnë kundërshtarin, por edhe ta largojnë atë nga distanca.
• Në kërkim të vazhdueshëm për tregje ata nuk ju japin gjithmonë mundësinë për t'u akorduar në një humor të madh. Sepse për të promovuar një markë të caktuar ose për të tërhequr vëmendjen e publikut, çdo herë do të jetë e nevojshme të mendoni mirë strategjitë e marketingut disa hapa përpara. Përndryshe, artikujt e pashitur do të humbasin rëndësinë e tyre dhe do të bëhen gati vetëm për shitje, gjë që do të ndikojë negativisht gjendjen financiare autor i koleksionit.
• Nuk ka garanci për të ardhura të mëdha shpesh bëhet shkak i dëshpërimit për një person krijues. Pa vënë re rezultat pozitiv dhe pa llogaritur të gjitha rreziqet, ai mund të largohet vullnetarisht nga rruga e zgjedhur. Në të njëjtën kohë, të kuptuarit e fajit të dikujt në situatën aktuale dhe dëshira për të korrigjuar gabimet mund të bëhet një arsye për dinamikë pozitive.

Çmimi real i punës së projektimit

Duke përmbledhur faktet e mësipërme, mund të themi patjetër se profesioni i një stilisti nuk përbëhet ekskluzivisht nga ngjyra të lehta ose të errëta. Ai përmban shumë gjysmëtone dhe silueta që mund të bëjnë një spërkatje në çdo moment. Disa specialistë janë të gatshëm të përballen me shumë vështirësi dhe telashe, duke i provuar vetes dhe të gjithëve veçantinë e tyre. Të tjerët janë gati të dorëzohen në pengesën e parë. Por arti i krijimit të rrobave nuk pranon njerëz të rastësishëm.

Vetëm dashuria për punën tuaj dhe potenciali i pakufizuar krijues do të jenë çelësi i suksesit. Asnjë përfaqësues i vetëm i shtëpive moderne të modës evropiane nuk pëlqehet nga absolutisht të gjithë në botë. Disa janë gati të udhëtojnë distanca të mëdha vetëm për të parë frytet e punës së Alexander McQueen ose Yves Saint Laurent, ndërsa të tjerët nuk do të kënaqen me veprat e tyre, duke i konsideruar ato mediokër. Prandaj, është e rëndësishme që çdo zejtar të gjejë audiencën e tij. Për ta bërë këtë, përpara se të filloni të ndërtoni një karrierë, duhet të studioni nomenklaturën e tregut dhe fuqinë blerëse.

Dhe me kusht që të respektohen ligjet elementare, së bashku me një dëshirë të pakufishme për të krijuar, ju mund të besoni me siguri në mrekulli. Njerëzit do të jenë të lumtur të blejnë gjëra të bukura dhe origjinale me energji të mirë dhe garanci për cilësi. Për ta bërë këtë, nuk duhet të përkuleni kurrë ndaj hakerave primitive ose artizanatit.

Vetëm vetëbesimi dhe dëshira për të ndarë talentet e dikujt mund të garantojnë sukses për një stilist. Sepse klientët që ndjejnë sinqeritet dhe përgjegjësi do të ndihmojnë në zgjerimin e bazës së klientëve. Dhe marrja e kënaqësisë nga puna do ta kthejë atë në një hobi, duke e bërë mjeshtrin një person të lumtur.

Kjo është vërtet interesante dhe profesion krijues. Është e mundur të krijohet biznes i suksesshëm, merr të ardhura të larta, të bëhet një stilist i famshëm.

Disavantazhet e profesionit

Kërkon përpikëri, këmbëngulje dhe durim, dhe njerëzit krijues, si rregull, nuk ndryshojnë në këto cilësi. Nevoja për të shpenzuar numër i madh kohë dhe përpjekje për të vendosur veten, për të fituar famë dhe njohje.

Vendi i punës

Një stilist mund të punojë në shtëpi mode, butikë private, fabrika veshjesh dhe këpucësh. Përveç kësaj, projektuesi ka gjithmonë mundësinë për të hapur biznesin e vet ose të përmbushë porositë gjatë punës si profesionist i pavarur.

Niveli i të ardhurave

Një stilist i sapokrijuar zakonisht e fillon karrierën e tij në prodhimi i veshjeve ose të vogla kompani të panjohura. Është shumë e rëndësishme që një couturier aspirant të marrë pjesë aktive në shfaqje të ndryshme, të shkëlqejë në ngjarje sociale, të kërkojë lidhje të dobishme dhe në çdo mënyrë të mundshme të tërheqë vëmendjen e klientëve të mundshëm.

Në kompanitë e prodhimit të veshjeve, paga mesatare për një stilist është 400-600 dollarë. Të ardhurat e stilistëve me përvojë variojnë nga 1000 deri në 3000 dollarë në muaj. Por nëse flasim për krijimin markë e vet, këtu të ardhurat mund të jenë thjesht të larta, por ia vlen të kujtojmë se për këtë hap serioz duhet të fitoni përvojë dhe njohuri, të keni një ide, një rezervë entuziazmi dhe kapital të mirë fillestar.

Arsimi

Së paku, ia vlen të ndjekësh kurse për prerje dhe qepje, dizajn kostumesh ose të diplomohesh nga universiteti me një diplomë në dizajnin e modës. Vetë-zhvillimi luan një rol të madh këtu, kështu që ju duhet të ndiqni rregullisht klasa master, shfaqje dhe ngjarje të modës, të lexoni literaturë dhe të praktikoni, praktikoni dhe praktikoni përsëri aftësitë tuaja.

Nëse keni mundësinë të studioni në një institut prestigjioz evropian të modës, ky do të jetë një përparim i vërtetë në karrierën tuaj, veçanërisht nëse do të vazhdoni të punoni në Rusi, këtu specialistët me diploma të tilla ia vlejnë peshën me ar.

Një nga më të mirët institucionet arsimore në fushën e modës është i famshëm Istituto Marangoni, i cili ndodhet në kryeqytetin e modës – Milano dhe ka degë në Paris, Londër dhe Shangai. Instituti ofron programe bachelor dhe master, programe intensive njëvjeçare, si dhe programe afatshkurtra (nga 2 javë) dhe përgatitore.

Aplikantët nga e gjithë bota mund të aplikojnë në Marangoni, dhe për banorët e Rusisë dhe vendeve të CIS, kompania ofron ndihmë në pranim STUDIME DHE KARRIERËhttp://thefashionschool.ru/, që është përfaqësuesi zyrtar i institutit. Kompania ndihmon të gjithë ata që duan të bëhen studentë në institutin e ëndrrave të tyre (konsultimet, përzgjedhja e një programi, mbledhja e dokumenteve, përpunimi i vizave, negociatat me institutin) absolutisht falas, dhe gjithashtu mbështet klientët e saj gjatë gjithë periudhës. të studimit.

Arsimimi në Marangoni, si në çdo universitet tjetër prestigjioz në botë, nuk është i lirë, por, siç tregon praktika, nëse keni talent dhe dëshirë, këto investime shpërblehen shumë shpejt. Komentet dhe historitë e suksesit të të diplomuarve të Istituto Marangoni mund të lexohen në faqen zyrtare të kompanisë.

Si pjesë e studimit tonë të profesioneve, sot po flasim për stilistin e brendshëm dhe mësuesin e dizajnit - Galina Stepanovna Lavrova

Galina Stepanovna, na trego më shumë për profesionin e stilistit të brendshëm. Çfarë lloj specialiteti është ky?

Me kënaqësi. Një dizajner i brendshëm është një profesionist në krijimin projekte origjinale mjedis harmonik për të përmirësuar cilësinë e jetës (dhe punës) të një personi.

Marrim një dhomë dhe krijojmë një ambient estetik, komod në të në përputhje me detyrat.

Një specialist me këtë kualifikim është në gjendje të sjellë në realitet edhe idenë më të papritur, duke kapur humorin e klientit.

Shpjegoni cilat veçori specifike e karakterizojnë profesionin?

Puna e projektuesit përbëhet nga disa faza. Së pari, specialisti merr një urdhër për punë, duke kuptuar idenë kryesore të projektit, pastaj zhvillohet koncept i përgjithshëm dhe analizon projekte të ngjashme.

Hapi tjetër është të optimizoni dhe kombinoni në mënyrë harmonike secilin komponent të projektit. Pas përfundimit të skicës, dizajneri i brendshëm duhet të bie dakord për materialin me klientin.

Nëse klienti është i kënaqur me gjithçka, profesionisti fillon të përgatitet për të krijuar një plan urbanistik dhe angazhohet në modelimin 3-D, bën llogaritjet e sakta dhe harton vizatime. Faza përfundimtare e punës së projektuesit do të jetë përkthimi i projektit në realitet me korrigjim të mundshëm nga klienti.

E cila programet kompjuterike a duhet të dijë një dizajner i brendshëm?

Një specialist në këtë profesion duhet të jetë i aftë në Sweet Home 3D, Autodesk 3ds Max, të detyrueshme Programi SketchUp, AutoCAD dhe ArchiCAD.

Cilat janë avantazhet kryesore të zotërimit të një profesioni?

Para së gjithash, përparësi është kërkesa për specialistë në tregun e punësimit. Përveç kërkesës profesionale, një dizajner i brendshëm është një specialitet interesant krijues që ofron mundësinë për të realizuar idetë dhe fantazitë e veta.

Ndër avantazhet e profesionit janë risia e vazhdueshme e projekteve, ndryshimet në stile dhe shumëllojshmëria e projekteve.

Rritje profesionale me zbatimin e çdo projekti (madje edhe më banalin).

Një faktor i rëndësishëm janë pagat e larta.

Disavantazhet kryesore të profesionit?

Mund të ketë një mospërputhje midis shijes personale të klientit dhe vizionit profesional të stilistit të brendshëm. Vlen të bindni klientin për korrektësinë e vendimit ose të pajtoheni me të dhe të ndërtoni projektin sipas shijes së tij.

Ku mund të punojë një dizajner i brendshëm?

Specialisti është i kërkuar në studiot e projektimit, organizatat arkitekturore të mëdha dhe të mesme, firmat e specializuara dhe fabrikat e mobiljeve. Një dizajner i brendshëm mund të kryejë aktivitetet e tij në mënyrë të pavarur, pavarësisht nga çdo organizatë, si p.sh

Irina Davydova

Koha e leximit: 8 minuta

A A

Një profesion i tillë si stilist ka qenë dhe do të jetë në modë për të gjitha kohërat. Aplikantët janë ende në radhë sot. Vërtetë, rruga e një stilisti apo stilisti nuk është aq e thjeshtë sa duket. Disa filluan në shkollë, të tjerët erdhën në industrinë e modës nga një fushë krejtësisht tjetër, dhe karriera e të tjerëve është bërë një shkallë mjaft e gjatë dhe me shumë hapa. Si të futeni në botën e modës? Ku të filloni dhe a ka kuptim?

Thelbi i punës së një stilisti veshjesh - ku është një specialist në kërkesë?

Kush është një stilist? Ky është një specialist që i paraqet botës skicat e tij të modeleve origjinale të veshjeve që korrespondojnë me tendencat më të fundit të modës. Çfarë përfshin puna e një specialisti? Dizajneri…

• Zhvillon dizajnet e produkteve.
• Harton specifikimet teknike për projektimin e tyre.
• Zbatohet Teknologjia e informacionit gjatë procesit të projektimit (ose në fazën e projektimit) të produkteve.
• Organizon punën e interpretuesve.
• Kontrollon procesin e krijimit të rrobave.
• Trajton aplikimet për mostra për rishikim të projektit dhe ofron produkte për certifikim.
• Kryen zhvillimin e modeleve.

Çfarë duhet të dijë një stilist?

• Historia e zhvillimit të modës/kostumeve.
• Të gjitha tendencat kryesore të modës.
• Bazat e modelimit/dizajnimit të veshjeve.
• Të gjitha dispozitat kryesore të dokumenteve rregullatore.
• Bazat e organizimit të punës së një ndërmarrjeje, si dhe bazat e menaxhimit të saj.
• Metodat e prodhimit të rrobave (shënim - industri/teknologji).
• Karakteristikat/qëllimet e teknikës/pajisjeve.
• etj.

Ku mund të punojë një stilist?

• Në ndërmarrjet e industrisë së lehtë.
• Në shtëpitë e modës.
• NË individualisht(porositë private).
• Në sallone apo atelie.
• Në studion e projektimit.
• Në prodhimin e tekstilit dhe alazerit/veshjeve.
• Në punëtorinë eksperimentale.

Dizajneri apo stilisti - kush është më i rëndësishëm dhe cili është ndryshimi?

Sot në tregun e brendshëm Të dy profesionet janë të njohura. Ata mund të kombinohen dhe zëvendësojnë me sukses njëri-tjetrin. Një stilist mund të klasifikohet sipas fushës së tij të punës:

• Dizajneri (zhvillimi i vizatimeve, ndryshimi i tipareve të veshjeve sipas skicës së klientit).
• Teknolog (përzgjedhja e metodës së qepjes, kërkimi i metodave të përpunimit, thjeshtimi i procesit të krijimit të rrobave).
• Artist (krijimi i skicave, përpunimi i përfundimit, vizatimi i dizajnit).

Më i kërkuari është një stilist universal i modës, i aftë për të kombinuar të gjitha fazat e krijimit të veshjeve.

Një stilist është më i përfshirë në dizajnimin e gjërave dhe gjenerimin e ideve të reja.

• Përkufizimi i konceptit të koleksionit.
• Zhvillimi i skicave, dizenjove, teknologjive.
• Krijimi i një skenari të shfaqjes së modës.
• Pjesëmarrja në fushata reklamuese.

Të mirat dhe të këqijat e të qenit stilist

Para se të zhyteni me kokë në botën e modës, peshoni të mirat dhe të këqijat. Jo gjithçka ndodh kaq mirë në industrinë e modës, dhe rruga drejt yjeve, duke anashkaluar gjembat, është një gjë e rrallë.

Disavantazhet e profesionit:

• Punë e vështirë fizikisht - do t'ju duhet të punoni shumë dhe vazhdimisht, shpesh në gjendje emergjence.
• Ju nuk mund të shkoni përtej kufijve të përcaktuar nga klienti.
• Koordinim i pavarur i të gjithë procesit.
• Konkurrencë e lartë.
• Shpesh - kërkime të pavarura për klientët.
• Nuk ka garanci për të ardhura të larta.

Të mirat:

• Me një kombinim të suksesshëm të rrethanave - famë botërore.
• Tarifa të larta (përsëri, nëse fati kthehet).
• Puna krijuese e preferuar.
• Profesioni prestigjioz.
• Zhvillimi i potencialit krijues.
• Zhvillimi i lidhjeve të dobishme.
• Pjesëmarrja në projekte interesante.
• Kërkesa në tregun e punës.

Për të marrë pjesë në një shfaqje elitare (në përputhje me rregullat e "haute couture"), stilisti ofron deri në 60 ansamble. Dhe çdo produkt duhet të krijohet me dorë nga 50-80 përqind. Dhe duke pasur parasysh që ndonjëherë duhen deri në 5-6 muaj për të bërë një fustan, vetëm fansat nuk mund ta imagjinojnë jetën pa eksperimente të tilla.

Si të bëheni një stilist veshjesh pa arsim dhe përvojë - a duhet të filloni trajnimin dhe ku?

Sigurisht, pa trajnimin e duhur, është pothuajse e pamundur të fillosh në këtë profesion. Një stilist nuk është vetëm entuziazëm i pastër, por edhe njohuri, praktikë dhe lëvizje e vazhdueshme përpara. Si ta afroni ëndrrën tuaj? Le ta kuptojmë ...

Ku të studiojmë?

Dizajnerët e ardhshëm marrin arsim në art dhe shkolla të specializuara, shkolla të dizajnit, si dhe institute të modës, qendrat e trajnimit dhe institucione të tjera. Më themelore:

• MSTU im. A.N. Kosygina (shteti).
• MGUDT (shteti).
• MGHPA (shtet).
• MGUKI (shteti).
• MHPI (tregtare).
• Instituti Kombëtar i Modës (tregtar).
• OGIS, Omsk (shteti).
• Universiteti i Ekonomisë dhe Shërbimit të Rusisë së Jugut, Shakhty (shtet).
• Instituti i Kostumografisë, Universiteti Shtetëror i Shën Petersburgut, Shën Petersburg (shtet).
• K-zh industria e lehtë N 5, Moskë.
• Fakulteti i Arteve Dekorative dhe të Aplikuara me emrin. Carl Faberge N 36, Moskë.
• K-zh teknologjik N 24, Moskë.
• Shkolla e Inxhinierisë së Veshjeve (SPSU), Shën Petersburg.
• Kolegji Industrial i Moskës.
• Akademia e Tekstileve në Ivanovo.

Për ata që kanë aftësi të ngjashme:

• Kolegji Qendror Saint Martins.
• Kolegji Mbretëror i Artit dhe Kolegji i Modës në Londër, Londër.
• Akademia Mbretërore e Arteve të Bukura, Antwerp.
• Kurs i diplomës BA të modës britanike në BHSAD, Moskë.
• britanike shkollë e diplomuar dizajni.

Dhe gjithashtu Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons, etj.

Ku të filloni dhe çfarë të mbani mend?

• Vendosni për preferencat tuaja. Cilat janë pikat tuaja të forta? Ku doni të shkoni? Dizenjoni rroba për fëmijë, pantallona joga, apo ndoshta aksesorë? Hulumtoni audiencën tuaj të synuar.
• Lexo më shumë. Abonohuni në të gjitha revistat dhe bloget e modës, njihuni me biografitë e stilistëve të modës.
• Ndiqni tendencat e reja dhe kërkoni idetë tuaja të reja.
• Zhvilloni shijen artistike dhe ndjenjën e proporcionit, një ndjenjë të brendshme të përmasave.
• Kërkoni praktikë dhe përfitoni nga çdo mundësi zhvillimi: butikët e modës, stilistë të njohur të modës (si nxënës ose thjesht si vëzhgues), fabrika veshjesh etj.
• Zhvilloni aftësitë tuaja: të menduarit tredimensional, aftësitë teknike, kombinimi i teksturave dhe ngjyrave, vizatimi, historia e modës, etj.
• Regjistrohu për kurse shtesë. Kërkoni mundësi për të mësuar nga stilistë të njohur.
• Rritni aftësitë tuaja me të gjitha llojet e makinave qepëse dhe qepjes me dorë.
• Aftësia më e vështirë është krijimi i skicave dhe modeleve. Ju lutemi kushtojini vëmendje vëmendje të veçantë këtë moment.
• Zgjeroni njohuritë tuaja për pëlhurat - përbërjen e tyre, cilësinë, veshjen, frymëmarrjen, deformimin, llojet, etj.
• Gjeni stilin tuaj! Nuk mjafton të mbledhësh informacione rreth stilistëve dhe të huazosh diçka për veten tënde. Ju duhet të kërkoni për stilin tuaj origjinal dhe të njohur.
• Vizitoni dyqanet e modës dhe shfaqjet e modës, analizoni informacionin në media, vëzhgoni tendencat moderne. Në përgjithësi, mbani gishtin në pulsin.
• Filloni të ndërtoni portofolin tuaj. Sot nuk mund të shkojmë askund pa të. Shtoni tuajën në portofolin tuaj veprat më të mira, një rezyme të detajuar, skica dore dhe kompjuter/dizajn, faqe me konceptin tuaj, ngjyrat dhe pëlhurat, dhe informacione të tjera të dobishme. Është më mirë të krijoni uebsajtin tuaj për portofolin tuaj në mënyrë që puna dhe produktet tuaja të mund të shihen në çdo kohë dhe nga kudo në botë. Në të njëjtën kohë, filloni të zhvilloni logon tuaj.
• Mësoni të bëni biznes në punën tuaj të preferuar. Studioni bazat e marketingut dhe të bërit biznes, kërkoni mundësi për të shitur produktet tuaja origjinale - kinema/teatro, dyqane online (të tuajat ose të tjerët), ekspozita, etj.
• Kërkoni një punë, mos qëndroni në vend. Ju mund të duhet të punoni shumë si nxënës, por ky është gjithashtu një hap përpara. Dërgoni CV-në tuaj në studiot e dizajnit dhe madje edhe në shtëpitë e modës - ndoshta do të keni fatin të gjeni një stazh atje, të punoni si asistent, etj. Mos harroni për reklamat në internet dhe punën për teatro/kinema.

• Mundohuni të vishni rroba që i krijoni vetë.
• Merrni pjesë në konkurset për stilistë të rinj - në gjithçka që mund t'ju "mbërrijë në dorë", nga ato të brendshme (në universitet) tek ato të jashtme (ITS dhe silueta ruse, Java e dizajnit të barit dhe gjilpëra e admiralitetit, etj. Qëndroni të përditësuar me të gjitha ngjarjet e rëndësishme të vitit dhe përpiquni të mos humbisni asnjë në të cilën mund të merrni pjesë.

Dhe besoni në veten tuaj. Konkurrentët, kërkuesit dhe kritikat, periudhat e pushimit dhe mungesa e frymëzimit - të gjithë e kalojnë këtë. Por përpara është një punë e preferuar me të ardhura solide.

Është një nga më të njohurit. Kjo nuk është për t'u habitur, sepse një stilist është i angazhuar në aktivitete që e bëjnë jetën e njeriut më të ndritshme dhe më të bukur. Përveç kësaj, pagat dizajnerët modernë Ata janë mjaft të gjatë, por gjithashtu duhet të punojnë shumë.

Dizajneri i profesionit: çfarë është?

ME fjalë angleze"Dizajni" përkthehet si vizatim, projekt, plan. Kjo fjalë fsheh diçka që manifestohet në fusha të ndryshme të jetës sonë. Nëse flasim në gjuhë të thjeshtë, atëherë dizajni është krijimi i diçkaje të nevojshme, të rëndësishme, ekonomike dhe domosdoshmërisht të bukur. Në fakt, projektuesi është personi që menaxhon të gjithë procesin dhe i sjell në realitet idetë më të guximshme.

Vlen të theksohet se si e tillë profesion i vetëm nuk ka projektues. Arsyeja për këtë është pamundësia për të mbuluar një numër të madh zonash në të njëjtën kohë. Kjo është arsyeja pse, gjatë zhvillimit të vetë profesionit, u shfaqën varietetet e tij, ndër të cilat këto janë më të njohurat:

• stilisti i shtypjes - radhitje, për shembull, gazeta, krijon paraqitje;
• projektuesi i peizazhit - përmirëson territorin. Për shembull, një zonë rreth një shtëpie fshati, rrugicë qyteti, etj.;
• stilisti i veshjeve - krijon modele të reja veshjesh bazuar në tendencat më të fundit të modës (Për shembull, Tom Ford);
• phytodesigner - peizazhi i shtëpive, zyrave;
• web designer - krijon faqe interneti, banderola;
• dizajner ushqimi - krijon imazhe të bukura, punon në menutë e librave të gatimit, etj.;
• dizajner i brendshëm - peizazhi i apartamenteve, shtëpive, zyrave.

Dizajner i brendshëm është një profesion që dëgjohet nga shumë njerëz. Njeriu modern i kushton vëmendje të veçantë komoditetit të shtëpisë. Ata që kanë fonde të mjaftueshme nuk hezitojnë t'i drejtohen për ndihmë një stilisti të brendshëm. Kush, nëse jo ai, duhet të dijë se çfarë është në modë dhe çfarë është më mirë të bëhet në një dhomë të caktuar.

Profesioni i një stilisti të brendshëm kërkon forcë dhe durim të jashtëzakonshëm nga një person. Në shikim të parë, duket se nuk ka vështirësi në krijimin e këtij apo atij dizajni, gjëja kryesore është prania e një imagjinate të egër dhe aftësia për të përkthyer idetë tuaja në realitet. Në fakt, shumë më tepër kërkesa i vendosen projektuesit:

• kreativitet, vizion krijues.
• Punë e palodhur dhe këmbëngulje - shpesh ju duhet të bëni shumë më tepër përpjekje sesa pritej. Dhe ju duhet të jeni gjithmonë të përgatitur për këtë.
• Durimi - edhe nëse diçka nuk funksionon, gjithmonë duhet të jeni në gjendje të dilni nga situata aktuale me dinjitet, duke u përpjekur të bëni gjithçka në nivel.
• Mendimi imagjinativ i zhvilluar mirë.
• Aftësia për të paraqitur të gjithë produktin në zhvillim.

Për më tepër, profesioni i një stilisti nënkupton gjithashtu aftësinë për të dëgjuar dëshirat e klientit dhe për t'i përkthyer ato në realitet, nëse ky i fundit insiston në të.

Ndër të tjera, kjo përfshin aftësi kompjuterike në nivelin e një përdoruesi të sigurt, pasi profesion modern projektuesi është i lidhur me një shumëllojshmëri të gjerë programesh. Nëse i instaloni në kompjuterin tuaj, mund ta kryeni një pjesë të punës në shtëpi.

Dizajneri i profesionit: të mirat dhe të këqijat

Puna e një stilisti, megjithatë, si çdo tjetër, ka të mirat dhe të këqijat e saj. Përparësitë përfshijnë një mjaft të lartë pagat, mundësi për të punuar jo vetëm në zyrë, por edhe në shtëpi. Lehtësia e funksionimit është gjithashtu një plus, pasi pothuajse e gjithë mund të kontrollohet në një kompjuter duke përdorur programe speciale. Dhe së fundi, plus është kënaqësia që çdo stilist merr nga puna e tij.

Disavantazhet e profesionit përfshijnë specifikën e punës. Asnjë projektues nuk mund të sigurohet që të mos dëshirojë të bëjë diçka. Disavantazhi - jo i standardizuar Ndonjëherë porosia mund të zgjasë për një muaj, dhe nganjëherë sasia e punës duhet të përfundojë vetëm brenda pak ditësh.