Si të përdorni blloqe betoni prej druri. Bërja e fotove në dritë natyrale

Përshëndetje, lexues i dashur! Sot do t'ju tregoj për diçka që keni ëndërruar prej kohësh ta dini, por me sa duket keni pasur frikë të pyesni :)
Ky është një postim se si të bëni një portret me cilësi të lartë, interesant në studio me vetëm dy burime drite, çadra të bardha për ndriçim, një pjatë bukurie, sfond letre të bardhë dhe të zi dhe një reflektor portreti.

Duke parashikuar euforinë tuaj, unë nxitoj t'ju paralajmëroj - këtu nuk ka asnjë përshkrim të ndonjë metode "universale-magjike" të vendosjes së dritës në studio, e cila do t'ju lejojë menjëherë të bëni fotografi në nivelin e "baballarëve të mëdhenj" si Helmut Newton ose La. Chapelle.
Por ky material do të zgjerojë ndjeshëm fushën e aplikimit të një numri ndezjesh në studio që janë bërë të mërzitshme për ju dhe do të jetë një nxitje e mirë për vetë-përmirësim.

Pse vetëm dy burime? Së pari, sasia nuk është gjithmonë e barabartë me cilësinë, megjithëse më pëlqen të them shprehjen "nuk ka kurrë shumë dritë" kur xhirojmë në studio. Së dyti, pasi të mësoni se si të zotëroni dy burime drite, mund të kaloni lehtësisht në shkrepjen me tre ose më shumë burime drite. Së treti, dy burime drite në studio janë minimumi bazë dhe shpesh maksimumi. Unë guxoj të supozoj se lexuesi ynë ndoshta ka pajisur tashmë studion e tij të vogël komode fotografike në shtëpi, ose po mendon për të. Pra, për një studio në shtëpi me një sipërfaqe të vogël dhe ndoshta një buxhet të kufizuar, dy burime drite janë mjaft të mjaftueshme.

Unë i përdor të gjitha këto skema në punën time në studio dhe ato janë çmontuar vazhdimisht në komponentët e tyre me studentët e mi.

Skema e parë.

Duke përdorur një burim drite (monobllok + reflektor enësh) dhe një sfond letre të bardhë, ne krijuam një model të ngurtë të dritës dhe hijes, me kalime të qarta midis tyre. Modeli qëndron afër sfondit në mënyrë që burimi i dritës ballore të krijojë një hije të shkurtër dhe të dendur në sfondin e bardhë. Lartësia e shiritit të ëmbëlsirave mund të ndryshojë në varësi të detyrës në fjalë - sa më i lartë të jetë shiriti i ëmbëlsirave në krahasim me modelin, aq më e gjatë do të jetë hija. Në mënyrë ideale, keni nevojë për një stendë të tipit "vinç", kjo do t'ju lejojë të vendosni monobllokun rreptësisht përballë modelit dhe asgjë nuk do të ndërhyjë në të shtënat, siç mund të ndodhë kur përdorni një stendë të rregullt.

Skema dy.

Duke përdorur një burim drite (monobllok + ombrellë e bardhë "për dritë") dhe një sfond letre të zezë, bëmë një portret ku fytyra e modeles ndriçohej vetëm nga njëra anë. Kjo skemë ndriçimi do t'i shtojë thellësi dhe ekspresivitet portretit, megjithëse specifika e saj është se nuk do t'i përshtatet çdo modeli. Në këtë rast, modeli ndodhet në një distancë nga sfondi. Zakonisht monoblloku ndodhet në nivelin e kokës së modelit.

Skema tre.

Duke përdorur dy burime drite (monoblloqe + çadra të bardha "për dritë") dhe një sfond letre të bardhë, ne i pozicionojmë ato diagonalisht në lidhje me modelin. Burimi kryesor i dritës ndodhet në të majtë (shih diagramin) dhe funksionon si një burim drite "vizatues", duke krijuar një model të butë dritë-hije. Burimi shtesë ndodhet djathtas pas modelit (shih diagramin) dhe drejtohet drejt sfondit prapa modelit. Kështu, burimi shtesë i dritës funksionon njëkohësisht si mbushës, duke eliminuar boshllëqet në hijet në të djathtë të modelit dhe si një dritë prapa, duke shtuar "volum" në portret. Ju lutemi vini re se në këtë rast modeli nuk është i pozicionuar paralel me sfondin, por në tre të katërtat. Lartësia e burimit kryesor të dritës mund të ndryshojë, zakonisht në nivelin e fytyrës ose pak më të lartë. Një burim drite shtesë mund të vendoset pak më poshtë, në nivelin e shpatullave të modelit, për të shpërndarë në mënyrë më të barabartë dritën në një sfond të bardhë. Kjo foto është bërë përmes xhamit të lagur.

Skema katër.

Në këtë skemë kemi përdorur dy burime drite (monoblloqe + çadra të bardha "për dritë") dhe një sfond letre të bardhë. Të dy burimet janë instaluar majtas dhe djathtas në lidhje me modelin, secili burim shkëlqen në afërsisht 45 gradë (shih diagramin). Në këtë rast, të dy burimet "punojnë" për të mbushur skenën, duke krijuar një model shumë të butë dritëhije. Nuk ka hije të thella në fytyrën e një modeli me këtë skemë. Lartësia e burimeve të dritës mund të ndryshojë. Zakonisht ato janë të vendosura në nivelin e syve të modelit, ose pak më lart. Me këtë skemë, sfondi i bardhë, për shkak të "nëndriçimit", fiton një hije gri. Mund ta përdorni këtë efekt ose të kornizoni portretin në mënyrë që sfondi të mos jetë i dukshëm.
Nga rruga, kur shkrepim portrete bukurie, ne shpesh përdorim një reflektor portreti. Dhe kjo foto tregon qartë avantazhin e përdorimit të këtij aksesori fotografik. Kur xhironi në studio, është shumë e dobishme - me ndihmën e saj mund ta shpërndani dritën në mënyrë më të barabartë në të gjithë fytyrën, duke i bërë kalimet në hijet në qafë dhe pjesën e poshtme të fytyrës së modelit sa më të butë. Këtu kemi përdorur një reflektor të vogël (nuk tregohet në diagram), me diametër 32 inç, sipërfaqe pune - "argjend", vendndodhja - në qendër, në nivelin e gjoksit të modelit.

Skema e pestë.

Në këtë skemë kemi përdorur dy burime drite (monoblloqe + çadra të bardha "për dritë") dhe një sfond letre të zezë. Të dy burimet janë instaluar majtas dhe djathtas, diagonalisht në lidhje me modelin. Burimi kryesor është instaluar në të majtë të modelit, kjo është drita jonë "vizatuese", ajo formon një trekëndësh të lehtë në anën e djathtë të fytyrës së modelit (shih foton). Kjo skemë shpesh quhet "trekëndësh". Burimi i dytë i dritës ndodhet në këtë rast në të djathtë, ai krijon dritë "backlight", duke theksuar flokët dhe figurën e modelit, duke shtuar volumin në portret. Një "ekspozim" i lehtë i sfondit ndryshon ngjyrën e zezë të pastër në një shkallëzim të grisë së errët. Në këtë rast, ky është më tepër një avantazh, sepse gri është më e lehtë dhe më neutrale.

Skema e gjashtë.

Këtu kemi përdorur dy burime drite (monoblloqe + çadra të bardha "për dritë") dhe një sfond letre të bardhë. Të dy burimet janë instaluar majtas dhe djathtas në lidhje me modelin, secili burim shkëlqen afërsisht në një kënd prej 90 gradë (shih diagramin). Në këtë rast, të dy burimet "punojnë" për t'u mbushur, duke krijuar një model të butë dritëhije majtas dhe djathtas, ndërsa në qendër të fytyrës së modelit kemi një zonë me hije të thella. Kjo skemë ndriçimi do t'i shtojë ekspresivitetin portretit, megjithëse nuk është i përshtatshëm për të gjithë. Në këtë rast, sfondi i bardhë merr nuanca gri.

Skema e shtatë.

Në këtë skemë, ne përdorëm dy burime drite (monoblloqe + një çadër të bardhë "për dritë") dhe një sfond letre të zezë. Të dy burimet janë instaluar majtas dhe djathtas, diagonalisht në lidhje me modelin (shih diagramin). Burimi kryesor është instaluar pothuajse frontalisht në raport me modelin, kjo është drita jonë "mbushëse" dhe krijon një ndriçim pothuajse uniform të skenës në të gjithë zonën e saj. Burimi i dytë i dritës ndodhet djathtas dhe mbrapa, krijon dritën "backlight", duke theksuar figurën e modelit, shton ngurtësinë në tastin e përgjithshëm të dritës, falë tij shfaqet volumi. "Kupa" që vjen me monobllok përdoret si shpërndarës. Me ndihmën e tij ju mund të bëni tranzicione shumë të ngushta në dritëhije, praktikisht pa shkallëzime. Ju lutemi vini re se burimi "sfondi" u instalua për një qëllim tjetër - për të "vizatuar" në mënyrë efektive spërkatjet e vogla të ujit.

Skema e tetë.


Në këtë skemë kemi përdorur dy burime drite (monoblloqe + çadra të bardha "për dritë") dhe një sfond letre të bardhë. Të dy burimet janë instaluar prapa modelit, majtas dhe djathtas, dhe drejtohen drejt një sfondi të bardhë në një kënd prej rreth 45 gradë (shih diagramin). Në këtë rast, të dy burimet "punojnë" për të krijuar një portret të butë siluetë. Duke përdorur një sfond të bardhë dhe "mbushje", dritë të shpërndarë, modeli ndriçohet lehtë. Detajet e vogla fshihen në hije, por konturi i përgjithshëm i fytyrës është mjaft i dallueshëm. Nëse dëshironi, mund të aplikoni një nuancë me ngjyrë të lehtë në sfond, në këtë rast kemi përdorur rozë për ta bërë foton më delikate, të ngrohtë dhe sensuale.

Skema e nëntë.

Duke përdorur dy burime drite (monobllok + reflektor enësh dhe monobllok + filxhan standard) dhe një sfond letre të bardhë, i pozicionojmë siç tregohet në diagram. Ne e vendosim "pllakën" përpara, pak mbi nivelin e syve të modelit. Si rezultat, ne marrim të ashtuquajturat "flutur" - për këtë skemë të lehtë tipar karakteristikështë hija e hundës së modeles në formën e një fluture. Kjo skemë quhet edhe "portreti i Hollivudit" - shumë portrete në industrinë e filmit janë shkrepur në këtë mënyrë. Nga rruga, sa më i lartë të jetë reflektori, aq më e gjatë do të jetë hija nga hunda këtu, madhësia e hijes është minimale, skema klasike supozon një hije pak më të gjatë. Modeli në foto qëndron në një distancë prej rreth një metër nga sfondi, hija e figurës bie në sfond, duke e bërë kështu kornizën më "të dendur". Kjo nuk është aspak parakusht, veçanërisht nëse bëni një portret të fytyrës.
Në mënyrë ideale, keni nevojë për një stendë të tipit "vinç", kjo do t'ju lejojë të vendosni monobllokun rreptësisht përballë modelit dhe asgjë nuk do të ndërhyjë në të shtënat, siç mund të ndodhë kur përdorni një stendë të rregullt. Një burim shtesë drite u vendos menjëherë pas modelit, në nivelin e shpatullave, duke krijuar "ndriçim të pasëm". Kështu e kemi “vizatuar” strukturën e flokëve dhe i kemi shtuar volumin figurës.

Skema e dhjetë.

Kjo skemë është më tepër një bonus, pasi është shumë e ngjashme me të katërtin, rregullimi i monoblloqeve është pothuajse i njëjtë, përdoren gjithashtu çadra të bardha dhe një sfond letre të bardhë (shih diagramin). Sidoqoftë, një ndryshim domethënës midis kësaj skeme dhe atyre të mëparshme është mungesa e dritës pulsuese - ky portret është shkrepur ekskluzivisht me një dritë modelimi. Për shkak të fuqisë shumë më të ulët të dritës, mund të bëni një portret me thellësinë më të shkurtër të mundshme të fushës.

Numri i skemave të ndriçimit që përdoren gjatë shkrepjes së një portreti në studio nuk kufizohet në dhjetë opsione dhe sigurisht nuk duhet të kufizoheni në dy burime drite. Unë i demonstroj këto diagrame si shembuj vizualë për të treguar:
1. Çdo gjë e zgjuar është e thjeshtë.
2. Ky material do ta bëjë jetën shumë më të lehtë për ata prej jush që sapo janë gati të hedhin hapin e parë drejt xhirimeve në studio.
3. Këto dhjetë skema janë vetëm maja e ajsbergut:) Unë kam diçka për të thënë, për të treguar dhe për të mësuar.
_________________________________________________________________________________________________________________________

Mësoj fotografinë - individualisht dhe në grupe të vogla.
Ju mund të zgjidhni një kurs në fushën që ju intereson ose krijoni plan individual klasat.
Baza e vet metodologjike e materialeve edukative.

Për pyetje në lidhje me zhvillimin e orëve në Kiev, ju lutemi telefononi: 097 769 73 93

Nëse nuk jeni në Kiev, unë mund ta ofroj atë për ju.

P.S.: Unë do të doja të falënderoja gruan time Maria për ndihmën e saj në përgatitjen e këtij artikulli për botim (përzgjedhja e fotove dhe hartimi i ilustrimeve për skemat e ndriçimit).

Nuk është e lehtë të shkrepësh në ambiente të mbyllura. Sidomos nëse jeni fillestar. Në këtë lloj gjuajtjeje, shumë varet nga teknologjia. Zakonisht nuk ka dritë të mjaftueshme në dhomë. Nëse del nga një dritare ose lëshohet nga llambat, ai bie në këndin e gabuar mbi objektet, kështu që duhet të ridrejtohet me reflektorë ose të kompensohet nga blicat. Pa një lente të mirë dhe të ndritshme, nuk ka absolutisht asgjë për të bërë brenda. Vetëm të kesh teknologjinë nuk mjafton për të filluar të bësh foto te bukura. Ju duhet të jeni në gjendje ta përdorni atë dhe të jeni në gjendje të përdorni mjedisin.

Si të mos qëlloni në ambiente të mbyllura

Për shkak të sasisë së vogël të dritës, do t'ju duhet të përdorni një blic. Për të mos e marrë atë në foto numër i madh zhurma, ISO zakonisht vendoset në minimum. Çfarë del nga kjo? Më shpesh, fotografia duket si një fytyrë e bardhë në një sfond të errët. Blici thjesht nuk ndriçon të gjithë dhomën.

Mbani mend për sfondin

Sfondi në fotografi nuk është më pak i rëndësishëm se vetë subjekti. Sfondi mund të jetë i paqartë ose në fokus të mprehtë. por ai duhet të jetë i pranishëm. Nuk duhet të jetë e zezë. Fotografia duhet të përfshijë një plan të parë, terren të mesëm dhe sfond. Gjatë trajnimit, nuk është e nevojshme të krijoni një sfond interesant. Para së gjithash, ju duhet të arrini një përshkrim teknikisht të saktë të sfondit dhe vetëm atëherë mund të angazhoheni në aktivitete artistike.

Në një dhomë të errët, gjëja e parë që duhet të bëni është të rrisni shpejtësinë e diafragmës në vlerën në të cilën lëvizja nuk shfaqet ende. Ekziston një rregull që thotë se për të shmangur fotografitë e paqarta gjatë shkrepjes me dorë, shpejtësia e diafragmës nuk duhet të kalojë 1/gjatësinë fokale të lenteve. Për shembull, nëse jeni duke shkrepur në një gjatësi fokale prej 28 mm, atëherë shpejtësia e diafragmës nuk duhet të kalojë 1/25 sek. Nëse gjatësia fokale është 80 mm, atëherë shpejtësia e diafragmës duhet të jetë 1/80 sek, etj.

Hapja do të ndihmojë në rritjen e lehtë të ndriçimit të skenës, por nëse nuk është e mjaftueshme, atëherë mbetet vetëm ISO për të rritur ndriçimin. Duke rritur ndjeshmërinë ndaj dritës me 2 herë, ju merrni një fitim në ndriçim me një hap. Kjo do të thotë që duke rritur ISO, mund të ulni shpejtësinë e diafragmës ose të mbyllni hapjen. Kamerat moderne ju lejojnë të bëni fotografi praktikisht pa zhurmë deri në ISO 1600. Modelet me kornizë të plotë kanë një prag më të lartë. Kamerat e vjetra mund të punojnë me ISO 800-1000 pa shumë humbje të cilësisë.

Një sasi e vogël zhurme nuk e dëmton veçanërisht imazhin. Mund të mos jetë e dukshme me sy të lirë. Për më tepër, sasi të vogla zhurmash mund të fshihen në Lightroom. Thjesht duhet të shkrepni në RAW. Në Lightroom rrëshqitësit e zhurmës së ngjyrave dhe zhurmës së dritës janë përgjegjës për rregullimin e zhurmës.

Përdorni flashin tuaj me mençuri

Në ambiente të mbyllura, blici nuk duhet të luajë rolin e burimit kryesor të dritës. Duhet të nxjerrë në pah vetëm hijet, të veprojë si një dritë mbushëse ose të shtojë pak dritë në plan të parë. Të drejtosh blicin në tavan ose mure nuk është gjëja më e mirë opsioni më i mirë. Dekorimi i brendshëm i dhomës mund të jetë me shumë ngjyra, dhe drita e reflektuar nga jeshile, blu, e kuqe, etj. muret marrin hijen e duhur. Të gjitha fotot do të dalin me shumë ngjyra dhe korrigjimi i bilancit të bardhë do të jetë shumë i gjatë.

Ngjyra ideale e reflektorit është e bardha. Prandaj, duhet të përpiqeni të përdorni këtë ngjyrë të veçantë në sipërfaqet reflektuese. Modaliteti më i zakonshëm i blicit kur shkrepni në ambiente të mbyllura është ndezja e perdes së pasme. Është e lehtë të shpjegohet. Nëse blici ndizet kundër perdes së përparme, turbullimi do të jetë i dukshëm në disa situata. Blici fryhet në momentin e parë, dhe më pas korniza ekspozohet, gjatë së cilës mund të ketë lëvizje dhe do të mbivendoset sipër subjektit tonë. Nëse përdorni një blic të perdes së pasme, së pari do të ndodhë ekspozimi, gjatë të cilit mund të shfaqen disa lëvizje dhe më pas do të ndizet blici, i cili do të kapë një objekt të qartë dhe të ndritshëm në krye të lëvizjes.

Shumë shpesh në ambiente të mbyllura mund të bëni pa blic. Shumë fotografë dasmash në zyrën e gjendjes civile fotografojnë në këtë mënyrë.

Gjatë shkrepjes, duhet të mendoni edhe për temperaturën e dritës. Vetëm blici prodhon dritë neutrale, afër dritës natyrale të ditës. Të gjitha pajisjet e tjera të ndriçimit krijojnë dritë kaltërosh, të kuqërremtë, të verdhë. Kjo në mënyrë të pashmangshme ndikon në rezultatin.

Nëse përdoren burime të ndryshme drite në të njëjtën dhomë, ato do të përzihen dhe do të krijojnë një koktej të jashtëzakonshëm. Një shpërthim në një situatë të tillë mund të bëjë vetëm dëm. Nëse ndriçimi i përgjithshëm ka një ton të gjelbër dhe përdorni blic për të ndriçuar planin e parë, atëherë gjithçka në sfond do të ketë një nuancë të gjelbër dhe objektet që ndodhen disa metra larg lentes do të marrin ndriçim natyral të bardhë.

Korrigjimi i ndriçimit në Photoshop është një detyrë e pafalshme, veçanërisht nëse keni disa qindra foto, kështu që është më e lehtë të kujdeseni paraprakisht për burimet e dritës. Për të siguruar që llojet e ndryshme të ndriçimit të mos përzihen, duhet të keni me vete një grup filtrash me ngjyra. Pas marrjes së një fotografie provë, duhet të vlerësoni se çfarë ngjyre korniza është pikturuar në dritë natyrale. Pastaj ju duhet të zgjidhni një filtër me ngjyra për blic me të njëjtën hije dhe ta instaloni atë. Pas kësaj, temperatura e ngjyrës së blicit nuk do të konkurrojë me temperaturën e dritës nga pajisjet e ndriçimit në dhomë.

Zgjidhni mjetet e duhura

"Fotografia brenda"është një koncept i gjerë që përfshin shumë stile dhe teknika të ndryshme të qitjes. Mund të jeni fotograf reportazhesh në evente të ndryshme. Nëse do t'i shisni fotografitë tuaja në botime të ndryshme, atëherë fotografitë duhet të jenë të cilësisë më të lartë. Përndryshe, askush nuk do t'i blejë ato nga ju. Kjo lloj pune kërkon një aparat fotografik dhe optikë të shtrenjtë. Për fotografët e dasmave Lejohet të keni pajisje më pak të shtrenjta, pasi fotografitë do të mblidhen vetëm në një album familjar, por nëse dëshironi të arrini respekt nga klientët tuaj. atëherë edhe fotografitë duhet të jenë të cilësisë më të lartë. Ju duhet të jeni në gjendje të nxirrni të gjitha aftësitë e tij nga teknika juaj. Nëse jeni duke qëlluar festa miqësore dhe festat, zakonisht nuk ka kërkesa të veçanta për fotografime. Askush nuk do të shikojë nga afër interpretimin natyral të ngjyrave të sanduiçeve dhe sallatave në tryezë. Për një fotografi të tillë, do të jetë i përshtatshëm DSLR-ja më e thjeshtë apo edhe një kompakt i zakonshëm, por me cilësi të lartë.

Për ta bërë më të lehtë të vendosni se cilën aparat fotografik të blini, duhet të lexoni rekomandimet për zgjedhjen e një aparati fotografik në artikullin Si të zgjidhni një aparat fotografik dixhital.

Kamerat profesionale, të cilat kanë çmime duke filluar nga 3000 dollarë, jo vetëm që shkrepin me saktësi dhe shpejtësi. Ata kanë sensorë me kornizë të plotë që ju lejojnë të merrni disa herë më pak zhurmë në krahasim me ato të prera. Kjo do të thotë që vlerat e lejuara (të punës) ISO mund të jenë një renditje e madhësisë më e lartë sesa kur punoni me kamera të korrjes. Rrjedhimisht, kjo bën të mundur marrjen e fotografive më të mira në kushte me dritë të ulët, gjë që është pikërisht ajo që u nevojitet fotografëve profesionistë të reportazhit.

Flash më shpesh jep një fitim prej rreth ½ ose ⅓ ndalese. Kjo nuk është shumë, por shpesh kjo është ajo që mungon. Mund të përdorni gjithashtu blic për të zbutur hijet. Cilësia dhe funksionaliteti i një blici janë drejtpërdrejt proporcionale me koston e tij. Ju duhet të zgjidhni një flash bazuar në detyrat që do t'i caktoni. Mund të flasim për shpërthimin për një kohë shumë të gjatë, kështu që është më mirë t'i referoheni artikujve tanë për këtë temë:

• Parimet themelore të punës me flash
• Rreth fizibilitetit të përdorimit blic i jashtëm
• Gabime gjatë përdorimit të blicit
• Fotografia me Flash: Këshilla për Kontrollin ISO
• Mbush blicin

Lentet profesionale fillojnë nga 1000 dollarë. Optika e shtrenjtë ndryshon nga ato të lira në mprehtësi më të lartë dhe raport të hapjes. Këto janë parametra shumë të rëndësishëm që ndikojnë në cilësinë e fotografive që rezultojnë. Optika me hapje të lartë jo vetëm që ju lejon të bëni fotografi të mira falë një sistemi lentesh të ndërtuar në mënyrë të përsosur, por gjithashtu përdorni vlera më të ulëta ISO, gjë që gjithashtu ka një efekt pozitiv në cilësinë e fotografive. Për të vendosur për zgjedhjen e lenteve, mund të lexoni artikullin tonë mbi këtë temë: "Zgjedhja e një lente".

Pajisjet profesionale bëjnë të mundur arritjen e rezultateve më të mira në çdo kusht. Por çmimi i pajisjeve të tilla mund të shqetësojë shumë, prandaj, kur zgjidhni një aparat fotografik dhe përbërësit e tij, duhet të kuptoni detyrat që do të kryejë dhe, bazuar në buxhetin tuaj të disponueshëm, të zgjidhni saktësisht atë që ju nevojitet.

Eksperimentet

Gjithçka që keni lexuar në këtë artikull janë vetëm parimet bazë të fotografisë së brendshme. Çdo lloj gjuajtjeje ka rregullat dhe nuancat e veta. Nëse jeni të pushtuar nga fryma e rebelimit dhe nuk doni t'u bindeni rregullave, atëherë ia vlen të njiheni me to në mënyrë që të jeni të vetëdijshëm se çfarë saktësisht po shkelni.

Kur shkrepni një portret brenda ose jashtë, përdorni lloje të ndryshme drita: vizatimi dhe mbushja, si dhe modelimi, drita e prapme dhe sfondi. Mundësitë vizuale zgjerohen nëse përdoren pajisje shtesë ndriçimi ose reflektorë. Duke përdorur këto lloj drite, ato krijojnë një model tonal ose bardh e zi, me ndihmën e të cilit zbulojnë jo vetëm tiparet karakteristike të fytyrës, por edhe kombinime ngjyrash.

Objektivat e ndriçimit të portretit mund të përcaktohen si më poshtë. Së pari, duhet të zbulojë nuancat e ngjyrave dhe kontrastet e ngjyrave. Së dyti, krijoni një ngjyrë të unifikuar duke përdorur tone të lehta ose të errëta. Së treti, kombinimet e ngjyrave në dritat dhe hijet duhet të theksojnë formën voluminoze të fytyrës.

Kur përgatiteni për fotografinë e portretit, gjëja e parë që duhet të bëni është të zgjidhni drejtimin e dritës kryesore. Kur fotografoni në dhoma me dritë natyrale, personi që fotografohet duhet të ulet në mënyrë të tillë që të gjejë pozicionin e duhur në lidhje me dritaren. Në këtë rast, merret modeli më ekspresiv i prerjes.

Kur xhironi në ambiente të mbyllura me ndriçim elektrik, përkundrazi, vendndodhja e burimit të dritës dhe kamerës ndryshon. Kështu, në fazën e parë të procesit të shkrepjes, duhet gjetur si pozicioni i personit që fotografohet ashtu edhe drejtimi i shkrepjes në lidhje me dritën e theksuar. Pas kësaj, qëndrimi, rrotullimi i trupit dhe animi i kokës qartësohen. Në të njëjtën kohë, zgjidhet pika e shkrepjes dhe në këtë mënyrë përcaktohet shkalla dhe këndi i imazhit.

Kur kërkoni kompozimin më të mirë për një portret, ka shumë faktorë të tjerë për t'u marrë parasysh, duke përfshirë mundësinë e nënvizimit shtesë të hijeve, vendosjen e subjekteve në sfond dhe ndriçimin e tyre.

Elementet e ndriçimit. Ndriçimi i portretit karakterizohet nga: ndriçimi kryesor i figurës, drita dhe nuanca dhe kontrastet e ngjyrave dhe hijeve, si dhe mprehtësia e kufirit të hijes, e cila përcakton plasticitetin e ndriçimit.

Shkëlqimi i çelësit- ky është shkëlqimi më i madh i çdo pjese të fytyrës. Shkëlqimi i çelësit përdoret në disa raste për të zgjedhur ekspozimin optimal.

Kontrasti bardh e zi përcaktohet nga raporti i shkëlqimit të zonës më të ndriçuar të fytyrës me shkëlqimin e zonës me hije, d.m.th., raporti i shkëlqimit të çelësit me shkëlqimin minimal të fytyrës.

Gjatë shkrepjes, kontrasti i prerjes vlerësohet vizualisht, dhe në bazë të këtij vlerësimi, intensiteti i dritës kryesore rregullohet në krahasim me dritën e mbushjes, si dhe intensiteti i dritës së modelimit në krahasim me dritën kryesore. .

Kontrasti i ngjyrave- ky është ndryshimi i ngjyrave në zonat me ndriçim të ndezur dhe me hije të fytyrës, i përcaktuar nga ngjyra e ndriçimit të këtyre zonave. Raporti i ngjyrave në pikat kryesore dhe hijet rregullohet duke përdorur ndriçimin me ngjyra të hijeve, si dhe përdorimin e rrjetave me ngjyra zonale ose filtrave të dritës të instaluar përpara burimit të dritës kryesore. Kontrasti më i madh i ngjyrave arrihet kur burimet e dritës krijojnë nuanca të ngjyrave plotësuese në hijet dhe pikat kryesore. Për shembull, nëse një pajisje ndriçimi që krijon dritë mbushëse përdor llamba inkandeshente dhe drita kryesore krijohet nga një burim elektronik pulsues, atëherë pikat kryesore do të jenë kaltërosh dhe hijet do të jenë të kuqe-kafe.

Plasticiteti i ndriçimit ndihmon në zbulimin e formave tredimensionale të fytyrës së personit që fotografohet. Plasticiteti i ndriçimit rritet me rritjen e gjatësisë së tranzicionit dritë-errësirë ​​dhe zvogëlimi i mprehtësisë së kufirit të hijes. Shtrirja e chiaroscuro ndryshon në varësi të vendndodhjes së burimit të dritës dhe zonës së sipërfaqes së ndritshme. Sa më afër të jetë burimi i dritës me personin që fotografohet, aq më i madh është ndryshimi në ndriçimin e zonave të ndryshme të fytyrës dhe aq më i madh është shtrirja e tranzicionit të prerjes.

Mprehtësia e kufirit të chiaroscuro zvogëlohet me rritjen e sipërfaqes së sipërfaqes ndriçuese. Nëse kufijtë e hijeve në fytyrë nga hunda, vetullat dhe mjekra nuk janë të mprehta, portreti duket më voluminoz dhe plastik. Një skaj i mprehtë i dritës dhe hijes, për shembull nga hunda, duket i panatyrshëm, kështu që duhet të shmanget nëse është e mundur. Për të krijuar një sipërfaqe të madhe ndriçuese, para pajisjeve të ndriçimit janë instaluar rrjeta shpërndarëse të dritës ose përdoren reflektorë të mëdhenj.

Ndriçimi tonal dhe i ndërprerë. Kur drita kryesore drejtohet përgjatë vijës së shkrepjes nga kamera, ndriçimi quhet ndriçim tonal. Nëse burimi i dritës zhvendoset në lidhje me vijën e shkrepjes, krijohet ndriçimi i ndërprerë. Ndryshimi i drejtimit të ndriçimit ndikon jo vetëm në kontrastin dhe tonin e dritës së imazhit, por edhe në ngjyrën e tij.

Me ndriçimin tonal, imazhi merret me një ton të lehtë (Fig. 45, a). Në këtë rast, ngjyrosja përcaktohet nga ngjyrat lokale, d.m.th., ngjyra e objekteve të përshkruara.

Me ndriçimin e ndërprerë, kur burimi i dritës hiqet nga linja e shkrepjes (Fig. 45.6), fotografia fitohet në një tonalitet më të errët me ndriçim anësor dhe sipër (Fig. 45, c dhe d) - në një ngjyrë edhe më të errët; tonaliteti.

Me ndriçimin tonal, modeli i dritës dhe kontrasti i kontureve rregullohen duke e larguar burimin e dritës ose duke u afruar më afër fytyrës së personit që fotografohet.

Në të sëmurë. 46a tregon se kur burimi i dritës ndodhet afër kamerës, tranzicioni tonal është mjaft i zgjatur. Ndërsa burimi largohet nga fytyra, gjatësia e tranzicionit dritë-tonal zvogëlohet, ndriçimi bëhet më i sheshtë (Fig. 46, 6). Nëse burimi ndodhet afër fytyrës, ndryshimi në ndriçimin e zonave të afërta dhe të largëta, përkundrazi, rritet dhe, në përputhje me rrethanat, rritet kontrasti tonal i kontureve (Fig. 44, c).

Marrëdhëniet e ngjyrave në fytyrë zbulohen më mirë në ndriçimin e përparmë. Në të njëjtën kohë, për të transmetuar vëllimin dhe plasticitetin e formës së fytyrës, preferohet ndriçimi normal, front-lateral, duke përdorur burime me një sipërfaqe të madhe ndriçuese.

Kur fotografoni portrete, më së shpeshti përdoret ndriçimi i prerë dhe i përparmë. Për më tepër, ndriçimi normal i portretit konsiderohet më ekspresiv. Ajo arrihet kur drita kryesore bie nga përpara dhe lart në një kënd prej 45° në drejtim të shkrepjes (Fig. 45.6). Nëse fytyra e një personi është e kthyer drejt burimit të dritës, atëherë përftohet një portret me ngjyra më të lehta. Nëse fytyra është e kthyer në drejtim të kundërt, atëherë njëra anë e saj del më e errët dhe i gjithë portreti është në një ton më të errët.

Kontrasti chiaroscuro ndryshon në varësi të nivelit të ndriçimit dhe zonës së sipërfaqes së ndritshme të burimit kryesor të dritës.

Sa më e madhe të jetë zona e sipërfaqes ndriçuese, aq më i ulët është kontrasti i kiaroskuros (Fig. 47, a, 6, c) dhe aq më i madh është shtrirja e kiaroskuros (shih Fig. 28).

Portretet e bëra nën ndriçimin e ndërprerë dallohen jo vetëm nga kontrasti, por edhe nga raportet ngjyra-hije.

Ekzistojnë dy lloje të ndriçimit me ngjyra dhe hije, të përcaktuara nga ngjyra e dritës së vizatimit dhe ngjyra e dritës së prapme. Nëse drita e ngjyrosjes është blu-blu, atëherë çehreja rezulton e ftohtë, me nuanca blu të zbehtë dhe hijet dalin të ngrohta, me nuanca të kuqe-kafe (shih Fig. 28). Nëse drita e pikturës është e verdhë, si rrezet e diellit direkte, atëherë ngjyrat dalin të ngrohta, me një nuancë të verdhë, dhe hijet dalin të ftohta, si kur qielli ndriçohet me dritë blu të shpërndarë.

Ngjyra e ndriçimit ndikon jo vetëm në raportet ngjyra-hije, por edhe në ngjyrën e të gjithë imazhit në tërësi. Nëse drita e ngrohtë e mbushjes mbizotëron gjatë shkrepjes, portreti do të shfaqet me një ton të ngrohtë. Nëse drita mbushëse blu mbizotëron, fotografia do të shfaqet me një ton të ftohtë. Nëse hijet ndriçohen me një dritë më të ngrohtë në krahasim me dritën kryesore, atëherë në fotografi, kur fytyra është e kthyer drejt burimit kryesor të dritës (a), në hije mbizotërojnë tonet e ngrohta. Kur ktheheni në drejtim të kundërt, pjesa më e madhe e fytyrës ndriçohet me dritë të ftohtë të theksuar (b). Kur ndriçimi i pasmë kryhet me një dritë më të ftohtë kaltërosh, dhe drita kryesore e drejtimit ka një ton të ngrohtë ngjyrash, arrihet një efekt tjetër, domethënë: nëse fytyra është përballë burimit të dritës kryesore, pjesa më e madhe e figurës është e zënë nga zona me hije e fytyrës dhe, në përputhje me rrethanat, mbizotërojnë tonet e ftohta (c). Nëse fytyra është e kthyer në drejtim të kundërt, fotografia rezulton më e lehtë dhe në të mbizotërojnë tone të ngrohta (d). Kështu, me ndriçimin me ngjyra dhe hije, duke ndryshuar rrotullimin e fytyrës, është e mundur të ndryshohet ngjyra e imazhit të portretit.

Në të sëmurë. Figura 48 tregon se si ndryshon toni mbizotërues i ngjyrës nën ndriçimin me ngjyra të përziera në varësi të rrotullimit të fytyrës drejt burimit të dritës kryesore. Nëse hijet ndriçohen me një dritë më të ngrohtë në krahasim me dritën kryesore, atëherë në fotografi, kur fytyra është e kthyer drejt burimit kryesor të dritës (a), në hije mbizotërojnë tonet e ngrohta. Kur ktheheni në drejtim të kundërt, pjesa më e madhe e fytyrës ndriçohet me dritë të ftohtë të theksuar (b). Kur ndriçimi i pasmë kryhet me një dritë më të ftohtë kaltërosh, dhe drita kryesore e drejtimit ka një ton të ngrohtë ngjyrash, arrihet një efekt tjetër, domethënë: nëse fytyra është përballë burimit të dritës kryesore, pjesa më e madhe e figurës është e zënë nga zona me hije e fytyrës dhe, në përputhje me rrethanat, mbizotërojnë tonet e ftohta (c). Nëse fytyra është e kthyer në drejtim të kundërt, fotografia rezulton më e lehtë dhe në të mbizotërojnë tone të ngrohta (d). Kështu, me ndriçimin me ngjyra dhe hije, duke ndryshuar rrotullimin e fytyrës, është e mundur të ndryshohet ngjyra e imazhit të portretit.

Në secilin rast specifik, kur fotografoni portrete, është e nevojshme të përcaktohet se çfarë lloji i ndriçimit të ngjyrave dhe hijeve është më i përshtatshëm për fytyrën që po fotografohet dhe sa të ngrohta ose të ftohta duhet të jenë hijet. Ngjyra e dritës kryesore dhe shtesë të modelimit ndryshohet në përputhje me rrethanat. Kur shkrepni me dritë natyrale të ditës, ndryshimi i raportit të ngjyrave në pikat kryesore dhe hijet arrihet duke përdorur ekrane reflektuese me ngjyra, dhe kur shkrepni me ndriçim elektrik, duke përdorur burime me llamba me ngjyra të ndryshme dhe rrjeta që përhapin dritën dhe filtra ndriçimi.

Megjithëse ndriçimi ndikon në tonin e ngjyrave të imazhit, ngjyra e portretit përcaktohet kryesisht nga ngjyra e flokëve, kostumit dhe detajet e sfondit. Ngjyrat e kostumit dhe sfondit, si dhe ngjyra e ndriçimit të ndërprerë, zgjidhen në lidhje me çdo person specifik në përputhje me skemën e synuar të ngjyrave të fotografisë. Le të shqyrtojmë fillimisht se si zgjidhet ndriçimi natyral dhe elektrik kur shkrepni portrete në ambiente të mbyllura, dhe më pas jashtë.

Ndriçim natyral në dhoma. Kur shkrepni në ambiente të mbyllura, drita mbizotëruese është drita e ditës (Fig. 49, 1) që vjen nga dritaret. Kjo dritë natyrale krijon modelin kryesor të dritës dhe hijes në fytyrën dhe figurën e personit që fotografohet. Në shumicën e rasteve, e njëjta dritë ndriçon sfondin (2), i cili formon sfondin e fotografisë së portretit. Sa më e madhe të jetë zona e dritares dhe sa më afër të jetë personi, aq më pak kontrast është kiaroskuro dhe aq më pak i mprehtë është kufiri i kiaroskuros.

Kontrasti bardh e zi ndryshon dukshëm nëse rrezet e diellit direkte depërtojnë në dhomë (3). Kur godet një dritare, dysheme ose mur, sasia e dritës mbushëse rritet dhe kontrasti i kiaroskuros zvogëlohet, ndriçimi i hijeve dhe sfondit intensifikohet. Në këto raste, bëhet i mundur ndryshimi i drejtimit të xhirimit dhe rrotullimit të fytyrës në një diapazon të gjerë pa përdorimin e ndriçimit shtesë.

Nëse rrezet e diellit direkte nuk hyjnë në dhomë, atëherë fotot merren në një tonalitet më të errët. Ndriçimi i hijeve në fytyrë dhe figurë, si dhe theksimi i sfondit, kryhet me ekrane reflektuese të mbuluara me fletë argjendi ose me ngjyrë, ose thjesht fletë letre të lehta (4). Nëse ka një tavolinë pranë personit që fotografohet, atëherë për të nxjerrë në pah hijet ajo duhet të mbulohet me një mbulesë tavoline të bardhë ose një fletë letre të bardhë (5).

Në të sëmurë. Figura 50 tregon diagramet e opsioneve për pozicionimin e personit që fotografohet dhe kamerës kur shkrepni në një dhomë me një dritare. Vija me pika tregon ato ndryshime në pikën e shkrepjes dhe vendndodhjen e personit në lidhje me dritaren, në të cilën raporti i prerjes nuk është tepër i kundërt dhe është e mundur të shkrepni pa ndriçim shtesë.

Modeli i prerjes dhe hijezimi i një pjese më të madhe ose më të vogël të fytyrës ndryshon në varësi të drejtimit të shkrepjes në lidhje me burimin e dritës kryesore që bie nga dritarja. Sa më shumë që drejtimi i shkrepjes të ndryshojë nga drejtimi i dritës kryesore, aq më shumë hije shfaqet fytyra. Kur drita nga dritarja godet fytyrën në një kënd prej 45° në drejtim të shkrepjes, fitohet ndriçimi normal nga ana e përparme. Kur drita nga dritarja bie në kënd të drejtë me vijën e shkrepjes, ndriçimi bëhet më kontrast. Me një ndryshim të mëtejshëm në drejtimin e dritës kryesore, kur ndriçimi bëhet në anën e pasme, pjesa më e madhe e fytyrës është e hijezuar. Në këto raste, është e nevojshme theksimi shtesë i hijeve dhe rritja e dritës së mbushjes.

Skema a në Fig. 50 korrespondon me pozicionin e personit drejtpërdrejt përballë dritares. Në këtë rast, drejtimi i shkrepjes mund të ndryshojë me 45° në një drejtim ose në tjetrin pa përdorimin e dritës së prapme. Pika optimale e xhirimit është në skajin e dritares. Nëse rrezet e diellit direkte bien përmes dritares dhe reflektohen nga dyshemeja në të gjitha drejtimet, bëhet e mundur ndryshimi i drejtimit të shkrepjes dhe kthimi i fytyrës brenda një gamë më të gjerë, gjithashtu pa përdorur ndriçimin e pasmë. Nëse, duke përdorur ekranet që shpërndajnë dritën, rrezet e diellit direkte drejtohen në thellësi të dhomës, mund të shkrepni me ndriçim anësor (Fig. 50, b, c, d). Ekranet vendosen më afër dritares në mënyrë që drita e reflektuar të bjerë në fytyrë jo në një kënd të drejtë me vijën e shkrepjes, por në një kënd pak më të vogël.

Skema b korrespondon me ndriçimin e ndërprerë, në të cilin kontrasti i hijeve rritet.

Diagramet në d tregojnë opsionet për ndriçimin anësor dhe të pasmë. Me këtë rregullim të kamerës, përdoren dy ekrane reflektuese për të ndriçuar hijet në burimin e dritës.

Kur xhironi në një dhomë me dy dritare, zona e lëvizjes së lejuar të një personi dhe një kamere zgjerohet ndjeshëm (Fig. 51). Nëse kamera ndodhet midis dritareve, atëherë personi që fotografohet mund të lëvizë si përgjatë rrezes (c) në çdo drejtim dhe paralel me dritaret (b).

Në diagramet e paraqitura në Fig. 51, c dhe d, tregohet se kur xhironi në një dhomë me dy dritare të vendosura në një kënd, zonat e vendndodhjes së lejuar të kamerës dhe personit që fotografohet zgjerohen edhe më shumë. Për më tepër, në këto raste është e mundur jo vetëm lëvizja radiale dhe paralele e një personi në raport me kamerën, por edhe në thellësi të dhomës në një kënd të drejtë.

Fotografi portreti me ngjyra me ndriçim elektrik. Në rastet kur ka pajisje ndriçimi me llamba inkandeshente mjaftueshëm të fuqishme në dhomë, filmi i tipit LN përdoret për të shkrepur portrete. Kur fotografi ka në dispozicion llambat elektronike flash, portretet shkrepen në filmin DS.

Për filmimin me ngjyra, përdoren të njëjtat pajisje ndriçimi me drejtim dhe difuzion si për filmimin bardh e zi (Fig. 52). Meqenëse kur shkrepni me ngjyra, rezultatet më të mira arrihen me ndriçim më pak kontrast, preferohen pajisjet me reflektorë të mëdhenj, ose para pajisjeve të ndriçimit instalohen rrjeta difuze ose ekrane plastike transparente të ngrira.

Kërkimi për ndriçimin më të mirë të portretit në prani të pajisjeve të ndriçimit me llamba inkandeshente fillon me zgjedhjen e pozicionit të burimit kryesor të dritës 1 në lidhje me drejtimin e zgjedhur të xhirimit. Pastaj zgjidhni lartësinë e këtij burimi dhe këndin në të cilin fytyra e personit që fotografohet ndriçohet nga lart. Intensiteti i dritës së theksuar rregullohet derisa të arrihet ndriçimi i specifikuar i çelësit dhe në të njëjtën kohë zona e sipërfaqes ndriçuese të rrjetës, ekranit ose reflektorit që përhap dritën të zgjerohet. Burimi 2 përdoret për të theksuar hijet. Ai vendoset më afër ose më larg nga fytyra e personit që fotografohet. Burimi 3 përdoret për të krijuar dritë vezulluese të pasme ose të pasme. Drita e mbushjes gjenerohet nga të njëjtat burime ose ato shtesë.

Kur përdorni një burim drite, kur ai vendoset pranë kamerës (Fig. 53, a), imazhi rezulton i sheshtë me një kontur tonal të ngushtë. Nëse përdorni një burim të dytë drite dhe ekrane me ngjyra, atëherë edhe me ndriçimin tonal (Fig. 53.6 dhe c) është e mundur të merrni një imazh plastik, më tredimensional. Përdorimi i burimeve të dritës me shumë ngjyra ju lejon të ndryshoni strukturën e ngjyrave të imazhit për shkak të formimit të pikave kryesore me ngjyra dhe ngjyrosjes së konturit tonal. Sa më afër të jetë burimi i dytë i dritës me fytyrën e personit që fotografohet, aq më e gjerë fitohet kontura tonale me ngjyrë.

Imazhi bëhet edhe më voluminoz në ndriçimin bardh e zi, kur llamba e pulsit elektronik, e cila krijon dritën kryesore, ndodhet larg kamerës.

Skema d është një shembull i ndriçimit normal të ndërprerjes, kur drita kryesore krijohet nga një burim që ka një reflektor relativisht të vogël. Për ta bërë hijen tuaj në fytyrë më pak të mprehtë, më të turbullt, një rrjetë që shpërndan dritën është instaluar përpara burimit të dritës kryesore, siç tregohet në diagramin e. Skema e i referohet rastit kur përdoret një burim i dytë drite për të krijuar ndriçim me ngjyra me llamba inkandeshente.

Diagramet g, h dhe tregojnë opsionet për ndriçimin e ndërprerë që ndryshojnë nga njëri-tjetri në drejtimin e dritës kryesore: g është një shembull i ndriçimit të drejtpërdrejtë të sipërm; ndriçim me 3 anë; dhe ndriçimi nga ana e pasme. Me ndriçimin nga ana e pasme dhe direkt nga lart, drita kryesore bie në fytyrë në afërsisht 45° në horizontale. Me ndriçimin anësor, burimi i dritës kryesore zakonisht vendoset në të njëjtën lartësi me fytyrën.

Me ndriçimin në anën e përparme, kur drejtimi i dritës kryesore devijon nga vija e shkrepjes me më shumë se 60° dhe fytyra është përballë burimit të dritës, pjesa më e madhe e fytyrës është e hijezuar dhe imazhi merret me tone të errëta.

Me ndriçimin e sipërm të përparmë, është e mundur të ndryshohet rrotullimi i fytyrës brenda kufijve të mëdhenj pa ndryshuar tonalitetin e ndriçimit. Megjithatë, për të parandaluar që hijet të jenë shumë të errëta, ato kanë nevojë për ndriçim intensiv nga kamera.

Për të rritur tonalitetin e dritës, aureolët e ndriçimit krijohen mbi supet dhe flokët e personit që fotografohet duke përdorur një burim të dritës së prapme dhe të sipërme. Për të rritur shkëlqimin dhe aureolët, para thjerrëzave janë instaluar rrjeta ose shpërndarës që shpërndajnë dritën.

Tonaliteti i imazhit ndryshon jo vetëm nga lloji i ndriçimit të përdorur, por edhe nga ekspozimi. Kur ekspozimi zvogëlohet shumë, kontrasti i ngjyrave të detajeve në hijet e figurës zvogëlohet dhe fotografitë merren me një ton të errët. Me një rritje të fortë të ekspozimit, përkundrazi, kontrasti i imazhit në pikat kryesore zvogëlohet, dhe fotografitë merren me një ton të lehtë.

Duke instaluar rrjeta reflektuese me ngjyra në të kuqe ose rozë përpara objektivit, mund të përmirësoni tonet e ngrohta, por nëse përdorni rrjete me tone jeshile-blu, tonet e ftohta në imazh përmirësohen.

Rregullat e ndriçimit të ndërprerë. Shkathtësia e ndriçimit qëndron në identifikimin e tipareve karakteristike të një fytyre, në krijimin e tonalitetit dhe ngjyrës së synuar. Për më tepër, zgjedhja e këtij ose atij ndriçimi nuk duhet të shkaktojë efekte të padëshiruara, për shembull, hije të dyfishta që shfaqen nga burime drite me shkëlqim të barabartë.

Për të marrë fotografi pa gabime të mëdha dhe për të zbuluar tiparet e dëshiruara të fytyrës, duhet të ndiqni disa rregulla.

Kur bëni një portret, së pari zgjidhni zonën e fytyrës që duhet të jetë më e ndriçuar. Burimi i dritës së theksuar zhvendoset derisa ovali i fytyrës ose zona afër syve të ndriçohet më së miri. Kjo krijon një çelës të lehtë.

Pastaj gjeni një pozicion për burimin e dritës së modelimit që nuk krijon hije të dyfishta nga hunda. Për të parandaluar që hunda të bëhet shumë e gjerë, burimi i dritës vendoset afër kamerës, më shpesh në anën tjetër të burimit kryesor të dritës.

Identifikimi i tipareve karakteristike të fytyrës varet kryesisht nga këndi në të cilin drita ndriçuese bie në fytyrë nga lart. Me rritjen e lartësisë së burimit të dritës, hijet në grykat e syrit thellohen dhe hija nga hunda zgjatet. Rrotullimi i fytyrës drejt burimit të dritës së theksuar zakonisht zgjidhet në mënyrë që hija nga hunda, e thellë dhe e mprehtë, të mos arrijë në buzën e sipërme dhe të mos kalojë vijën e buzëve. Në të njëjtën kohë, nëse hija e gjatë nga hunda kalon vetëm një cep të gojës dhe lidhet me pjesën me hije të mollëzës, ajo perceptohet fare natyrshëm.

Kur burimi kryesor i dritës është i ulët, formohet një hije e shkurtër. Një hije e gjerë dhe e shkurtër nga hunda, nëse është në kontrast dhe kufijtë e saj janë të mprehtë, krijon përshtypjen e një hunde të zgjatur. Duke i bërë skajet e hijes më të buta, mund të arrini që hunda të duket më e shkurtër dhe jo e zgjeruar në foto.

Kur bëni portrete, vëmendje e veçantë i kushtohet ndriçimit të syve. Shpesh mund të shihni fotografi që përshkruajnë në mënyrë ekspresive linjat e hundës, ovalin e fytyrës dhe detaje të tjera. Megjithatë, portreti rezulton jo interesant, sepse sytë nuk janë të theksuar, të bardhët e syve dhe bebëzat nuk duken.

Në fotografinë me ngjyra, portrete të tilla "të verbëra" merren kur shkrepni me ndriçim elektrik artificial, kur një rrymë e drejtpërdrejtë e dritës së drejtuar bie mbi personin që fotografohet. Në mënyrë që sytë të dalin mjaft qartë në një portret, është e nevojshme të përdoret drita e sipërme, e cila formon hije të buta nën prizat e syve, dhe para personit që fotografohet duhet të vendoset një ekran, nga i cili drita e reflektuar. krijon shkëlqim në të bardhët e syve dhe, në përputhje me rrethanat, nxjerr në pah bebëzat e errëta (Fig. 54).

Kështu, me ndriçimin e përzier të portretit, kur ndriçimi kryhet me dritë të një ngjyre tjetër, bëhet e mundur të theksohet ngjyra e syve. Për shembull, drita e reflektuar blu mund të theksojë ngjyrën blu të irisit dhe bardhësinë e proteinave.

Duke ndryshuar lartësinë e burimit të dritës dhe duke rregulluar zonën e sipërfaqes ndriçuese me një rrjetë që përhap dritën, mund të zgjidhni ndriçimin e kërkuar të ndërprerjes për çdo lloj fytyre. Hijet përdoren në të njëjtën kohë. Në ndriçimin e sipërm, ato përdoren për të hijezuar flokët dhe një pjesë të ballit, dhe në ndriçimin e poshtëm, një pjesë të trupit dhe krahëve.

Vëmendje e veçantë i kushtohet ndriçimit të flokëve. Hairstyle e komplikuar gjithmonë më e dukshme në një fotografi sesa në jetën e përditshme, edhe nëse fotografi qëllimisht e hijezon atë. Këshillohet që modeli i flokëve të mbahet sa më i thjeshtë, por flokët duhet të krehen me kujdes përpara filmimit. Ndriçimi duhet të nxjerrë në pah dhe të theksojë vijën e flokëve dhe shkëlqimin e flokëve. Për ta bërë këtë, përdorni burime shtesë që krijojnë ndriçim me shkëlqim të sipërm ose në anën e pasme. Drita e sipërme ju lejon të krijoni një aureolë të ndritshme rreth kokës, dhe drita e pasme ju lejon të theksoni vijën dhe shkëlqimin e flokëve tuaj me pikat kryesore. Intensiteti i dritës së theksuar me ndriçimin e shkëlqimit në anën e pasme dobësohet me ndihmën e hijeve ose rrjetave të shpërndarjes së dritës që bllokojnë pjesërisht rrezen e dritës.

Ndriçimi i pasmë përdoret gjithashtu kur shkrepni portrete në profil. Fotografitë janë bërë me tone të errëta. Për të zbuluar detajet në hije, përdoret ndriçimi shtesë nga kamera.

Ndriçim spektakolar. Burime të ndryshme drite, të tilla si një llambë me hije, një llambë vajguri, një qiri i ndezur ose drita nga një oxhak ose sobë, të përfshira në përbërjen e shkrepjes, krijojnë ndriçim dramatik. Në këtë rast, portretet merren në një tonalitet të errët. Ndriçimi efektiv karakterizohet nga një ndryshim në ngjyrën e burimit të dritës dhe tonin e ngjyrës së të gjithë imazhit. Ky ndryshim krijohet duke përdorur filtra ndriçimi me shumë ngjyra.

Intervali i ndriçimit që mund të merret në një imazh me ngjyra është pothuajse gjithmonë më i vogël se intervali i ndriçimit të ndriçimit me efekt real. Prandaj, është e nevojshme të zvogëlohen kontrastet e dritës dhe hijes. Në këtë rast, kontrasti i detajeve në hijet e objektit zvogëlohet, dhe më rrallë - në shkëlqimet mesatare. Reduktimi i kontrastit bardh e zi varet nga ekspozimi. Për të kapur natyrshëm ndriçimin dramatik dhe për të krijuar ngjyrën e duhur, është e nevojshme të ulni ekspozimin në mënyrë që ulja e kontrastit të hijes të përputhet me perceptimin vizual.

Nëse shikoni nga afër detajet e fytyrës së një personi në afërsi të një burimi drite, do të vini re një shkallëzim të toneve në hije, si dhe detaje të vetë burimit të dritës. Pas ekzaminimit më të afërt, edhe hijet e thella perceptohen si "transparente". Duke pasur parasysh këtë fenomen, fotografi duhet të rishpërndajë ndriçimin gjatë procesit të xhirimit në mënyrë që të tërheqë vëmendjen në detajet e fytyrës dhe të zvogëlojë ndriçimin e burimit të dritës të përfshirë në kornizë.

Për shembull, nëse, kur shkrepni një portret, çdo llambë ose elektrik dore ndizet në kornizë, shkëlqimi i tyre duhet të ulet ndjeshëm në krahasim me shkëlqimin e fytyrës. E njëjta gjë vlen edhe për ndriçimin e të gjithë sfondit dhe zonat e afërta me ndriçim të ndezur të sfondit. Hija më e thellë, nëse zë një zonë të konsiderueshme në planin e dytë ose të tretë, gjithashtu nuk duhet të jetë më e errët se detajet më të errëta në plan të parë. Kjo kërkesë për transparencën e hijeve dhe hijet e burimeve të dritës vlen kryesisht për ndriçimin spektakolar "natën", "në mbrëmje", etj.

Rezultate interesante merren edhe kur shkrepni portrete në sfondin e një dritareje të mbuluar me perde transparente. Ndriçimi i perdeve të tilla me dritë natyrale të ditës ndihmon në zvogëlimin e kontrastit të kornizave të dritareve me peizazhin jashtë dritares. Modeli kryesor është krijuar nga një burim drite elektrike. Nëse e ndriçoni perden shtesë, efekti i kombinimit të detajeve me ngjyra në sfond mund të përmirësohet.

Shembuj të fotografisë së portretit. Portreti gjysmë i gjatë i aktores së teatrit dhe filmit Elena Proklova (e sëmurë 55) është realizuar me një ton të lehtë. Ndriçimi tonal i butë zbulon qartë sytë, veshjen dhe bizhuteritë e aktores. Por elementi kontrast i kompozimit është macja e zezë e vendosur mbi shpatullën e aktores. Poza dhe kthesa e kokës së artistit ishin zgjedhur mirë. Ajo na shikon nga përpara, edhe pse shpatulla e saj është shtrirë drejt kamerës. Vetëm një hije delikate në mur tregon se është përdorur një burim kryesor drite. Kjo foto zbulon qartë gjithçka që u tha për kontrastet e ngjyrave.

Portreti i aktores së filmit Valentina Telichkina (i sëmurë 56) është gjithashtu gjysmë i gjatë, por i realizuar me ton të errët dhe në mënyrë piktoresk. Këtu fustani i bardhë i aktores bie në kontrast jo vetëm me shallin e kuq shumëngjyrësh që mbulon karrigen, por edhe me garderobën e errët. Flokët biondë të aktores duket se përzihen me ngjyrën e pemës. Ndriçimi i fytyrës është dritë-tonal, si në portretin e mëparshëm. Nuk ka hije të përcaktuara qartë as në fytyrë dhe as në veshje.

Këto dy portrete tregojnë mundësitë krijuese të përdorimit të ndriçimit tonal duke përdorur burime elektrike.

Portreti i Artistes Popullore të BRSS Lyudmila Gurchenko (e sëmurë 57) është bërë duke përdorur dritën e pasme, e cila i ndriçon mirë flokët dhe e ndan figurën nga sfondi. Një shandan me një qiri dhe një vazo dekorative e gdhendur krijojnë reflekse dhe pika shtesë në fytyrën e aktores.

Më në fund, portreti i Artistit Popullor të BRSS Andrei Popov (i sëmurë 58) u bë duke përdorur një teknikë mjaft komplekse - ekspozim të dyfishtë. Portreti është origjinal në atë që vetëm koka është fotografuar me një ngjyrë të lehtë, gjë që bëri të mundur zbulimin e qartë të syve, strukturës së fytyrës dhe flokëve gri. Kur portreti ishte gati, fotografi e vuri në pah fytyrën me një stilolaps blu, i cili krijoi një sfond të kundërt dhe rriti ndikimin tek shikuesi. Kjo teknikë nuk është e re. Në vitet 20-30, fotografi i famshëm M. Nappelbaum u qortua për ndërhyrjen e furçës në negativ. Ai aplikoi goditje në negativ dhe reflektime të lehta u shfaqën në printime, të cilat gjallëruan portretin.

Marrja e portreteve në vendndodhje. Kur fotografoni portrete jashtë në mot me diell, para së gjithash, duhet të zgjidhni vendndodhjen e shkrepjes dhe drejtimin e ndriçimit në mënyrë që drita të mos ju verbojë sytë dhe kiaroskuro të mos dalë shumë kontrast. Për ta bërë këtë, zgjidhen disa opsione për drejtimin e xhirimit.

Kur qielli është i turbullt ose i mbuluar me re të lehta, xhirimet bëhen me ndriçim në anën e përparme. Për të reduktuar kontrastin chiaroscuro dhe për të theksuar disa tipare të fytyrës në rrezet e diellit anësore dhe të pasme, është e nevojshme të përdorni ndriçim shtesë natyror ose të krijuar posaçërisht në hije. Ndriçimi artificial kryhet duke përdorur një ekran të prerë, një llambë pulsi elektronik ose dritë të reflektuar nga objektet e lehta afër fytyrës: fletë letre, pëlhurë. Në disa raste, përdoren rrjeta të mëdha për përhapjen e dritës, të instaluara në afërsi të fytyrës.

Kur shkrepni në vendndodhje në sfondin e ndërtesave të lehta, përdorni dritën e reflektuar nga muret e bardha. Në këtë rast, mund të shkrepni jo vetëm me ndriçimin anësor dhe të pasmë, por edhe me dritën e diellit me dritë të pasme. Hijet e ndriçuara nga rrezet e diellit të reflektuara kanë një nuancë të ngrohtë. Nëse një ndriçim i tillë mungon, hijet marrin një nuancë blu të ftohtë nga drita e shpërndarë nga qielli. Sa më pak re, aq më të ftohta janë nuancat në hije.

Në diagramet i sëmurë. 59, a, b, c tregojnë opsionet për ndriçimin natyral të portretit, që ndryshojnë në drejtimin e dritës së diellit të vizatimit. Ndriçimi i hijeve në ndriçimin nga ana e përparme, si dhe kur një person ndodhet në hije, bëhet duke përdorur ekrane reflektuese të mbuluara me fletë argjendi ose me ngjyrë, përkatësisht blu ose portokalli.

Skemat d, e, f paraqesin opsione për ndriçimin diellor në anën e pasme, në të cilën ndriçimi intensiv i zonave me hije të fytyrës kryhet nga reflektorët natyralë të dritës - muret e bardha të ndërtesave, velat, billborde etj.

Skemat g, h dhe u referohen atyre rasteve kur drita drejtuese nuk është rrezet e diellit, por drita e krijuar nga reflektorët e aluminuar (g, h) ose një llambë pulsi elektroni (i).

Kur shkrepni portrete në vendndodhje, lind pyetja: a duhet sfondi të jetë i mprehtë apo i paqartë? Ndriçimi i planit të parë në vendndodhje është zakonisht i mjaftueshëm për të lejuar ndryshimin e hapjes së lenteve dhe për të arritur kështu raportin e kërkuar të mprehtësisë midis imazheve të planit të parë dhe sfondit. Nëse jeni duke shkrepur portrete nga afër, atëherë sfondi luan vetëm një rol mbështetës dhe mprehtësia e imazhit të tij nuk duhet të jetë e tepruar (ill. 60). Kur shkrepni portrete gjysmë gjatësi dhe në grup, imazhi i sfondit duhet të jetë mjaft i mprehtë për të parë mjedisin në të cilin ndodhen njerëzit.

Portrete në grup e ndarë në zyrtare dhe komplot. Portretet zyrtare të grupit përfshijnë ato që janë marrë me qëllimin për të kapur njerëz si suvenir, për shembull, studentë të së njëjtës klasë, studentë të të njëjtit vit, etj. Në fotografi të tilla, është e rëndësishme që të shfaqet në mënyrë të besueshme pamja e të gjithë atyre fotografuar. Fotografi të tilla janë të rëndësishme për natyrën e tyre dokumentare.

Në portretet e grupeve narrative, njerëzit përshkruhen gjatë një veprimi ose në një situatë që i bashkon ata (ill. 61). Portrete të tilla janë afër fotografive të zhanrit. I vetmi ndryshim është se në një portret në grup vëmendja kryesore i kushtohet përshkrimit të njerëzve, ndërsa në fotografitë e zhanrit imazhi i një situate, ngjarjeje ose mjedisi merr një rëndësi të madhe.

Rekomandohet të shkrepni portrete në grup në film me format të madh në mënyrë që të përcillni me saktësi tiparet e çdo personi dhe të ndriçoni çdo fytyrë në mënyrë të barabartë. Rezultatet më të mira arrihen në dritë natyrale jashtë ose në një dhomë të ndritshme dhe të gjerë.

Bërja e portreteve në grup është e vështirë kryesisht sepse është e nevojshme të arrihet një shprehje natyrale dhe e qetë e fytyrës për të gjithë ata që fotografohen në të njëjtën kohë. Për ta bërë këtë, duhet të bëni një seri fotografish, duke zgjedhur çdo herë momentin e shkrepjes në mënyrë që të përjashtoni një shprehje aksidentale në një fytyrë të caktuar ose një gjest aksidental.

Një portret në grup zakonisht merret nga një trekëmbësh dhe ekspozimi bëhet duke përdorur një kabllo. Edhe dridhja më e vogël e kamerës gjatë shkrepjes së një portreti në grup përkeqëson ndjeshëm mprehtësinë e figurës.

Dy kryesore kërkesat teknike, të cilat janë të detyrueshme për fotografitë e portreteve në grup, janë mprehtësi e lartë e imazhit me ndriçim uniform.

Pika e xhirimit dhe ndriçimi duhet të vendosen paraprakisht dhe, nëse është e mundur, të testohen. Vendosja e njerëzve në portretet në grup duhet t'i nënshtrohet drejtimit të dritës së theksuar dhe drejtimi i shkrepjes duhet të përcaktohet në bazë të tij. Vetëm pas kësaj ju zgjidhni pikën e shkrepjes dhe gjatësinë fokale të thjerrëzës.

Ndriçimi më uniform arrihet kur shkrepni me një dritë çelësi të përparmë. Sidoqoftë, fotografi të tilla janë më pak ekspresive vizualisht sesa ato që përdorin dritën e pasme dhe të sfondit. Kur shkrepni në vendndodhje, rezultatet më të mira merren në rastet kur sfondi është më pak i ndriçuar se plani i parë. Kur kryeni portrete grupore në ambiente të mbyllura, përveç dritës së çelësit të përparmë ose të përparmë, ndriçimi shtesë i hijeve përdoret gjithashtu duke përdorur llambat elektronike flash.

Kur shkrepni një portret në grup, duhet të shmangni pozicionimin ballor të njerëzve të fotografuar "sup më sup" dhe, nëse është e mundur, të diversifikoni pozat e tyre. Për të siguruar që shkalla e imazhit të këtyre njerëzve të mos ndryshojë shumë, është më mirë të shkrepni nga një lartësi e caktuar (d.m.th., vendosni kamerën mbi nivelin e syve të personit në këmbë). Falë kësaj, bëhet e mundur shkrepja me një hapje të madhe të lenteve, gjë që është veçanërisht e rëndësishme kur përdorni filma fotografikë me ngjyra me ndjeshmëri të ulët. Duhet të shmangni edhe një kënd më të ulët, pasi në mesin e të fotografuarve do të ketë gjithmonë njerëz që pjesa e poshtme e fytyrës është e madhe (e rëndë) dhe mjekra e ngritur.

Për të arritur lehtësinë e pozave dhe shprehjen e natyrshme në sytë e personave që fotografohen, gjatë xhirimit duhet të tërhiqni vëmendjen e tyre në një drejtim, por jo te kamera.

Ndriçimi i portretit është një shkencë delikate me shumë nuanca. Këndi në të cilin modelja është ndezur ose poza e saj mund të ndikojë në mënyrë dramatike se si ajo shfaqet. Këshillat nga fotografi britanik Jake Hicks do t'ju ndihmojnë të zotëroni teknikat dhe hollësitë e ndriçimit kur shkrepni portrete. Është përkthyer për lexuesit tanë nga anëtari i klubit Sergei Nikitin.

Jake Hicks ( Jake Hicks është një redaktor dhe fotograf portreti në Mbretërinë e Bashkuar. Jake u bë i njohur për trajtimet e tij interesante me ngjyra dhe punën e patëmetë të ndriçimit. Në këtë artikull, ai ndau këshilla se si të shmangni gabimet më të zakonshme dhe të merrni një portret si një profesionist i vërtetë.

Fotografia është një fushë subjektive, dhe si në çdo formë tjetër arti, gjithmonë do të ketë njerëz që do të pajtohen ose nuk do të pajtohen me atë që unë i klasifikoj si gabime. Leksionet e historisë na mësojnë se Muri i Berlinit ra në vitin 1989, matematikanët na thonë se 2 + 2 = 4. Unë do të mbuloj pesë fenomene kryesore në portret që shoh se shumë fotografë mendojnë se janë të vërteta dhe unë i konsideroj të gabuara.

Vendndodhja e pikave kryesore

Gabimi i parë përcaktohet saktësisht dhe thjesht: është shumë e lehtë të përcaktohet nëse e keni bërë apo jo. Kjo, natyrisht, është prania e shkëlqimit në sytë e modeles, e krijuar nga reflektimi i drejtpërdrejtë nga burimi i dritës së theksuar.

Në foton në të majtë, shkëlqimi i dritës mezi duket në sytë e modeles; si rezultat, sytë duken më të errët se sa janë në të vërtetë. Duke ulur burimin e dritës kryesore më poshtë, marrim një kornizë në të cilën mund të shohim qartë se ndriçimi jo vetëm që është bërë më i favorshëm, por edhe i ka shtuar shkëlqimin syve.

Duke marrë këto zona të shkëlqimit në një portret, ju i jepni formë syve dhe pa to, sytë shpesh duken të vdekur dhe të pajetë. Për shembull, kur bëhen filma përmes redaktimit dixhital, këto pika kryesore hiqen për të treguar vdekjen e një personazhi. Drita në sy është padyshim një tregues i jetës; Kështu, vendosja e saktë e burimit të dritës - sipër dhe pak përpara kokës së modelit - do të japë ndriçimin e duhur dhe drita do të godasë sytë, gjë që do t'u japë atyre mundësinë të tregojnë historinë e tyre me ndezje pikash.

Pikat kryesore duhet të vendosen, nëse vizatojmë një analogji me akrepat e orës, në pozicionet 10, 11, 12, 1 dhe 2 të orës. Nëse pikat kryesore janë më të ulëta - nën orën 9 ose 3 - atëherë kemi bërë gabimin e mëposhtëm - vendosjen e dritës shumë të ulët.

Ndriçimi i poshtëm

Ndriçimi i poshtëm është kur drita bie mbi modelin nga një pikë më e ulët në krahasim me kamerën. Mendoni për filmat horror nga vitet 1960: për të treguar përbindëshat dhe personazhet e këqij, ata thjesht u ndezën nga poshtë.

Këtu mund të vëreni se nuk ka dritë mbushëse në kornizën e majtë. Kjo nuk do të thotë që gjuajtja është e keqe. Por duke shtuar pak dritë, mund të nxjerrim shumë detaje, duke rezultuar në një foto si ajo në të djathtë. Një dritë shumë e ndritshme nga poshtë do të na japë foton që shohim në qendër.

Arsyeja pse kjo foto duket e keqe është sepse jemi mësuar ta shohim njëri-tjetrin në ndriçimin e sipërm. Në rrugë, dielli na shkëlqen nga lart kur jemi brenda, edhe drita bie nga lart. Ne jemi mësuar aq shumë me këtë saqë ndriçimi nga çdo pikë tjetër perceptohet nga truri ynë si diçka e gabuar. Kjo është e qartë dhe pak prej nesh e bëjnë këtë gabim kur ndezin një model ekskluzivisht nga poshtë, por unë shoh një efekt të ngjashëm kur fotografët vendosin të përdorin një dritë mbushëse: ajo hedh më shumë dritë në fytyrën e modelit sesa një dritë kyçe. Dhe kjo ndodh shpesh në mesin e fotografëve komercialë. Kohët e fundit, edhe korporata - lideri botëror në mesin e prodhuesve të kamerave - publikoi një portret me ndriçim të ngjashëm më të ulët! Pra, ky gabim nuk kufizohet vetëm tek entuziastët e fotografisë. Për fat të mirë, ka një rregullim të lehtë: thjesht ulni ndriçimin e dritës së mbushjes. Për të qenë ekstra i sigurt, bëni disa foto provë me fuqi të ndryshme të dritës së mbushjes, më pas rishikoni rezultatet dhe zgjidhni të preferuarin tuaj duke kontrolluar cilësimet e duhura të energjisë. Për krahasim të lehtë, vendosni imazhet pranë njëra-tjetrës, si në shembullin e mësipërm.

Një kuti e thjeshtë e vogël e thjeshtë poshtë modelit është gjithçka që nevojitet për një sasi të vogël drite mbushëse.

Këshillë profesionale: Nëse jeni duke fotografuar një grup njerëzish, kushtojini vëmendje secilit person që po fotografoni. Pasi të keni bërë një fotografi të një burri dy metra të gjatë për një vajzë të gjatë një këmbë e gjashtëdhjetë këmbë, do të jetë e nevojshme të rregulloni ndriçimin e çelësit dhe të mbushni dritën në përputhje me rrethanat. Nëse kjo nuk bëhet, atëherë një vajzë më e vogël do të ndriçohet më shumë nga drita e mbushjes më afër dhe më pak nga drita kryesore më e largët. Dhe me mend çfarë? Pa ndryshuar asgjë, ju do të merrni përsëri një foto me ndriçim të poshtëm.

Humbja e objektit, ndarja nga sfondi

Ky është një gabim i zakonshëm, pasi bazohet kryesisht në preferencë dhe është mjaft i përshtatshëm për krijimin e efekteve të ndryshme, por si rregull, nëse sapo keni filluar të punoni me dritë, përpiquni ta shmangni atë. Kjo teknikë ndriçimi përfshin shfaqjen e figurës dhe formës duke përdorur hijen ose mungesën e dritës.

Skema e ndriçimit është e njëjtë në të dy versionet, ndryshimi i vetëm është se sa larg jeni ju, modeli dhe burimi i dritës nga sfondi. Ju mund të shihni se si në imazhin e majtë modeli përzihet pothuajse plotësisht në sfond, por thjesht kur drita që godet modelin në sfond nxjerr në pah figurën dhe kthesat e modelit në çast.

Nëse fotografoni një model me një burim të vetëm drite (opsionale) dhe ajo pozicionohet mjaft larg nga sfondi, sfondi tenton të bëhet errësirë ​​e plotë, ashtu si pjesët e pandriçuara të modelit. Gjithçka që ndodh në këtë rast është që vizualisht zona e sfondit dhe e hijes në model bëhen të padallueshme nga njëra-tjetra dhe syri i shikuesit nuk mund të kuptojë se ku përfundon objekti dhe ku fillon sfondi. Më shpesh, ky efekt rezulton në modelin që duket vizualisht më i madh se sa është në të vërtetë.
Kjo është një nga ato teknika ku nuk po e bëni gabim, por patjetër që mund ta bëni më mirë. Nëse keni vetëm një burim drite, zhvendoseni atë dhe modelin më afër sfondit në mënyrë që sfondi pas modelit të bëhet i dukshëm - efekti do të jetë i dukshëm. Kjo teknikë është tepër e fuqishme dhe ka një ndikim mbresëlënës në rezultatin përfundimtar.

Hijet

Përsëri, një gabim që mund të jetë i vështirë për t'u shmangur ndonjëherë, por është gjithmonë mirë të jesh i vetëdijshëm. Rregulli themelor për mua është gjithmonë përdorimi i dritës së pastër. Drita e pastër është ajo lloj drite që nuk bërtet, “Hej, më shiko, po përdor gjashtë drita!”, por të bën të admirosh modelin dhe asgjë më shumë.

Rregulli i përgjithshëm është të kombinohen zonat e hijes në fytyrën e modeles. Ndonjëherë kjo nuk i referohet fare ndriçimit, por pozës së modeles. Në imazhin e mësipërm në të majtë, hija e hundës është e ndarë nga hija e faqes. Vizualisht kjo rrit madhësinë e hundës. Mjafton thjesht lëvizja e kokës së modeles për të neutralizuar këtë efekt.

Nëse doni të kuptoni se çfarë është drita e pastër, shikoni punën e autofotografive. Fotografia e makinave është ndoshta një nga disiplinat më sfiduese në fushën tonë. Nëse e vendosni dritën në vendin e gabuar, do të humbni menjëherë shkëlqimin e patëmetë të trupit, linjat e pastra dhe formën. Ekspertët e fotografisë së makinave nuk përdorin kurrë më shumë burime drite sesa është e nevojshme, por secila është e pozicionuar me saktësi snajper. Unë kam parë disa mjeshtër me përpikëri dhe për një kohë të gjatë që ekspozojnë dritën me qëllimin e vetëm për të kapur pikat kryesore në kapakët e rrotave, por jo për të ndriçuar sipërfaqet e tjera të makinës. Ata janë vërtet një popull shumë këmbëngulës.

Ata prej nesh që shkrepin portrete zakonisht nuk e kanë luksin të kalojnë orë të tëra duke rregulluar dritat. Por të dish se çfarë do të duket mirë dhe pse është e dobishme. Një mënyrë për ta bërë mirë është të kombinoni hijet. Për fat të mirë, është më e lehtë se sa duket, thjesht shikoni. Në shembullin e mësipërm, kam përdorur një burim të vetëm drite për ilustrim. Çdo burim i shtuar në një skenë duhet të analizohet me të njëjtën kujdes. Një gjë ku fotografët e portreteve mund të kundërshtojnë autofotografët është se modelet lëvizin shumë, por nëse jemi mjaft të zgjuar, mund ta përdorim këtë në avantazhin tonë.
Në foton e majtë mund të shihni se hija e hundës përfundon, dhe më pas faqja kryqëzohet nga zona e ndriçuar, pas së cilës hija e faqes fillon përsëri. Kjo është ajo që unë e quaj ndriçim i ngadaltë: krijon më shumë shpërqendrime sesa duhet. Në kornizën tjetër nuk ka hendek midis hijeve të hundës dhe faqes - rezulton të jetë një zonë e vetme hije në fytyrë, kjo është dritë e pastër. Analizoni çdo hije shtesë aty ku është e mundur, lëvizni dritën dhe modelin, ndryshoni pozat e saj.

Theksim i keq i flokëve

Fillimisht duhet të kuptoni pse nevojitet nxjerrja në pah e flokëve. Mund ta përdorni për t'i shtuar pak shkëlqim flokëve tuaj, për të theksuar formën e tyre ose për të krijuar një ndarje të veçantë midis sfondit dhe subjektit tuaj. Me vëmendjen dhe kujdesin e duhur, ndriçimi do të ndihmojë në zgjidhjen e të gjitha këtyre problemeve. Në pjesën më të madhe të punës sime, përveç nëse është një foto specifike me shumë ndriçim, qëllimi im është të krijoj një ndarje të qartë midis modelit dhe sfondit. Imagjinoni që keni një sfond të errët dhe një model me flokë të errët. Është e lehtë të parashikohet se ato do të bashkohen. Theksimi shtesë i flokëve do ta zgjidhë lehtësisht këtë problem.

Në të majtë është një dritë kyçe dhe mbushëse, pa nxjerrë në pah flokët. Teknikisht nuk ka asnjë gabim, por një theksim i vogël i flokëve do t'i shtojë dimension shtesë imazhit. Kur shtoni theksim, kini kujdes që të mos e afroni shumë në pjesën e përparme, në mënyrë që të mos krijoni thekse të padëshiruara në fytyrë - si në imazhin në qendër. Duke e zhvendosur pak dritën mbrapa, do të shpëtojmë nga pikat kryesore, por gjithsesi do të ruajmë theksimin e flokëve.

Çelësi për të theksuar flokët është vendndodhja e burimit të dritës. Në përgjithësi, duhet të jetë prapa temës dhe të drejtohet përpara, drejt skajit të kokës. Duhet të largohet sa duhet që drita të mos bjerë në fytyrë, majë të hundës dhe buzët. Kjo duket e parëndësishme, por shikoni sa foto ka në të cilat flokët nxjerrin në pah fytyrën, duke krijuar një lojë të panevojshme dhe shpërqendruese të dritës dhe hijes.

Tjetra faktor kyç- kjo është fuqia e dritës së prapme, dhe, si rregull, unë vendos vlerat minimale. Mbani mend, qëllimi ynë nuk është të themi "shikoni sa drita po përdor", por të nxjerrim në pah bukurinë e modelit dhe në shumicën e rasteve dritat shtesë kërkojnë më pak energji sesa mendoni.

Pra këto ishin gabime tipike në ndriçimin e portreteve - ato janë subjektive dhe gjithmonë mund të thyeni rregullat. Pozicioni im është t'i mbaj gjërat sa më të pastra dhe të qarta. A do të shtojë drita shtesë një element interesant apo do të nxjerrë në pah diçka shpërqendruese? Mbajeni gjithmonë këtë parasysh kur vendosni çdo pajisje ndriçimi dhe gjithçka do të funksionojë!

Do të ishte e gabuar të mendohej se të shkrepësh nën dritë artificiale kërkon më pak njohuri ose aftësi. Përkundrazi, zgjerimi i mundësive krijuese sjell në mënyrë të pashmangshme ndërlikimin e procesit të përgatitjes për të shtënat. Në mënyrë që rrezet e dritës nga subjekti të "shkruajnë" imazhin e tij në film pasi të kalojnë përmes thjerrëzave të kamerës, është e nevojshme që para shkrepjes, fotografi të instalojë pajisje ndriçimi në pika të caktuara të dhomës, duke "vizatuar" me ndezni një model të caktuar prerjeje në objekt. Si cilësia teknike ashtu edhe vlera artistike e fotografisë do të varen kryesisht nga kjo. Dhe një zotërim i tillë krijues i dritës është i mundur vetëm me njohjen e ligjeve të ndriçimit, karakteristikat e pajisjeve të ndriçimit dhe rregullat e funksionimit të tyre.

1. NDRIÇIMET

Le të shohim pajisjet më të zakonshme të ndriçimit dhe natyrën e ndriçimit që ato krijojnë. Teknologjia moderne e ndriçimit dhe elektronika i kanë siguruar fotografit një shumëllojshmëri burimesh drite me dizajne dhe parametra të ndryshëm të dritës, duke filluar nga ato elektrike konvencionale deri tek llambat e shkarkimit të gazit me pulsim.

Llambat elektrike të përdorura për ndriçimin e dhomave ndryshojnë në fuqi, dhe për këtë arsye në forcën e fluksit të dritës që ato krijojnë dhe kanë një enë qelqi transparente, të ngrirë ose qumështore. Kjo ngjyrosje e xhamit të cilindrit ju lejon të merrni ndriçim më të butë dhe të shpërndarë.

Industria prodhon gjithashtu llamba të veçanta fotografike, shkëlqimi i të cilave është dukshëm më i lartë se shkëlqimi i llambave elektrike konvencionale, i cili arrihet duke djegur llambën në modalitetin e mbinxehjes. Jeta e tyre e shërbimit varion nga 2 deri në 8 orë, dhe për këtë arsye ato duhet të ndizen vetëm për një kohë të shkurtër gjatë vetë xhirimit. Të dy llambat elektrike konvencionale dhe inkandeshente mund të kenë një reflektor të brendshëm të pasqyrës, i cili u lejon atyre të përqendrojnë rrezet e dritës që vijnë nga filamenti i nxehtë në një drejtim.

Llambat halogjene të kuarcit karakterizohen nga madhësia jashtëzakonisht e vogël dhe shkëlqimi i lartë. Vëllimi i brendshëm i cilindrit është i mbushur me avull jodi, i cili përmirëson ndjeshëm parametrat e ndriçimit të llambave.

Një grup plotësisht i pavarur përfaqësohet nga llambat e shkarkimit të gazit pulsues që lëshojnë dritë në formën e një pulsi drite shumë të shkurtër (1\500 - 1\10000s) dhe të fuqishëm. Vëllimi i brendshëm i cilindrit të llambave të tilla është i mbushur me një gaz inert, ksenon, përmes të cilit rryma elektrike nuk kalon në kushte normale. Kur, me ndihmën e një impulsi të tensionit të lartë, gazi në cilindrin e llambës jonizohet dhe bëhet përçues i rrymës elektrike, një kondensator i veçantë që ka grumbulluar një ngarkesë të madhe elektrike shkarkohet përmes tij dhe gazi, duke u shndërruar në plazma për një të mijtën e sekondës, lëshon një puls të fuqishëm drite. Përparësitë e llambave të tilla janë madhësia e vogël, shkëlqimi i lartë, efikasiteti i lartë dhe fluksi i vazhdueshëm i dritës; Disavantazhi është pamundësia për të kontrolluar vizualisht modelin e prerjes së krijuar nga një burim i tillë në temë.

Natyrisht, ju gjithashtu mund të përdorni pajisje të zakonshme ndriçimi shtëpiake për ndriçim - llamba tavoline, llamba, llambadarë, llamba dyshemeje, etj., Sidoqoftë, ato janë më pak të përshtatshme dhe në shumicën e rasteve nuk lejojnë krijimin e ndriçimit të nevojshëm të subjektit.

Pajisjet elektronike me pulsim të quajtura llambat flash janë shumë të ndryshme. Këto përfshijnë llamba miniaturë me fuqi të ulët të destinuara për fotografë amatorë dhe ndriçues më të fuqishëm të krijuar kryesisht për fotografë profesionistë. Në të gjitha rastet, llambat e tilla blici mundësohen nga rryma AC, bateritë ose bateritë e ringarkueshme të integruara. Sinkronizimi i blicit të dritës së llambës me funksionimin e kapakut të kamerës ndodh duke përdorur një tel të posaçëm sinkronizimi, ose me lidhje elektrike të drejtpërdrejtë të qarqeve të sinkronizimit të llambës me kontaktet e integruara në kamerë, ose nga një rreze drite.

Meqenëse kohëzgjatja e pulsit të dritës është jashtëzakonisht e shkurtër, është e nevojshme që dritarja e kornizës së kamerës të jetë plotësisht e hapur në momentin e blicit. Përndryshe, vetëm një pjesë e kornizës do të ekspozohet dhe fotografia do të shkatërrohet. Ky kusht plotësohet për të gjitha shpejtësitë e diafragmës në kamerat me grila qendrore dhe vetëm për shpejtësi relativisht të gjata të grilave në kamerat me grila. Përshkrimi i kamerës tregon gjithmonë shpejtësinë më të shkurtër të diafragmës për shkrepjen me një llambë blic. Sigurisht, mund të përdorni shpejtësi më të gjata të diafragmës, por kjo nuk është e nevojshme.

1.1. Karakteristikat e të shtënave nën ndriçim artificial

Xhirimi nën ndriçim artificial ka veçoritë e veta. Distanca midis subjektit dhe burimit të dritës ka një rëndësi të madhe, e cila më së shpeshti kufizohet në disa metra. Ndryshimi i kësaj distance çon në mënyrë të pashmangshme në ndryshime në ndriçim. Ndryshimi i ndriçimit është proporcional me katrorin e ndryshimit të distancës: për shembull, nëse distanca midis ndriçuesit dhe objektit të fotografuar dyfishohet, atëherë ndriçimi i objektit do të ulet katërfish. Kjo rrethanë duhet të merret gjithmonë parasysh gjatë gjuajtjes.

Një veti e rëndësishme e dritës, drejtimi i fluksit të dritës, lidhet drejtpërdrejt si me dimensionet lineare të burimit të dritës ashtu edhe me distancën prej tij në subjekt. Përafërsisht, kjo varësi mund të përfaqësohet si më poshtë: nëse dimensionet lineare të trupit që lëshon dritë janë afër ose të barabarta me distancën nga burimi në subjekt, atëherë ndriçimi i objektit është i butë, me natyrë dritë-tonale; nëse dimensionet lineare të burimit të dritës janë dhjetëra herë më të vogla se distanca prej tij në subjekt, një ndriçim i tillë mund të konsiderohet i drejtuar. Karakteristikat e ndriçimit për raporte të ndryshme të këtyre madhësive janë dhënë më poshtë:

Natyra e ndriçimit	Raporti i madhësisë së burimit të dritës dhe distancës nga burimi në subjekt
Ndriçim tonal i butë pa hije të përcaktuara qartë
Ndriçim i butë me hije delikate të paqarta	Nga 1:1 në 1:3
Ndriçim i butë me tranzicion të qetë nga drita në hije	Nga 1:3 në 1:6
Ndriçim mjaft kontrast me konturet e hijeve të paqarta	Nga 1:6 deri në 1:10
Ndriçim kontrast me kufij të qartë të hijes	1:10

Cila është rëndësia praktike e një varësie të tillë? Para së gjithash, bazuar në të dhënat e dhëna, është e lehtë të përcaktohen dimensionet e reflektorëve të llambave të ndriçimit të nevojshme për të krijuar një ose një lloj tjetër ndriçimi. Pra, nëse është e nevojshme të ndriçoni fytyrën e një personi me dritë të butë të shpërndarë pa hije të qarta dhe të mprehta, dimensionet e reflektorit të pajisjes së ndriçimit duhet të jenë afër distancës midis pajisjes dhe subjektit.

Është për këtë arsye që në studio speciale dhe pavionet e filmimit, për të krijuar ndriçim të butë të shpërndarë, janë instaluar ndriçues me përmasa sipërfaqësore që emetojnë më shumë se 1 - 2 m Dritat konvencionale ofrojnë ndriçim të shpërndarë vetëm në distanca 30 - 70 cm; Ndërsa largohen më shumë nga subjekti, drita bëhet gjithnjë e më e drejtuar dhe më e vështirë. Drejtimi i fluksit të dritës së llambave të ndezjes është veçanërisht i dukshëm, dimensionet e reflektorëve nuk kalojnë 5 - 10 cm.

Në një masë të madhe, drejtimi i fluksit të dritës varet nga struktura e sipërfaqes reflektuese të reflektorit. Sa më afër pasqyrës, aq më pak shpërndan dritën, aq më i drejtuar bëhet fluksi i dritës. Drejtimi i fluksit të dritës është i lidhur ngushtë me formën e reflektorit: sa më i thellë të jetë reflektori, aq më e ngushtë është rrezja e dritës që lejon të merret. Kjo marrëdhënie është kryesisht e padukshme kur përdoren ndriçues konvencionalë dhe llamba inkandeshente. Megjithatë, kur shkrepni me kamera me lente me fokus të shkurtër dhe ndriçoni subjektin me një llambë flash direkt nga kamera, një rreze e ngushtë drite mund të shkaktojë ekspozim të pabarabartë të filmit mbi sipërfaqen e kornizës: pjesa qendrore do të ketë ekspozim normal, dhe skajet e kornizës do të jenë të nënekspozuara.

Shpesh, për të zbutur fluksin e dritës nga çdo pajisje ndriçimi, një shpërndarës drite instalohet në rrugën e tij drejtpërdrejt pranë ndriçuesit, i cili është një unazë metalike mbi të cilën shtrihet garzë ose tyl.

Kjo metodë është e paefektshme, dhe për këtë arsye, për të marrë ndriçim të butë të shpërndarë, ekranet e bardhë me dimensione të mëdha lineare, të përdorura gjatë shikimit të transparencave ose filmave amatore, duhet të përdoren si një emetues dytësor me dimensione të mëdha lineare. Në këtë rast, një burim i fuqishëm drite (llambë halogjene me fuqi të lartë ose llambë flash) është instaluar në një distancë prej 60 - 90 cm nga ekrani i pezulluar në një trekëmbësh ose në mur, përballë qendrës së tij dhe fluksit të ndritshëm të llambës. drejtohet në ekran. Drita e reflektuar nga sipërfaqja e ekranit krijon ndriçim të butë të shpërndarë, veçanërisht i nevojshëm për fotografimin e portretit.

Në vend të një ekrani, mund të përdorni një copë pëlhure mjaft të madhe të bardhë (të paktën 60 x 60 cm) ose edhe një mur të lehtë. Ndonjëherë, për të marrë ndriçim të butë të shpërndarë në një dhomë ose një zonë tjetër, drita e një llambë të fuqishme drejtohet në tavan, i cili është gjithashtu një emetues dytësor me një sipërfaqe të madhe rrezatimi.

Metodat e mësipërme për krijimin e ndriçimit të butë të shpërndarë kanë një pengesë: ndriçimi i subjektit, në krahasim me ndriçimin me dritë të drejtpërdrejtë, bie disa herë, gjë që shpjegohet si nga humbja e dritës gjatë reflektimit (deri në 50%), ashtu edhe nga rritja. në distancën nga burimi i dritës në subjekt. Kjo është arsyeja pse këto metoda kërkojnë përdorimin e burimeve të fuqishme të dritës.

Në vend të një ekrani, muri ose tavani, mund të përdorni një ombrellë të mbuluar me pëlhurë të bardhë si reflektor. Mëndafshi i trashë saten ose ndonjë pëlhurë tjetër mjaft e dendur është më e përshtatshme për këtë. Kur hapet, një ombrellë e tillë sigurohet me një kapëse në një trekëmbësh. Një burim drite ndodhet gjithashtu në afërsi të dorezës. Kur palosen, zënë pak hapësirë ​​dhe gjatë xhirimit mund të instalohen lehtësisht në vendin e duhur në dhomë.

Është shumë më e lehtë për të marrë një rreze drite drejtimi. Për ta bërë këtë, mjafton të vendosni një tub të gjatë cilindrik të ngjitur së bashku nga letra e trashë ose kartoni i hollë në një ndriçues të rregullt fotografish, diametri i të cilit është i barabartë me diametrin e reflektorit të ndriçuesit. Gjatësia e tubit përcaktohet nga shkalla e dëshiruar e drejtimit të rrezeve të dritës. Për shumicën e rasteve të hasura në praktikë, mjafton një gjatësi prej 50 - 60 cm. Sipërfaqja e brendshme e tubit duhet të mbulohet me letër të zezë për të parandaluar shpërndarjen e dritës. Pjesa e ndriçimit të një zmadhuesi fotografie mund të përdoret gjithashtu si burim i dritës së drejtimit.

1.2. Ndriçimi i subjektit

Kur fotografoni me pajisje ndriçimi, natyra e secilës prej opsioneve të mundshme të ndriçimit shprehet më qartë sesa kur shkrepni në kushte ndriçimi natyral, pasi nën ajër të hapur drita e tij zbut ndjeshëm kontrastet e kiaroskuros.

Në të shumtën e rasteve, për të riprodhuar format e objekteve në reliev, anësor ose ballor, përdoret ndriçim paksa lart me dritë drejtimi, i cili jo vetëm thekson tredimensionalitetin e objektit, por ruan edhe karakterin e shpërndarjes së dritës. e njohur për sytë tanë, karakteristikë e kushteve të dritës natyrore. Në të kundërt, ndriçimi i një objekti me dritë të drejtuar nga poshtë praktikisht nuk ndodh kurrë brenda kushtet natyrore dhe për këtë arsye perceptohet nga ne si të pazakonta, të panatyrshme.

2. xhirimi i një PORTRETI

Tani le t'i drejtohemi drejtpërdrejt fotografisë së portretit - zhanri më i zakonshëm i fotografisë në kushtet e ndriçimit artificial. Është fare e qartë se është pothuajse e pamundur të përftohet një objekt në formë komplekse sa fytyra e njeriut në një fotografi të zhvilluar mirë në të gjitha detajet, siç është fytyra e njeriut, me një burim drite drejtimi. Kur shkrepni një portret, përdoren kryesisht disa burime drite, secila prej të cilave kryen funksionin e vet të përcaktuar rreptësisht.

2.1 Karakteristikat e ndriçimit artificial kur shkrepni një portret

Burimi i dritës që formon modelin kryesor të dritës dhe hijes në fytyrën e personit që portretizohet quhet burimi i dritës së pikturës. Ajo është e vendosur gjithmonë në raport me fytyrën në hemisferën e përparme, pra personi që fotografohet mund ta shohë atë pa ndryshuar pozicionin e kokës në hapësirë. Dallimi kryesor midis ndriçimit të krijuar nga ky burim është natyra e shpërndarjes së zonave të ndriçuara dhe me hije në fytyrë.

Pavarësisht nga numri i përgjithshëm i pajisjeve të ndriçimit të përdorura njëkohësisht gjatë fotografimit të portretit, burimi i dritës kryesore është gjithmonë i njëjtë. Përfshirja e tij çon në një ndryshim rrënjësor në natyrën e ndriçimit; ndezja ose fikja e të gjitha burimeve të tjera të ndriçimit ndërsa burimi kryesor i dritës është i ndezur nuk e ndryshon natyrën e ndriçimit.

Ndriçimi i përparmë, paksa lart është më i njohur për sytë tanë dhe në të njëjtën kohë zbulon më së miri formën vëllimore të fytyrës. Prandaj, burimi i dritës së theksuar ndodhet gjithmonë sipër (ose në nivelin e) fytyrës së personit që portretizohet dhe drejtpërdrejt përpara tij përgjatë vijës së simetrisë së fytyrës, ose brenda 60 - 70 gradë në të djathtë. ose majtas nga vija e simetrisë. Pikërisht me këtë rregullim të burimit të dritës kryesore sigurohet ndriçimi nga ana e përparme.

Megjithatë, edhe brenda kufijve të specifikuar, ka një numër të pafund pikash vendosjeje në hapësirën e pajisjeve të ndriçimit.

Pozicioni i kësaj pajisje ndriçimi në rrafshin horizontal lidhet edhe me formën dhe vëllimin e fytyrës. Sa më shumë hunda të zgjatet përpara në fytyrë, aq më të thellë të vendosen sytë, aq më afër boshtit të simetrisë së fytyrës duhet të jetë burimi i dritës së theksuar. Natyrisht, shumë varet nga drejtimi i shkrepjes: marrëdhënia midis formës së fytyrës dhe pozicionit të burimit kryesor të dritës është më e dukshme kur shkrepni nga përpara dhe më së paku kur shkrepni në profil.

Megjithë natyrën thjesht krijuese të procesit të krijimit të një modeli të dritës dhe hijes në fytyrën e subjektit, ekzistojnë një sërë teknikash të zhvilluara në praktikën e të shtënave që bëjnë të mundur përcaktimin e burimit të dritës së vizatimit në një mënyrë optimale. Pra, nëse ndriçuesi ndodhet përgjatë boshtit të simetrisë së fytyrës, lartësia e tij duhet të përcaktohet nga madhësia e hijes nën hundë - këshillohet që të mos kalojë gjysmën e distancës nga hunda në buzën e sipërme dhe nga errësimi i prizave të syrit - preferohet që qepallat e sipërme të ndriçohen me një dritë të theksuar. Kur burimi i dritës së theksuar ndodhet përpara, lartësia dhe pozicioni i saj në hapësirë ​​më së shpeshti rregullohen në mënyrë që hija e hundës të kalojë faqen në largësi nga burimi, duke lënë një theksim të lehtë në pjesën e sipërme të saj. Shpesh fotografitë në të cilat hija e hundës kalon vijën e buzëve, dhe sytë janë nën hijen e kreshtave të vetullave, duken shumë joestetike, megjithëse një shpërndarje e tillë e dritës dhe hijes në fytyrë është e pranueshme për të arritur një pamje të caktuar. efekt.

Gjatë shkrepjes, pozicioni relativ i kamerës dhe burimi kryesor i dritës është gjithashtu i rëndësishëm. Nëse ato vendosen në njërën anë të rrafshit të simetrisë së personit që portretizohet, atëherë pjesa më e ndriçuar e fytyrës rezulton të jetë përballë kamerës; në këtë rast, si në të gjitha rastet e ndriçimit të përparmë, vëllimet dhe format e fytyrës përcillen në foto më pak të theksuara, të rrafshuara. Kur kamera dhe burimi i dritës kyçe vendosen në anë të ndryshme të rrafshit të simetrisë së personit që portretizohet, pjesa me hije e fytyrës rezulton të jetë përballë kamerës; në këtë rast, format e tij vëllimore janë riprodhuar mirë në foto.

Pra, ne shikuam vendosjen e burimit të dritës kryesore në lidhje me fytyrën e subjektit dhe me kamerën. Megjithatë, shkrepja me një burim drite është jashtëzakonisht e rrallë për shkak të kontrastit të lartë të modelit të prerë dhe detajeve të dobëta në zonat me hije të imazhit. Prandaj, në shumicën e rasteve, së bashku me burimin e dritës kryesore, përfshihet një tjetër, qëllimi i të cilit është të zvogëlojë kontrastin e dritës dhe hijes, domethënë të nxjerrë në pah zonat e hijes në fytyrë dhe figurën e personit që portretizohet. . Drita nga ky burim duket se mbush hijet, duke i përpunuar detajet në to, prandaj ky burim drite quhet mbushje. Ndriçimi i fytyrës nga burimi i dritës mbushëse duhet të jetë më i vogël se ndriçimi i krijuar nga burimi kryesor i dritës, sepse përndryshe modeli i prerjes së burimit të dritës mbushëse do të ndërpresë modelin e formuar nga burimi i dritës kryesore në hundë, nën mjekër dhe në vende të tjera, dhe nëse fuqia është shumë e madhe, burimi i dritës mbushëse do të marrë funksionet e dritës kryesore, gjë që mund të prishë plotësisht foton.

Burimi i dritës mbushëse mund të lëshojë dritë të drejtuar ose të shpërndarë. Varet se ku është vendosur. Meqenëse duhet të mbushim me dritë hijet e dukshme për kamerën, burimi i dritës së mbushjes vendoset pothuajse gjithmonë në afërsi me lentet e kamerës. Në këtë rast, për shkak të natyrës së ndriçimit të subjektit, drita e mbushjes është e sheshtë, ballore.

Raporti i ndriçimit të çelësit dhe dritës mbushëse për secilën shkrepje zgjidhet nga fotografi individualisht, në varësi të konceptit krijues dhe zgjidhjes tonale të imazhit. Natyrisht, me një tonalitet të përgjithshëm të dritës, hijet duhet të jenë të lehta dhe transparente, por nëse fotografia bazohet në kontraste chiaroscuro, atëherë hijet mund të jenë më të trasha dhe më të thella.

Për të identifikuar më mirë formën e kokës dhe figurën e subjektit, veçanërisht kur shkrepni në një sfond të errët, përdorni një ose dy burime drite modeluese. Në drejtimin e saj, drita e këtyre burimeve është e sipërme-pasme-laterale, dhe në natyrën e fluksit të dritës - e drejtuar. Në shumicën e rasteve, këto burime janë instaluar në atë mënyrë që fluksi i dritës të rrëshqasë në të gjithë fytyrën duke u kthyer larg nga kamera. Fuqia e burimeve të simuluara të dritës zgjidhet më shpesh e barabartë ose pak më e madhe se fuqia e burimit kryesor të dritës.

Ndonjëherë dy burime drite modeluese nuk janë të mjaftueshme për të përshkruar qartë konturet e kokës dhe flokëve të subjektit në një sfond të errët. Ekziston nevoja për të instaluar një burim tjetër të dritës së drejtuar - dritën e prapme, detyra e të cilit është të krijojë një kontur të lehtë dhe thekse në modelin e flokëve dhe shpatullat e një personi. Pozicioni i tij është gjithmonë mbi kokë, dhe në rrafshin horizontal është në një vijë të drejtë që lidh kamerën dhe modelin.

Ashtu si burimet e modelimit të dritës, burimi i dritës së prapme është i barabartë në fuqi ose pak më i fortë se burimi kryesor i dritës, dhe për sa i përket drejtimit të fluksit të dritës ai është i fokusuar ngushtë. Kjo shpjegohet jo vetëm nga qëllimi funksional i burimit mbështetës, por edhe nga fakti se drita e tij, si drita e burimeve të modelimit, drejtohet drejt kamerës. Prandaj, gjatë fotografimit të portretit, duhet të siguroheni gjithmonë me kujdes që rrezet e dritës nga këta ndriçues të mos godasin aksidentalisht lentet e kamerës.

Ne shikuam burimet e ndriçimit njerëzor kur bënim portrete. Është mjaft e qartë se nuk ka nevojë për më shumë pajisje ndriçimi, pasi burimet e çelësit, mbushjes, modelimit dhe dritës së prapme krijojnë një model të prerjes pa probleme në kokën, fytyrën dhe figurën e një personi. Megjithatë, nuk është aspak e nevojshme që të pesë burimet e dritës të përdoren gjatë shkrepjes.

Deri më tani nuk kemi përmendur sfondin dhe ndriçimin e tij, megjithëse këta faktorë janë shumë të rëndësishëm në fotografimin e portretit. Së pari, ndryshimi tonal midis sfondit dhe kontureve të fytyrës dhe figurës së personit që portretizohet bën të mundur nxjerrjen në pah të objektit në mënyrë tredimensionale dhe ndarjen e tij nga sfondi. Së dyti, vetë sfondi, tonaliteti dhe ndriçimi i tij mund të jenë një element i imazhit dhe të kontribuojnë në zbulimin më të mirë të imazhit të portretit. Së treti, kur krijoni një portret me një ton të lehtë, përdorimi i një sfondi të lehtë dhe ndriçimi i tij përkatës është i pashmangshëm.

Kështu, arrijmë në përfundimin se kur bëni portrete, ekziston nevoja për të paktën një pajisje më shumë ndriçimi - një burim ndriçimi në sfond. Për sa i përket drejtimit të fluksit të dritës, një pajisje e tillë mund të jetë çdo gjë - gjithçka përcaktohet nga detyra krijuese me të cilën përballet fotografi, dhe ndriçimi i sfondit në krahasim me ndriçimin e fytyrës mund të ndryshojë brenda një gamë mjaft të gjerë. Pra, nëse është e nevojshme të merret një sfond plotësisht i bardhë në foto, pa asnjë detaj, atëherë ndriçimi i tij duhet të jetë 0,5 - 1,5 ndarje hapjeje më të lartë se ndriçimi i zonës më të lehtë të fytyrës. Nëse ndriçimi i sfondit është më i lartë se ndriçimi i fytyrës me më shumë se 2 ndarje aperture (ky raport i ndriçimit në fotografimin e portretit duhet të kontrollohet duke përdorur një matës të ekspozimit të fotove), atëherë kufijtë midis fytyrës dhe sfondit mund të zhduken në fotografia, sikur konturet e kokës dhe figurës po vizatohen nga drita e sfondit. Nga ana tjetër, nëse ndriçimi i sfondit është më i ulët se ndriçimi i fytyrës me më shumë se 1 - 2 ndalesa të hapjes, një sfond i tillë, pavarësisht nga fakti se është bërë nga materiali i bardhë, do të duket gri në foto.

Kur fotografoni portrete, përdorimi i vetëm një sfondi të bardhë të pastër ose vetëm një sfondi të zi të thellë përfaqëson vetëm raste të veçanta të organizimit të sfondit. Shumë shpesh, ndriçimi i pabarabartë i një sfondi të lehtë kontribuon në një përzgjedhje më voluminoze të figurës njerëzore në këtë sfond. Pra, kur ana e personit që portretizohet është më e ndriçuar, është e dëshirueshme që ajo të projektohet në një zonë më të errët të sfondit. Kjo jo vetëm që arrin hapësirën më të madhe të imazhit, por gjithashtu krijon një model unik ritmik të zonave të alternuara të dritës dhe të errët të imazhit.

Specifikimi i modelit të prerjes së sfondit është kryesisht i padëshirueshëm, pasi një sfond i tillë do të shkëpusë vëmendjen e shikuesve nga gjëja kryesore në foto - nga imazhi i fytyrës së personit që portretizohet. Përveç kësaj, të lehta ose njolla të errëta sfondet mund të bashkohen me imazhin e një personi, duke krijuar kështu një model të çuditshëm dhe të çuditshëm. Prandaj, kur fotografoni portretet, vëmendje e madhe duhet t'i kushtohet organizimit të sfondit. Mos harroni se një objekt i errët në një sfond të lehtë perceptohet vizualisht nga ne si më i vogël se sa është në të vërtetë, dhe, anasjelltas, një objekt i lehtë në një sfond të errët duket më i madh në madhësi. Kështu, një person me një kostum të lehtë kundër një sfondi të errët do të japë përshtypjen e të qenit i madh dhe masiv. Për të njëjtën arsye, fytyrat me tipare të mëdha dhe ekspresive krijojnë një përshtypje më të qetë në një sfond të errët dhe neutral.

Kur fotografoni fytyrat delikate të femrave, veçanërisht biondeve, është mirë të përdorni një sfond të hapur. Në këtë rast, tonaliteti i përgjithshëm i fotos, dhe për rrjedhojë natyra e ndriçimit dhe tonaliteti i veshjes, duhet të jenë të lehta, pa tone dhe hije të thella të errëta. Ky vendim i një fotografie në një diapazon tonal të lehtë lehtësohet më së shumti jo nga prerja, por nga ndriçimi me tonal të lehtë të një personi. Kur instaloni pajisje ndriçimi, është e nevojshme që drita, nëse është e mundur, të mbushë të gjitha zonat e fytyrës dhe figurës dhe të jetë sa më e përhapur në natyrë. Prandaj, në kushte të tilla fotografimi, ose duhet ta afroni burimin e dritës kyçe sa më afër që të jetë e mundur me lentet e kamerës dhe të ndriçoni intensivisht hijet që lindin me dritën mbushëse të shpërndarë, ose të përdorni ekrane ose çadra si ndriçues që shpërndajnë fluksin e dritës. mirë dhe janë të krahasueshme për nga madhësia me distancat prej tyre tek modelet.

Këtu janë disa rekomandime më të përgjithshme për fotografinë e portretit. Shumica e njerëzve nuk kanë fytyra plotësisht simetrike, kështu që është mirë t'i shkrepni jo nga fytyra e plotë, por pak e kthyer, deri në gjysmë profili. Shumë njerëz, veçanërisht të moshuarit, zhvillojnë një mjekër të dyfishtë. Ata, si njerëzit me një pjesë të poshtme masive të fytyrës, duhet të ulen pak të anuar përpara për fotografim dhe kamera duhet të montohet në një trekëmbësh pak më të lartë se niveli i kokës së subjektit. Vërtetë, në këtë rast, qafa e personit do të duket e shkurtuar në fotografi, megjithatë, duhet ta duroni këtë, dhe për dritën e prapme dhe modelimin e dritës gjatë xhirimeve të tilla, duhet të përdoren burime ndriçimi me shkëlqim të ulët. Lartësia e kamerës shpesh përcaktohet karakteristikat individuale personi që portretizohet. Pika e sipërme e xhirimit është më e përshtatshme për fytyra të gjera me hundë të mprehtë dhe një pjesë të poshtme masive të fytyrës; pika më e ulët është për njerëzit me një hundë të gjatë dhe një nofull të vogël të poshtme. Fytyrat e gjera mund të ngushtohen me dritë modeluese intensive, ndërsa fytyrat e ngushta mund të zgjerohen vizualisht me ndriçim të sheshtë përpara. Burimet e modelimit të dritës duhet të instalohen me shumë kujdes, duke monitoruar me kujdes se ku bien rrezet e fluksit të tyre të dritës. Drita nga burimet e modelimit jo vetëm që mund të zbulojë formën e faqeve, mollëzave dhe ballit, por edhe të bjerë në hundë, duke krijuar një shkëlqim të pakëndshëm të dritës mbi të. Ky është një gabim shumë serioz në vendosjen e dritës së modelimit. Dëshmi e përdorimit të pahijshëm dhe të papërshtatshëm të pajisjeve të ndriçimit janë gjithashtu hijet e thella në qoshet e prizave të syrit pranë urës së hundës.

2.2. Teknologjia e portretit

Pra, ne shikuam veçoritë e ndriçimit dhe disa rregulla për fotografimin e portretit kur përdorni burime ndriçimi artificial. Cila është teknologjia aktuale për fotografimin e njerëzve në ambiente shtëpiake ose të brendshme që nuk janë përshtatur posaçërisht për këto qëllime? Para së gjithash, ju duhet të vlerësoni dhomën sipas përshtatshmërisë së saj për fotografinë e portretit. Është mirë nëse është një dhomë me një sipërfaqe 16 - 25 m2, jo shumë e rrëmujshme me mobilje. Gjatësia e hapësirës së lirë në të cilën do të vendoset sfondi, pajisjet e ndriçimit në trekëmbësh dhe kamera nuk duhet të jetë më e vogël se 4,5 - 5 m, pasi për të kontrolluar ndriçimin e sfondit duhet të ketë një hapësirë ​​të lirë prej 1 - 1,5 m ndërmjet tij. dhe modelin.

Është më mirë të fotografoni njerëzit nga një distancë prej 2,5 - 3 m. Në këtë rast, mund të përdorni një lente me fokus mjaft të gjatë në mënyrë që të mos ketë shtrembërime të perspektivës në formën e kokës dhe figurës së personit. Përveç kësaj, një vend i caktuar është gjithashtu i nevojshëm për vendosjen e trekëmbësheve me pajisje ndriçimi. Sigurisht, ky është një opsion pothuajse ideal për shndërrimin e përkohshëm të dhomës së ndenjes në një pavijon xhirimi. Megjithatë, kjo nuk është gjithmonë e arritshme dhe fotografi duhet të jetë i kënaqur me kushtet ekzistuese: të rregullojë dhe të vendosë pajisje ndriçimi në mobilje dhe të përdorë një mur të lirë si sfond. Është thjesht e pamundur të jepen rekomandime specifike për të gjitha rastet që mund të hasen në praktikën e qitjes. Sidoqoftë, duhet të fokusohet në një metodologji të qëndrueshme për instalimin e pajisjeve të ndriçimit kur krijohet një ndriçim i caktuar për personin që portretizohet.

Para së gjithash, duhet të filloni me organizimin e vendndodhjes së xhirimit, instalimin e përafërt të pajisjeve të ndriçimit dhe kamerës, zgjedhjen dhe përgatitjen e sfondit ose sfondit të dëshiruar, nëse ai duhet të jetë i një natyre specifike. Është mjaft e qartë se e gjithë kjo mund të bëhet vetëm kur fotografi ka një kuptim të mirë të ndriçimit dhe përbërjes së fotografive.

Pasi të jenë përgatitur të gjitha pajisjet dhe pajisjet për xhirim, duhet ta ulni personin që portretizohet në një karrige, në një kolltuk ose në një stol (kjo e fundit është e preferueshme, pasi stoli nuk ka shpinë, gjë që shumë shpesh pengon procesi i xhirimit) dhe, pasi të keni ekzaminuar me kujdes tiparet dhe tiparet e personit që portretizohet, gjeni një pozicion të tillë në lidhje me kamerën në të cilën çdo defekt fizik, asimetri e fytyrës ose defekte në lëkurë do të jetë më pak e dukshme. Poza e personit që portretizohet duhet të jetë, para së gjithash, e rehatshme - personi nuk duhet të tensionohet nga brenda ose, anasjelltas, të ulet me kokën ulur dhe të relaksojë të gjithë muskujt e tij. Sidoqoftë, poza më e rehatshme nuk duket gjithmonë e mirë në një fotografi, pasi zakonisht kur komunikojmë ne e perceptojmë një person në dinamikë, lëvizje, në unitet me objektet përreth, por në një fotografi mund të kalojmë një kohë të gjatë duke parë një të ngrirë, të palëvizshëm. imazh, i divorcuar nga mjedisi. Sigurisht, në këtë rast, vërehet veçanërisht çdo shkelje e natyrshmërisë në rrotullimin e trupit, pozicionin e krahëve, animin e kokës ose drejtimin e shikimit.

Shpesh personi i ulur para kamerës nuk shikon në lente, por në fytyrën e fotografit, si rezultat i së cilës personi që portretizohet në fotografi duket se përshkruhet me sytë e ngritur. Sigurisht, ai nuk duhet të shikojë në objektiv. Në disa portrete mund të shihni se shikimi i një personi është kthyer diku anash, i ulur poshtë, më rrallë - i ngritur lart. Megjithatë, ashtu si në jetë gjatë një bisede kërkojmë shikimin e bashkëbiseduesit, ashtu edhe kur shikojmë një fotografi kemi një ndjenjë kontakti me një person kur ai na shikon drejtpërdrejt në sy (kur shkrepim përmes objektivit). Sigurisht, nëse personi që portretizohet është kthyer në gjysmë-profil ose në profil ndaj kamerës, shikimi në lentet në një pozë të tillë do të duket i panatyrshëm.

Pas zgjedhjes së një poze, si dhe drejtimit dhe lartësisë nga e cila do të bëhet xhirimi, ata fillojnë të instalojnë burime drite. Ju duhet të filloni duke zgjedhur natyrën e ndriçimit: dritë-tonal pa hije të përcaktuara qartë ose chiaroscuro.

Për ndriçimin tonal të lehtë, është më mirë të përdorni ekrane të bardha ose çadra si burime të dritës së shpërndarë, të cilat duhet të instalohen në një distancë prej 1 - 2 m nga subjekti për shkrepje nga afër dhe të mesme dhe në një distancë prej 2- 3 m kur gjuan nga mesi lart dhe brenda lartësia e plotë. Pasi të jenë instaluar reflektorët dhe burimet e dritës dhe të jetë arritur ndriçimi i butë i dëshiruar i fytyrës ose figurës së personit, është e nevojshme të ndriçohet sfondi në përputhje me rrethanat. Më pas matni ndriçimin e fytyrës dhe sfondit, sillni këto ndriçime në korrespondencë me njëri-tjetrin dhe vazhdoni drejtpërdrejt në xhirime.

Për të krijuar një model të prerë në fytyrën e personit që portretizohet, fillimisht është e nevojshme të përcaktohet vendndodhja hapësinore e burimit të dritës së vizatimit. Ndriçuesi duhet të instalohet në fytyrë jo më afër se 1 m, pasi nëse ndriçuesi vendoset më afër (edhe nëse llamba e instaluar në të ka fuqi të ulët), fytyra dhe figura do të ndriçohen shumë në mënyrë të pabarabartë, sepse diferenca në distancë nga qendra e vëmendjes deri në pikën më të afërt të subjektit dhe deri në pikën më të largët do të jetë relativisht i madh. Për më tepër, një qendër e vëmendjes e vendosur afër do të ndërhyjë si me fotografin ashtu edhe me modelin gjatë xhirimit.

Gjatë instalimit të dritës kryesore, të gjithë dritat e tjera të vëmendjes duhet të fiken, pasi drita e tyre mund të ndërhyjë në drejtimin e saktë dhe vlerësimin kritik të modelit të ndërprerjes. Në asnjë rrethanë nuk duhet të instaloni të gjitha burimet e dritës në të njëjtën kohë - vetëm një fotograf shumë i kualifikuar me përvojë shumëvjeçare në fotografimin e portreteve mund ta bëjë këtë.

Pasi të jetë gjetur pozicioni i burimit kryesor të dritës, mund të vazhdoni me instalimin dhe përcaktimin e intensitetit të ndriçimit të burimit të dritës mbushëse. Nëse voltazhi i furnizimit të llambës së këtij ndriçuesi rregullohet duke përdorur një autotransformator, zgjedhja e shkallës së dëshiruar të ndriçimit të hijes nuk do të jetë e vështirë. Nëse nuk ka transformator ose rregullator tensioni, do t'ju duhet ose të mbuloni shtresën me një ose disa shtresa garzë, ose të rregulloni shkallën e ndriçimit të hijes duke e lëvizur shtresën më afër ose më afër temës.

Hapi tjetër mund të konsiderohet përcaktimi i vendndodhjes dhe intensitetit të burimeve të dritës modeluese (nëse ka të nevojshme sipas konceptit krijues). Rrezet e dritës prej tyre duhet të rrëshqasin nëpër fytyrë dhe të mos drejtohen drejt saj në një kënd të mpirë. Ndërkohë që nuk ka përvojë të mjaftueshme në instalimin e dritave të dritës për fotografimin e portretit, mund të fikni çelësin dhe të mbushni dritat për një kohë të shkurtër për të kontrolluar vendosjen e saktë të ndriçuesve të dritës modeluese. Në të njëjtën kohë, shkëlqimi i panevojshëm në hundë ose pjesë të tjera të fytyrës do të bëhet veçanërisht i dukshëm dhe mund të eliminohet lehtësisht. Në të njëjtën kohë, është e nevojshme të kontrolloni nëse drita nga dritat e dritës së modelimit po hyn në lentet e kamerës. Këtu mund të ndihmojnë si një kapuç i mirë i lenteve ashtu edhe kufizuesit e rrjedhës së dritës të vendosura në dritat e vëmendjes.

Burimi i dritës së prapme, nëse është e nevojshme, instalohet i fundit. Në këtë rast, si kur vendosni dritat e dritës së modelimit, duhet të kontrolloni nëse drita e tij godet lentet e kamerës.

Le të shohim shkurtimisht përdorimin lente të këmbyeshme kur bëni portrete. Më të përshtatshmet për këtë qëllim janë lentet me një gjatësi fokale 2 - 3 herë më të madhe se diagonalja e kornizës: për një aparat fotografik me film të ngushtë këto janë lente me një gjatësi fokale prej 85 - 135 mm, për një aparat fotografik me film të gjerë - 120 - 180 mm. . Megjithatë, kini parasysh se po flasim për shkrepjen e një portreti nga afër. Kur shkrepin një portret gjysmë të gjatë dhe një portret me gjatësi të plotë, ata përdorin gjatësi fokale më të shkurtra dhe madje lente me kënd të gjerë, e cila përcaktohet nga fotografi në varësi të detyrës vizuale.

Më shpesh, mjaft lente të shpejta, të cilat nuk kanë pothuajse asnjë hapje. Fakti është se natyralizmi i tepruar, i theksuar i imazhit të portretit, pasqyrimi i strukturës së lëkurës së fytyrës dhe rrudhave krijojnë një përshtypje të pakëndshme në fotografi, sepse në jetë nuk shohim fytyra të tilla. Për të njëjtin qëllim, pajisje të ndryshme zbutëse përdoren shpesh në lentet e kamerës. Më e thjeshta prej tyre mund të jetë një filtër i lehtë, në sipërfaqen e të cilit bëhen disa goditje me vazelinë. Shkalla e zbutjes së imazhit duhet të zgjidhet eksperimentalisht, për më tepër, nevoja për zbutje intensive lind më shpesh vetëm kur shkrepni portrete femra.

Le të shqyrtojmë tani mundësitë e përdorimit të llambave flash për të ndriçuar fytyrën. Fotografimi me një llambë të vetme flash të instaluar direkt në kamerë ose pranë tij nuk paraqet ndonjë interes, pasi në këtë rast fotografit i hiqet mundësia të përdorë dritën si mjet vizual - xhirimet bëhen në ndriçimin ballor, dhe më larg. objektet (sfondi) janë Fotot janë nënekspozuar. Në shumicën e rasteve, krijimi i një grupi të veçantë llambash flash është përtej aftësive të një fotografi fillestar amator. Prandaj, është më racionale të përdoren një ose dy llamba flash në fotografinë dokumentare, kur është e nevojshme të kapni çdo moment të ngjarjeve në vazhdim, dhe ndriçimi ekzistues për shkrepje nuk është i mjaftueshëm.

Kur fotografoni me llamba flash, ekspozimi rregullohet duke ndryshuar hapjen e lenteve, pasi kohëzgjatja e ekspozimit ndaj dritës në emulsion është e barabartë me kohëzgjatjen e vetë blicit të dritës.

Nëse nuk përdorni dritën e drejtpërdrejtë nga një llambë flash, por dritën e reflektuar nga një ekran, mur, tavan, etj., procedura e llogaritjes ndryshon pak: vlera e distancës duhet të merret e barabartë me shumën e distancave nga llamba e ndezjes në ekran dhe nga ekrani te subjekti, i ndarë me rrënjën katrore të reflektimit të një ekrani ose një sipërfaqe tjetër (rreth 0,5 për sipërfaqet e bardha). Për shembull, një llambë flash ndodhet në një distancë prej 1 m nga një tavan i bardhë, nga tavani në subjekt është 3 m, koeficienti i reflektimit është 0.5. Distanca e dhënë do të jetë e barabartë me:

(1m + 3m)/SQRT0,5 = 5,6 m

Kur përdorni dy ose më shumë llamba flash, të gjitha llogaritjet bëhen më të ndërlikuara.

Ndriçuesit me pulsim mund të përdoren edhe gjatë ditës kur shkrepni jashtë.

Nga përshkrimi i qëllimit funksional të pajisjeve të ndriçimit për fotografimin e portretit, ju e dini që një burim i dritës mbushëse zakonisht instalohet pranë lentës së kamerës - kështu është më e këshillueshme të përdorni një llambë flash të montuar në kamerë. Në këtë rast, drita e ditës (drita nga dritarja, drita e diellit kur shkrepni në rrugë) do të veprojë si dritë kryesore ose e pasme), dhe drita nga një burim pulsues nga kamera do të jetë ose drejtuese ose mbushëse. Por një përdorim i tillë i një llambë blici është i mundur vetëm kur grila e kamerës ju lejon të ndryshoni shkallën e ekspozimit ndaj dritës së ditës, dhe hapja ju lejon të ndryshoni shkallën e ekspozimit të dritës së llambës së blicit në shtresën emulsioni të filmit, i cili është e mundur vetëm me një grilë qendrore ose me praninë e kompensimit të ekspozimit të blicit.

Në këtë rast, vlerat e ekspozimit të shpejtësisë së diafragmës dhe hapjes llogariten në sekuencën vijuese: lentja është e fokusuar, vlera e hapjes së lenteve përcaktohet bazuar në distancën nga kamera në model dhe numrin udhëzues të blicit. dhe më pas bazuar në këtë vlerë të hapjes, vlera e shpejtësisë së diafragmës përcaktohet duke përdorur një matës të ekspozimit të fotove. Natyrisht, në përputhje me detyrën vizuale të deklaruar dhe efektin e dëshiruar të ndriçimit, fotografi ka mundësinë, duke zgjedhur një ose një palë tjetër shpejtësi të diafragmës, të rregullojë raportin e intensitetit të ekspozimit të filmit fotografik me dritën e ditës dhe llambën e ndezjes. dritë.

Kështu, kur vendosni një shpejtësi më të shkurtër të diafragmës me një rritje përkatëse në hapjen relative të lenteve, shkalla e ekspozimit ndaj dritës së ditës në filmin fotografik do të mbetet e pandryshuar dhe shkalla e ekspozimit ndaj dritës nga një ndriçues pulsues do të rritet. Në të kundërt, kur vendosni një shpejtësi më të gjatë të diafragmës me një reduktim të njëkohshëm përkatës në hapjen relative të lentës, ndërsa filmi fotografik është vazhdimisht i ekspozuar ndaj dritës së ditës, intensiteti i ekspozimit ndaj dritës së blicit do të ulet. Nëse vlera e hapjes relative të lenteve nuk ndryshon, d.m.th., shkalla e ekspozimit të filmit fotografik ndaj dritës nga llamba e blicit mbetet e pandryshuar, ndryshimi i shpejtësisë së diafragmës do të çojë në një ndryshim korrespondues në densitetin e atyre zonave të figurës të objektit që u godit vetëm nga drita e ditës.

Kështu, përdorimi i një llambë të vetme flash për të marrë efekte ndriçimi që janë interesante nga pikëpamja vizuale është shumë i kufizuar dhe është kryesisht i mundur me një aparat fotografik me grilë qendrore. Sa i përket përdorimit të njëkohshëm të disa pajisjeve të ndriçimit pulsues të kombinuara në një sistem, më shpesh sisteme të tilla përdoren në fotografinë profesionale me ngjyra.

3. xhirimi i jetës së vdekur

Fotografia nën dritë artificiale nuk kufizohet vetëm në zhanrin e portretit. Fotografitë e kompozimeve të ndryshme lëndore - natyra të qeta - mund të jenë shumë interesante si në formën e tyre vizuale ashtu edhe në imazhet e pasqyrimit të botës përreth nesh.

Jeta e vdekur si një zhanër i pavarur i fotografisë ka detyrat e veta, gamën e vet të temave dhe subjekteve, ekspresivitetin e saj të natyrshëm dhe gjuhën artistike figurative. Kur xhironi një natyrë të qetë, përdoren gjerësisht të gjitha mjetet vizuale të fotografisë - zgjidhje ndriçimi dhe ngjyrash, tonaliteti dhe një shumëllojshmëri e gjerë teknikash kompozicionale. Metodologjia dhe mënyrat e zgjidhjes së problemeve vizuale në këtë rast fitojnë konkretitet të veçantë, pasi fotografitë shpesh përshkruajnë jo vetëm objektet si të tilla, por edhe situatën, mjedisin që rrethon këto objekte dhe krijohet një humor i caktuar. Prandaj, shikuesi merr një përshtypje si për objektet specifike në kornizë ashtu edhe për hapësirën e supozuar jashtë kornizës.

Megjithatë, do të ishte gabim të konsiderohej jeta e qetë si zhanri më i thjeshtë i fotografisë. Këtu, si në fotografinë reklamuese, e cila shpesh është një zhvillim i fokusuar ngushtë i natyrës së qetë, është shumë e rëndësishme të arrihet një zgjidhje e plotë, e përsosur kompozicionale dhe ndriçuese për kornizën, një pasqyrim shprehës i formave vëllimore dhe teksturës së sipërfaqes së objekteve. dhe rregullimi i tyre hapësinor në fotografi. Prandaj, puna e fotografit me dritën duhet të jetë veçanërisht e kujdesshme dhe e saktë, sepse vetëm me ndihmën e dritës mund të transmetohet në fotografi ndjenjën e vrazhdësisë ose lëmimit të sipërfaqes së objekteve dhe rregullimin e tyre hapësinor.

Në shumicën e rasteve, një natyrë e qetë është një imazh nga afër i objekteve. Në fotografi ato duhet të duken ashtu siç jemi mësuar t'i shohim jeta reale. Dhe kjo është e mundur vetëm nëse struktura e sipërfaqes së objekteve përcillet përmes instalimit të duhur të pajisjeve të ndriçimit. Kjo është arsyeja pse jeta e qetë mund të konsiderohet jo vetëm si një zhanër i pavarur i artit fotografik, por edhe si një unik procesi arsimor mbi zotërimin e teknikave të ndriçimit si një mënyrë për të përmirësuar aftësitë fotografike.

Le të ndalemi së pari te objektet e natyrave të qeta. Vëmendja e fotografit do të tërhiqet gjithmonë nga objekte të tilla tradicionale si perimet, frutat, enët prej qelqi dhe porcelani, veglat njerëzore dhe sendet shtëpiake. Temat e të tilla natyrave të qeta janë pafundësisht të ndryshme dhe të pashtershme. Në të njëjtën kohë, shpesh gjëja kryesore në përshkrimin e një jete të qetë nuk është tema së cilës i kushtohet fotografia e dhënë, por forma e saj piktoreske, aftësia e fotografit si ndriçues.

Kur shkrepni një natyrë të qetë, shpesh mjafton të përdorni vetëm një burim drite për të marrë një fotografi interesante në ton, dritë dhe hije.

Kur fotografoni produkte prej porcelani, mund të përdoret jo vetëm një sfond i bardhë, por edhe i zi. Në këtë rast, baza për ndërtimin tonal të imazhit do të jetë kontrasti midis enëve të lehta dhe një sfondi të errët jo specifik. Për të përshkruar qartë konturet e shërbimit, mund të përdorni dritën e sipërme nga ana e pasme (pothuajse e pasme) dhe të ndriçoni objektet nga përpara me burime drite të shpërndarë.

Sipërfaqe me shkëlqim prej porcelani dhe produkte qelqi shumë shpesh, kur ato ndriçohen me dritë nga ana e përparme, ka shumë shkëlqim. Një shkëlqim i tillë, megjithëse e gjallëron imazhin, në shumë raste është i padëshirueshëm, pasi ndërhyn në perceptimin holistik të formës së objekteve. Nëse fotografoni produkte të bëra prej xhami transparent ose me ngjyrë të fortë kundër dritës, duke vendosur një sfond të bardhë, me ndriçim të ndezur pas objekteve prej xhami, të gjitha shkëlqimet në sipërfaqe zhduken.

Më komplekse në teknologjinë e ndërtimit dhe fotografimit janë natyrat e qeta dinamike ku ka lëvizje. Natyrisht, është më e lehtë të shkrepni skena të tilla duke përdorur llambat flash, por është gjithashtu e mundur të shkrepni objekte në lëvizje ose të derdhni lëng duke përdorur dritën e dritave të ndriçimit të zakonshëm.

Kur fotografoni natyra të qeta, vëmendje e veçantë duhet t'i kushtohet sfondit. Në shumicën e rasteve, sipërfaqja në të cilën janë vendosur objektet dhe sfondi ndahen nga një vijë horizontale, e cila ndërhyn në perceptimin holistik të fotos, pasi e ndan imazhin në dy pjesë. Për të shmangur këtë linjë në foto, duhet të zgjidhni ose një pikë të lartë qitjeje, ose të përdorni një fletë mjaft të madhe letre ose copë pëlhure si sfond. Në këtë rast, letra ose pëlhura, duke u përkulur pa probleme, duhet të lëvizin nga rrafshi horizontal në vertikal.

Mund të shkrepni natyra të qeta me lente të ndryshme. gjatësitë fokale- gjithçka varet nga qëllimi i fotografit. Sigurimi i thellësisë së mjaftueshme të fushës dhe rezolucion i lartë arrihet duke hapur lentet në 1:8 ose 1:11. Për të marrë mprehtësi të lartë për të përcjellë teksturën e objekteve në fotografi, duhet të përdorni film fotografik me ndjeshmëri minimale, dhe kjo kërkon instalimin e kamerës në një trekëmbësh. Një pozicion fiks i kamerës kur shkrepni një natyrë të qetë është gjithashtu i dëshirueshëm, sepse në këtë rast është më e përshtatshme të kompozoni kornizën duke vëzhguar objektet përmes shikuesit dhe duke gjetur vendndodhjen më të favorshme për secilën prej tyre.