Învață să faci fotografii. Vreau să știu totul: sfaturi pentru un fotograf începător. Ce este distanța focală

Adesea, începătorii în fotografie au o întrebare: de unde să începi ca fotograf începător? Pentru cei care sunt pe cale să studieze arta fotografiei, am adunat sfaturi practice care vor ajuta un fotograf începător să învețe cele mai importante lucruri. au camera buna- jumătate din bătălie, chiar mai puțin. Și să-l poți folosi corect este o întreagă știință. Să ne dăm seama ce trebuie să știe un fotograf începător.

Dacă te-ai hotărât serios să te apuci de fotografie, atunci îți oferim câteva recomandări pentru un început de succes.

• Nu urmăriți tehnologia nou-fangle. O săpună și un DSLR sunt două lucruri diferite, nu are rost să ne certăm. Dar nu încercați să cumpărați cea mai tare cameră și să vă gândiți că imaginile vor fi de înaltă calitate. În mâini pricepute, chiar și fotografiile făcute cu o cameră de filmare „point-and-shoot” vor arăta frumos și fascinant. Și, dimpotrivă, bine aparat foto reflexîn mâinile unui fotograf incompetent nu va face fotografii spectaculoase. Totul depinde nu de pixeli și de alți parametri ai camerei, ci de capacitatea de a face fotografii, de a vedea cadrul și de a configura camera. Pentru prima dată, o cameră SLR obișnuită va fi suficientă sau una uzată. Este important să fiți atenți aici și să nu întâlniți echipamente defecte. Nu mergeți la cumpărături în căutarea unui aparat foto popular și la modă, acest lucru vă poate goli semnificativ portofelul și nu duce la efectul dorit. Petreceți acest timp învățând arta fotografiei.
• Odată ce ți-ai achiziționat camera, cunoaște-l. Citiți cu atenție instrucțiunile și înțelegeți setările. Fotografiile realizate în modul automat nu vor avea același efect ca fotografiile realizate folosind setări manuale. Aparatul foto ar trebui să fie prietenul tău. Este important să cunoașteți setările din interior și din exterior, astfel încât să puteți fi întotdeauna în relații prietenoase cu prietenul dvs.

• Începeți să învățați de la elementele de bază. Faceți un curs în care profesorul vă va oferi baza de cunoștințe necesare și vă va îndruma în direcția corectă. Poți să întrebi persoană informată intrebari care te intereseaza. Dacă nu poți urma cursul, nu-ți face griji. Începeți să studiați arta fotografiei pe cont propriu, cumpărând literatură specială sau utilizând Internetul. Nu vă lăsați intimidați de cantitatea de informații care par copleșitoare. Respectați planul de antrenament și încetul cu încetul veți obține rezultate.
• Practica. Îți amintești cum în melodia „Întotdeauna iau o cameră video cu mine”? Tot în viață. Luați camera cu dvs. și faceți poze. Cu cât exersezi mai mult, cu atât mai bine. Învață să vezi cadrul, să construiești o compoziție, să schimbi setările și să te obișnuiești cu camera. Acest lucru nu înseamnă că ar trebui să fotografiați totul fără minte, dar nu ar trebui să lăsați camera prea mult timp. Lasă-l în acțiune și nu aduna praf pe un raft.

• Încearcă să observi lucruri interesante în jurul tău. Chiar dacă nu ai o cameră cu tine, învață să vezi lovitură bună, gândiți-vă la compoziție și înțelegeți cum să construiți lumina și ce setări să utilizați. Capacitatea de a observa lucruri interesante în jurul tău va deveni un obicei în timp, ceea ce cu siguranță va afecta calitatea fotografiilor tale.
• Nu înceta să înveți. Studiază fotografiile altor fotografi care te admiră, ale căror lucrări o admiri de obicei. Încercați să înțelegeți care este secretul succesului lor? Ce au special fotografiile lor? Încercați să faceți o fotografie similară, nu va fi copiere, doar una dintre etapele de învățare. Nu vei putea face exact aceeași fotografie, dar s-ar putea să descoperi ceva nou pentru tine.
• Nu încetați să faceți fotografii dacă nu vă plac fotografiile. Încercați să înțelegeți de ce lovitura nu a reușit, ce a fost greșit? Se lucrează la greșeli în orice școală sau universitate, acesta este un proces normal. Nimeni nu poate face totul perfect prima dată. Cu toții greșim, învățăm, călcăm pe aceeași greblă. Cel mai persistent ajunge la final. Nu te descuraja dacă fotografiile tale nu sunt atât de frumoase pe cât ți-ai dori. Crezi că fotografi celebri reușesc cu totul, de la prima apăsare a butonului camerei? Te înșeli profund. Uneori trebuie să luați sute, sau chiar mii de cadre pentru a selecta dintre ele cele mai frumoase 5-6 fotografii care vor stârni admirație. Profesia unui fotograf este munca, abilitatea de a vedea un cadru, de a-l realiza și de a procesa fotografii. Acest proces creativ, care necesită concentrare și diligență. Fotografii leneși nu reușesc niciodată. Ei fac fotografii mediocre și nu învață din greșelile lor. Nu vrei să fii numărat printre ei? Atunci nu-ți fie frică să greșești și să mergi înainte, perfecționându-ți abilitățile.

• Nu trebuie să vă faceți griji pentru camera dvs. Vă sfătuim să începeți prin a cumpăra o cameră folosită pe care să o luați cu dvs. peste tot, să o utilizați în mod activ și să nu fiți nevoit să urmăriți fiecare zgârietură sau crăpătură. Aceasta este tehnologie! Da, este fotograful tău asistent, dar nimic mai mult. Acesta nu este un copil care are nevoie de supraveghere constantă. Desigur, nu ar trebui să mânuiți camera cu neglijență, dar nu ar trebui să eliminați nici particulele de praf.

Să ne uităm la setările camerei. La ce ar trebui să fii atent cu siguranță?

Moduri de fotografiere manuală

M- modul manual;
A/AV- prioritatea diafragmei, în acest caz camera va seta viteza obturatorului;

• Sfat:
  În cazul în care viteza obturatorului este de 1/60 s, se recomandă utilizarea unui trepied.

S/TV- prioritatea obturatorului, camera va seta automat valoarea diafragmei, convenabil de utilizat atunci când trebuie să surprindeți mișcarea cu claritate;
P- program, mod de fotografiere aproape automat, potrivit pentru prima măsurare a expunerii.

Expunere

Expunere- cantitatea de lumină care intră în matricea camerei atunci când obturatorul este deschis. Prea multă lumină - cadrul este supraexpus, prea puțin - subexpus.

Diafragmă- un dispozitiv în lentilă care reglează dimensiunea cercului prin modificarea cantității de lumină care trece prin acesta. Cu cât valoarea este mai mare, cu atât deschiderea este mai închisă, cu atât mai puțină lumină intră în matrice. Dacă doriți să fotografiați un peisaj, atunci utilizați o deschidere închisă de f/8, atunci întregul spațiu al cadrului va fi clar. Pentru portrete, o deschidere deschisă de f/1.4 - 3.5 ar fi o opțiune excelentă.

Cu diafragma larg deschisă, fotografiați în modul de focalizare spot.

Contor de lumină- aceasta este o scară pe ecranul camerei, în vizor. Citirile expometrului depind de modul de funcționare al acestuia.

Matrice- măsoară o parte semnificativă a cadrului, potrivit pentru majoritatea tipurilor de fotografiere.

Contorizare spot- produs in piata centrala. Perfect pentru fotografiere în condiții dificile de iluminare, precum și pentru realizarea de portrete.

Ponderată în centru- măsoară cantitatea de lumină în cadrul cadrului, concentrându-se pe zona centrală. Necesar atunci când trebuie să fotografiați un obiect în centrul cadrului.

Balanța de alb

Balanța de alb este procesul de ajustare a culorilor unei fotografii în funcție de sursele de lumină, astfel încât obiectele albe să nu ia tonuri calde sau reci. Toate culorile dintr-o fotografie depind de setarea balansului de alb. Dacă modificați condițiile de iluminare, și balansul de alb trebuie ajustat din nou.

Faceți fotografii în format RAW, acest lucru vă va permite să schimbați balansul de alb în programele de procesare.

Este imposibil să spui totul pentru un fotograf începător. Există o mulțime de informații, este actualizată constant, apare tehnologie nouă, respectiv, posibilitățile de utilizare a camerei. Am împărtășit informații utile pentru fotografi începători. Dacă simți o mare dorință de a face fotografii, nu amâna până mai târziu! Poate hobby-ul tău se va transforma în munca vieții tale.

Mulți începători, atunci când își iau un aparat foto, își imaginează că în curând vor deveni fotograf profesionist. În același timp, există oameni care își doresc cu adevărat să stăpânească arta fotografiei. Ei realizează că acest lucru nu este ușor de făcut și sunt interesați în mod activ să învețe cum să fotografieze profesional oameni și animale.

Unii fotografi amatori reușesc să intre în liga profesionistă. Pentru a face acest lucru, trebuie să urmați canoanele respectate chiar și de fotografi de renume mondial. Unii fotografi nu înțeleg terminologia și complexitățile fotografiei, dar acest lucru nu îi împiedică să obțină un mare succes. Astfel de oameni au un talent fenomenal.

Dacă încercați să învățați cum să faceți fotografii de înaltă calitate, sfaturile mele vă vor ajuta. În acest articol voi împărtăși secretele fotografiei.

• Decide ce vrei să obții și învață cum să fotografiezi profesional. Unii se străduiesc să recunoască abilitățile, alții sunt mai interesați să facă bani.
• Dacă doriți să exersați fotografia, purtați întotdeauna cu dvs. un instrument - o cameră de înaltă calitate și fiabilă. În primul rând, studiați instrucțiunile dispozitivului și stăpâniți metodele de fotografiere.
• O fotografie este o imagine obișnuită. Oameni celebri implicați în pictură și-au început activitatea de creație prin copierea naturilor moarte, a peisajelor și a portretelor. Prin urmare, la început, retrageți opere populare.
• Fă fotografie tot timpul. Dacă ai mereu camera cu tine, fă fotografii la fiecare pas. Bună practică va aduce o sursă de experiență. Comploturile nereușite nu ar trebui să fie supărătoare. După analiză detaliată greșeli, străduiți-vă să îmbunătățiți rezultatul.
• Îmbunătățiți-vă în mod constant abilitățile, participați la concursuri foto, luptați pentru premii înalte și podiumuri de onoare.

Ai avut prima idee despre cum să înveți să faci fotografii profesionale. Un fotograf bun va fi persoana pentru care fotografia este pasiunea principală și scopul vieții.

Învață să faci fotografii profesionale cu un DSLR

Cumpărarea unei camere DSLR nu este dificilă. Piața oferă echipamente profesionale și semi-profesionale pentru crearea de fotografii gamă largă modele si preturi.

O persoană care deține un DSLR are toate șansele să devină un maestru al fotografiei. Pentru a face acest lucru, ar trebui să înveți cum să înveți cum să faci fotografii profesionale cu un DSLR, să studiezi capacitățile dispozitivului și să înveți cum să le folosești.

Cei care știu să conecteze cunoștințele teoretice cu exercitii practice.

1. ISO. Setați corect sensibilitatea la lumină a camerei - ISO. Calitatea fotografiei depinde de nivelul de iluminare al obiectelor fotografiate. Dacă filmați într-o cameră întunecată sau ora serii, setați indicatorul la 800. Pentru vreme înnorată, patru sute de unități sunt suficiente, iar în condiții bune de iluminare, două sute este uneori mult. Când utilizați un bliț, reduceți ISO la setarea minimă.
2. Balanța de alb . Un alt parametru important datorită căruia camera percepe și afișează corect culorile. Sub influența diferitelor lumini, culorile naturale își schimbă nuanța. Lumina incandescentă dă culorii unui obiect o nuanță gălbuie. Reducerea influenței luminii este ușoară - utilizați setările pentru a face culorile mai naturale. Exersați fotografierea în diferite condiții de iluminare și ajustați această setare.
3. Diafragmă. O mică gaură în lentilă, care se închide sau se deschide, care controlează fluxul luminii. Pentru a atinge scopul, utilizați capacitățile elementului în funcție de condiții. Diafragma reglează claritatea imaginii. Cu o deschidere închisă, obțineți fotografii clare, la fel de clare pe întreaga suprafață. Când diafragma este deschisă, focalizarea se va opri într-o anumită locație.
4. Extras. Afectează imaginea. Parametrul determină claritatea fotografiei, statică sau dinamică. Dacă subiectul se mișcă rapid, cum ar fi un câine care aleargă, viteza obturatorului este setată cât mai rapid posibil pentru a îngheța cadrul. În condiții de lumină scăzută, viteza obturatorului nu vă permite să faceți o fotografie de înaltă calitate a unui obiect în mișcare.
5. Expunere lungă . Detaliile fotografiei sunt detaliate doar dacă utilizați o viteză mare a obturatorului. Este mai bine să fotografiați în acest fel cu un trepied, deoarece camera captează chiar și mișcări minore în timpul procesului de expunere. Înregistrarea subiecților în mișcare la viteze mici ale obturatorului generează imagini interesante. De exemplu, rezultatul fotografierii apei cu o viteză scurtă a obturatorului sunt stropi bine desenate, iar o viteză mare a obturatorului va face elementele naturale netede și mătăsoase.
6. Instrucțiuni pentru cameră . Înainte de a practica, asigurați-vă că citiți instrucțiunile Camera SLR. Fiecare model are anumite caracteristici și trucuri de configurare.

Antrenament video

Tocmai ai învățat cum să devii un fotograf profesionist DSLR. Mai întâi, faceți fotografii activând modul automat. Ca rezultat, nu va trebui să reglați diafragma sau să reglați sensibilitatea la lumină.

Secretele fotografiilor profesionale de pe telefon

Mulți oameni sunt de părere că nu poți face o fotografie de înaltă calitate decât cu o cameră bună. Calitatea camerei nu joacă întotdeauna un rol decisiv. Să luăm, de exemplu, un fotograf grozav. Va face o fotografie excelentă cu orice cameră, pentru că secretul fotografiei nu este în tehnică, ci în subtilitățile decorului și utilizării.

Toate telefoanele mobile vin cu o cameră încorporată, pe care mulți utilizatori o folosesc în mod activ. Prin urmare, vă voi spune cum să învățați să faceți fotografii profesionale cu telefonul dvs.

Potrivit maeștrilor din fotografie, recent folosesc din ce în ce mai mult camera telefon mobil, care vă permite să faceți poze frumoase. Veți obține și dvs. acest rezultat dacă urmați câteva reguli.

• Mobilitate mare . Principalul avantaj al fotografierii cu telefonul. Fotograful poate petrece timp observând și alegând unghiuri interesante. Deoarece telefonul are puține setări, va trebui să înveți să simți obiectele.
• Scalare . Toate telefoanele au o funcție de zoom și mulți utilizatori o folosesc. Fotografiile de înaltă calitate sunt obținute foarte rar din cauza zoom digital. Dacă vrei să obții o fotografie de înaltă calitate, folosește-ți picioarele în loc de o funcție. Ele te vor ajuta să te apropii cât mai mult de obiect.
• Senzori de lumină . Senzorii de lumină care vin cu telefoanele sunt din ce în ce mai buni în fiecare an, dar nu se pot compara cu o cameră DSLR. Dezavantajul este compensat de o bună iluminare naturală sau artificială.
• Compoziţie. Telefoanele mobile moderne îi ajută pe fotografii cu o grilă, dar nu trebuie să uitați de regula treimii. Antrenându-ți abilitățile, învață să simți limitele pe care le vei încălca frumoase fotografii.
• Prietenia dintre telefon și camera DSLR . Uneori o persoană pleacă în vacanță sau în călătorie, iar cu ajutorul unui telefon mobil găsește o fotografie minunată pentru cameră. Telefonul va ajuta atunci când nu este posibil să utilizați o cameră obișnuită.
• Îngrijirea telefonului . Mulți oameni au grijă de camerele lor, curăță lentilele și monitorizează încărcarea bateriei. Regulile de mai sus se aplică și unui telefon cu cameră. Când mergeți la o vânătoare de fotografii, asigurați-vă că bateria este încărcată și că nu există amprente pe geamul de protecție al camerei.

Sfaturi video

Progresul nu stă pe loc, dar un telefon cu cameră nu poate ține pasul cu un DSLR. Cu toate acestea, nu-l considera. Cu doar câțiva ani în urmă, camerele digitale de tip point-and-shoot erau populare, dar telefoanele le-au scos rapid de pe piață. Dacă filmați pentru un album personal sau pentru o rețea socială, telefon bun suficient.

Cum să fotografiezi oamenii corect

Portretul este un gen popular de fotografie. Oamenii sunt fotografiați atât de profesioniști, cât și de începători care nu au avut timp să câștige experiență. Popularitatea ridicată a portretului este ușor de explicat: toată lumea își dorește ca un fotograf să-și surprindă imaginea pe hârtie.

Deși este ușor pentru un maestru desăvârșit să facă o astfel de fotografie, începătorii sunt interesați să învețe cum să fotografieze oamenii în mod profesional. Odată ce au dobândit abilitățile, vor putea fotografia aniversari de nuntă, zile de naștere și evenimente de sarbatori.

• Respect. Dacă stăpânești arta de a crea portrete frumoase, învață să respecti oamenii. La prima vedere, cuvintele pot părea pretențioase, dar trebuie să recunoașteți că un fotograf nu va face o fotografie bună dacă își tratează modelul cu dispreț. O atitudine disprețuitoare față de o persoană nu permite fotografului să-și pătrundă în suflet. Drept urmare, fotografiile se dovedesc a fi insensibile. Modelul, simțind această atitudine, se va comporta constrâns și nu va avea niciodată încredere într-un specialist.
• Observare. Observați persoana cu atenție înainte de a face fotografia. Așa că studiază-i gesturile și expresiile faciale caracteristice. Observarea va ajuta la determinarea reacției modelului la diferite evenimente. Pe baza informațiilor primite, puteți obține literalmente emoția dorită în doar câteva cuvinte.
• Compoziție foto . Înainte de a apăsa butonul declanșator, asigurați-vă că nu există elemente nedorite în câmpul vizual al obiectivului. Pentru un portret bun, este suficient un singur lucru în cadru. Dacă modelul tău ține o pipă în mână, nu trebuie să-i dai un pahar de vin.
• Experimente . Arta fotografiei salută experimente îndrăznețe care implică schimbarea perspectivelor. Există momente când poziția standard a camerei nu este potrivită. De exemplu, dacă o persoană are ochi mici, ține camera puțin mai sus. Acest lucru vă va evidenția frumusețea.
• Unghi. Dacă persoana care pozează are anumite dezavantaje, bun fotograf va face totul pentru a le ascunde. Doar în acest caz lucrare terminată va aduce adevărată bucurie clientului. În caz contrar, vei recompensa doar cu dezamăgire. De exemplu, nu împușca o persoană grasă din profil, altfel vei sublinia bărbia dublă. Ascundeți zona chelie emergentă cu un fundal întunecat, ceea ce va întuneca vizual capul.

Sfaturi video

Cum să fotografiezi animale

Fiecare persoană care a fost nevoită să fotografieze animale știe că acest lucru este extrem de problematic. Fotografiile rezultate nu surprind întotdeauna distracția și frumusețea momentului.

În timpul conversației ulterioare, veți învăța cum să fotografiați animalele profesional. Stăpânirea artei fotografiei digitale poate dura mult timp. Dar în viitor vei face fotografii excelente și vei face colaje minunate.

Maestru prim-planuri iar reglarea sensibilității la lumină este ușoară. Este suficient pentru a fotografia animale nemișcate și adormite. Cu animalele în mișcare, obținerea unei lovituri bune este dificilă.

1. Cazare. Dacă doriți să faceți o fotografie a unui animal, încercați să îl faceți să pară puțin mai jos decât imaginea dvs. din fotografie. În caz contrar, te vei afla într-o situație amuzantă. De exemplu, fotografierea de jos va face animalul să arate uriaș. Fotografii profesioniști fac adesea fotografii ochi în ochi, ceea ce oferă un efect special lucrării.
2. Ochi. Ochii unui animal nu sunt în niciun caz inferiori ochilor umani în ceea ce privește frumusețea. Ele trebuie să fie prezente în cadru. În timp ce filmați, concentrați-vă asupra ochilor pentru a surprinde momentul în care cățelul sau pisoiul se uită la tine.
3. Plenitudinea cadrului . Cea mai reușită fotografiere este considerată a fi atunci când animalele reprezintă 75% din cadru. Nu ar trebui să existe elemente inutile în cadru. Dacă aveți de gând să fotografiați un câine, nu ar trebui să existe mai mult de două detalii suplimentare în cadru - o pernă, o pătură sau un colț al canapelei. Articol suplimentar cerute în cadru. Indică dimensiunea reală a animalului și, ca rezultat, imaginea va fi armonioasă.
4. Fundal . O atenție deosebită fii atent si la fundal. Alegeți un fundal neutru, fără culori atrăgătoare sau contururi clare.
5. Flash. Nu folosiți blițul, deoarece animalele le este foarte frică de sunete și blițuri strălucitoare. Toate animalele sunt înzestrate cu reacții fulgerătoare, dacă sunt speriate de fulger, se vor zvâcni brusc, ceea ce va distruge cadrul. La lumina naturala animalele par familiare și impresionante.
6. Trăsături de caracter. Când fotografiați un animal, încercați să surprindeți trăsăturile caracterului său neîntrecut. De exemplu, pisica ta preferată poate fi jucăușă și afectuoasă. Cu ajutorul unei jucării, gest sau sunet, puteți evoca cu ușurință emoțiile necesare în animal. Imaginea se va dovedi minunată.
7. Animale în mișcare . Când fotografiați un animal în mișcare, asigurați-vă că lăsați puțin spațiu în fotografia din fața acestuia. Drept urmare, privitorul va avea senzația unui animal care se plimbă. Faceți același lucru când animalul caută undeva. Lipsa spațiului în fața animalului va aduce o senzație inconfortabilă.
8. Iluminat. Nu există cerințe speciale. Este mai bine să creați un portret în condiții de lumină puternică unidirecțională, luminând o parte a animalului. Ca rezultat, lumina și umbra vor oferi un contrast excelent și detalii excelente.

Lecții video

Ai învățat cum să devii fotograf profesionist de animale. Când fotografiați animale, este încurajat stilul paparazzi, când animalul trebuie prins prin surprindere înainte de a fotografia. Astfel vei obține niște fotografii frumoase și neașteptate.

Amintiți-vă, un animal, fiind în mediul său natural, își demonstrează mai bine natura. Făcând astfel de poze, poți câștiga bani. S-ar putea să vă puteți construi o carieră ca fotograf fiind... angajat cu normă întreagă o revistă despre animale.

Cum să fotografiezi obiecte

Se părea că pentru a face o fotografie, trebuie doar să luați camera, să vă uitați în obiectiv și să apăsați un buton. Această părere este împărtășită de începătorii care se angajează pe calea cunoașterii fotografiei.

Le este greu să spună de ce munca unor fotografi provoacă încântare, în timp ce alții zâmbesc și nedumeri. Este vorba despre tehnica fotografică folosită și capacitatea de a alege un subiect.

Continuând subiectul de conversație, să vedem cum să învățăm cum să fotografiați obiecte în mod profesional. Manualul nu te va face un profesionist, dar te va învăța cum să faci fotografii bune pentru albumul de familie.

• Practică constantă . Dacă vrei să-ți atingi scopul, exersează constant. Poartă cu tine aparatul foto preferat. Nu poți prezice când vei găsi o lovitură bună data viitoare. Dacă nu ai o cameră, nu vei face o fotografie. Poveștile cu adevărat bune sunt foarte rare.
• Acordați atenție diferitelor lucruri . Dacă peisajele familiare și interioarele plictisitoare nu contribuie la nașterea de noi idei, priviți-le dintr-o perspectivă diferită. De exemplu, razele soarelui apus vor colora floarea în diferite nuanțe.
• Experimentați cu setări, moduri și unghiuri . Nu faceți fotografii dintr-o singură poziție și înălțime. Aplecați-vă, ghemuiți-vă și priviți mai des obiectele din jur cu susul în jos. Adevărat, în acest din urmă caz ​​va trebui să stăpâniți o poziție de mână.
• Învață lucruri noi și caută informatii utile . Citirea cărților, vizualizarea albumelor, vizitarea site-urilor web tematice și a expozițiilor și comunicarea cu profesioniștii vă vor ajuta. Consolidați imediat materialul primit prin aplicarea noilor cunoștințe în practică.
• Învață să accepți criticile . Este imposibil să devii un geniu în doar câteva lecții de fotografie. În timpul antrenamentului, vei face greșeli și vei face acțiuni neplăcute. Tratează favorabil criticile care îi însoțesc pe începători. Căutând defecte în munca ta și analizând atent, schimbă situația.
• Evitați dizarmonia . Când construiți un cadru, evitați dizarmonia dintre elementele fotografiei. În caz contrar, o parte a fotografiei va deveni copleșitoare din punct de vedere tematic și vizual. Aranjați corect și armonios obiectele din fotografie.
• Urmați regula proporției de aur . Când fotografiați, împărțiți aproximativ cadrul în nouă părți egale folosind linii orizontale și verticale. Așezați elementele principale ale cadrului la intersecția liniilor.
• Utilizare forme geometrice . Când compuneți cadrul, utilizați formele geometrice care alcătuiesc subiectele și care sunt vizibile cu ochiul liber. Luați în considerare locația obiectului și fundalul, care nu ar trebui să conțină elemente inutile.
• Nu uitați de formatul vertical . Pentru a fotografia clădiri înalte și subiecte verticale, utilizați formatul portret. Pentru peisaje, fotografia orizontală este mai bună.
• Faceți fotografii contrastante . Obiectele pe care le fotografiați nu trebuie să se amestece în fundal. Este recomandat să fotografiați obiecte întunecate pe un fundal deschis și obiecte luminoase pe unul întunecat.

Aplicând cunoștințele dobândite în practică, veți obține fotografii de succes ale clădirilor înalte, monumentelor de arhitectură și altor obiecte. Abilitățile vor fi utile în timpul călătoriilor și călătoriilor. Drept urmare, vei realiza un album minunat care nu-ți va permite să uiți momentele luminoase și impresionante din viața ta activă.

Ai fost vreodată intimidat de gândul de a fotografia alți oameni? Credeți sau nu, tot ce trebuie să faceți este să vă depășiți nesiguranța și oamenii vor deveni cei mai ușor de fotografiat. De ce este așa? Imaginează-ți că faci fotografii de peisaj. Majoritatea dintre noi nu locuim într-o zonă cu vederi spectaculoase. Aceasta înseamnă că trebuie să mergi undeva pentru a face o fotografie. La sosirea la loc, dacă vremea și iluminatul nu sunt potrivite, puteți pur și simplu să vă întoarceți și să mergeți acasă.

Cu toate acestea, atunci când fotografiați oameni, aveți control total. Toate elementele unei fotografii bune sunt în mâinile tale. Esti inconjurat de potentiali subiecti: prieteni, rude si chiar trecatori daca ai curajul sa ii intrebi. Fiecare subiect potențial este unic. Dacă iluminarea este proastă, o puteți repara mutându-vă în alt loc sau folosind blițul. Puteți cere persoanei să poarte haine diferite sau să facă ceva neobișnuit. Singura limită este imaginația ta.

Aceasta este cheia pentru fotografii grozave imaginația oamenilor. Distrați-vă și, dacă încă nu știți prea multe despre setările camerei, setați-o în modul automat (majoritatea camerelor au un mod special Portret), concentrându-se pe obținerea de fotografii frumoase. În continuare voi vorbi despre detaliile tehnice.

Unul dintre cele mai bune moduriîmbunătățiți-vă abilitățile - învățați de la profesioniști. Iată câteva sfaturi pentru a putea învăța să gândești ca un profesionist și să obții atitudinea corectă pentru portrete uluitoare.

1. Creați o conexiune cu subiectul

Aceasta este cea mai importantă abilitate! Stăpânește-l și ești la jumătatea drumului spre a deveni fotograf profesionist. Un sfat bun, mai ales pentru începători - pentru a fotografia un prieten căruia îi place să pozeze pentru cameră. Treaba ta ca fotograf este să ajuți persoana să se relaxeze și să se distreze. Dacă reușiți, rezultatul vor fi fotografii grozave.

Faceți fotografii rudelor și prietenilor. Legătura dintre voi vă va ajuta să obțineți un rezultat grozav. Foto: Unsplash.

Dacă ai nevoie de un model, iubitul sau iubita ta ar putea fi o opțiune grozavă.

2. Alegeți obiectivul potrivit

Distanța focală a obiectivului este foarte importantă. Trebuie să înțelegi natura echipamentului tău și să știi cum să-l folosești în avantajul tău. Vești bune - dacă ai aparat de fotografiat digital cu un obiectiv de kit (de obicei cu o distanță focală de 18-55 mm), atunci acesta este deja un instrument excelent pentru fotografiarea oamenilor. Doar setați-o la 55 mm și mergeți. În loc să utilizați zoom-ul, schimbați-vă poziția. Acest lucru vă va ajuta să învățați caracteristicile distanței focale cu care lucrați.

Dacă vrei ce e mai bun, Canon și Nikon au făcut obiective ieftine de 50 mm f/1.8 care sunt ideale pentru portrete; O deschidere mai mare va estompa mai bine fundalul.

Chiar și obiectivele cu unghi larg pot produce portrete grozave. Foto: Unsplash.

De asemenea, nu ignora capătul cu unghi larg al lentilei kitului. Fotografii documentarist și fotojurnaliştii iubesc obiectivele cu unghi larg pentru că îi obligă să se apropie de subiect. Fotografiile sunt intime datorită apropierii apropiate a fotografului. Lentilele cu unghi larg sunt, de asemenea, bune pentru a afișa subiectul împreună cu împrejurimile lui. Acesta este un alt stil de fotografiere portret.

Nu te apropia prea multînchideți dacă utilizați un unghi larg. În acest caz, trăsăturile feței vor fi distorsionate, iar rezultatul va fi nesatisfăcător.

3. Joacă-te cu lumini diferite

Este posibil ca cea mai bună iluminare pentru portrete să nu fie în momentul în care credeți că este. Cerul înnorat și soarele târziu după-amiaza sunt bune. Lumina directă a soarelui este rea - creează umbre dure pe fețe și îi face pe oameni să miște ochii. Iluminarea de fundal este o opțiune încântătoare, dar aveți grijă la strălucire. Veți avea nevoie și de un reflector sau bliț pentru a direcționa lumina către fața subiectului. Iluminarea ferestrei funcționează bine pentru fotografia de interior, dar din nou veți avea nevoie de un reflector pentru a ilumina partea umbrită a feței subiectului.

Ce este un reflector? Acesta este orice obiect care reflectă lumina, direcționând-o către subiect și atenuând umbrele. Puteți cumpăra reflectoare speciale de la producători precum Lastolite, sau vă puteți face proprii dintr-o bucată mare de carton sau hârtie albă. Fotografii au nevoie de reflectoare, deoarece lumina disponibilă este rareori ideală. Și cu ajutorul lor poți prelua controlul asupra luminii.

4. Învață să folosești setările camerei

Pentru a face fotografii bune, trebuie să vă puteți controla camera. Nu-l lăsa pe automat. Aflați cum viteza obturatorului, diafragma și ISO afectează aspectul fotografiei dvs.

Data viitoare când fotografiați, încercați să utilizați modul Prioritate deschidere și să îl setați la cea mai largă setare. Acest lucru vă va oferi un fundal neclar. Dacă ziua este însorită, încercați ISO 100. Dacă este înnorat, încercați ISO 400. Viteza obturatorului va fi setată automat.

Aflați cum să folosiți corect camera pentru a obține fotografii similare. Foto: Unsplash.

Filmați întotdeauna în format RAW. Oferă cele mai multe capacități de post-procesare.

5. Evitați „pozitarea”

Poți învăța multe despre poze studiind fotografii și reviste de modă. Cu toate acestea, nu vă lăsați duși de cap - de multe ori puteți obține rezultate mai bune dacă îi cereți persoanei să se prostească în fața camerei. Cere-i să se relaxeze și să acționeze natural. Atunci vei obține fotografii pline de viață.

Chiar și ipostaze neobișnuite pot funcționa. Foto: Unsplash.

6. Joacă-te cu mișcarea

Fii creativ. Cereți persoanei să stea drepte în timp ce ceilalți din jurul ei se mișcă. Puneți camera pe un trepied pentru cele mai bune rezultate.

Nu face aceeași fotografie iar și iar. Joacă-te cu mișcarea sau cu diferite elemente precum ferestrele. Foto: Unsplash.

7. Încheiați o versiune de model

Dacă intenționați să vindeți fotografii, merită să obțineți o versiune de model semnată. Acesta este un simplu document care confirmă permisiunea modelului de a vinde fotografii cu ea.

În general, o fotografie postată pe un site sau într-o revistă nu necesită o lansare de model, întrucât este considerată uz editorial (atâta timp cât nu defăimești subiectul, desigur). Dacă intenționați să vindeți o fotografie pentru a fi utilizată în publicitate sau în alte materiale promoționale, este mai bine să aveți grijă de acest lucru.

Dacă doriți să vă vindeți fotografiile, nu uitați de lansarea modelului. Foto: Unsplash.

Aflați mai multe despre legile din țara dvs. Unele țări, în special în Europa, au legi stricte de confidențialitate care reglementează utilizarea imaginilor capturate. Dacă aveți îndoieli, semnați comunicatul. Este mai bine când este acolo și vinzi fotografii cu permisiunea modelului decât atunci când nu este acolo.

Anterior, camerele SLR erau disponibile unui cerc restrâns de profesioniști. Acum, cu ajutorul lor, amatorii se pot alătura și ei artei fotografiei. Cu toate acestea greseala tipicaîncepători - după ce ați achiziționat un DSLR, considerați-vă un fotograf grozav și așteptați-vă să obțineți fotografii bune. Trebuie să înțelegi că trebuie să înveți imediat cum să folosești o cameră, să stăpânești principiile de bază ale fotografiei și numai atunci tu însuți și cei din jur vei fi nu numai fericiți, dar cel puțin mulțumiți de munca ta.

O cameră DSLR se compară favorabil cu o cameră obișnuită datorită abundenței diferitelor setări. Să ne uităm la principalele care pot și ar trebui modificate și utilizate.

1. Extras. Acesta este timpul pentru care obturatorul camerei se deschide când se face fotografii. Cu cât este mai întunecat, cu atât acest timp ar trebui să fie mai lung. Cu cât subiectul se mișcă mai repede, cu atât timpul de expunere este mai scurt. Valori de bază ale vitezei de expunere: 1/30 – 1/128 sec – acceptabil pentru fotografiere cu mâna, 1/128 sec – pas, 1/250 sec – alergare, 1/15 sec – vreme înnorată, aveți nevoie de un trepied, 1/9 sec – iluminare slabă, aveți nevoie de un trepied. La viteze mari de expunere, puteți fotografia doar obiecte absolut nemișcate și trebuie să utilizați un trepied, altfel există un risc mare de a obține fotografii „neclare”.
   
2. Diafragmă. Aceasta este gaura din lentilă care permite trecerea luminii. Cu cât deschiderea diafragmei este mai mică, cu atât mai puțină lumină intră în matricea obiectivului. Diafragma este desemnată ca f2, f2.8, f8, f16 etc. A primi buna poza viteza obturatorului și valorile diafragmei sunt consecvente între ele: cu cât diafragma este mai mică, cu atât viteza obturatorului ar trebui să fie mai mică. Cu aceste setări puteți modifica adâncimea câmpului. La fotografie de noapte Prin închiderea deschiderii, primim lumină de la felinare sub formă nu de „bile”, ci de „stele”, iar cu cât deschiderea este mai mică, cu atât razele lor sunt mai clare.
   
3. Moduri de fotografiere:
   • auto;
     
   • semi-automat – P, vă permite să schimbați ISO, balansul de alb și punctele de focalizare;
     
   • Prioritatea diafragmei – A(Av), modul semi-automat cu prioritate a diafragmei, vă permite să schimbați diafragma, dar camera în sine selectează viteza de expunere dorită pentru aceasta.
     
   • Prioritatea obturatorului – S(Tv), un mod semi-automat cu prioritate a obturatorului, vă permite să schimbați viteza obturatorului, iar camera selectează independent diafragma dorită pentru aceasta.
     
   • manual – M, vă permite să schimbați toate setările.
     
4. Adâncimea de câmp a spațiului imagine (DOF). O mică adâncime de câmp indică faptul că fundalul din fotografie este neclar. Pentru a estompa fundalul cât mai mult posibil, trebuie să apropiați cât mai mult subiectul fotografiat, astfel încât să ocupe partea principală a cadrului. În acest caz, diafragma trebuie deschisă cât mai mult posibil. Cu cât mai puțin distanta focala cu cât este mai mare adâncimea câmpului.
   
5. Balanța de alb. Implicit este setat pe modul automat. Experimentează, alege-l pe cel care ți se potrivește. Setările de bază sunt conținute în camera în sine:
   • lumina zilei;
     
   • maşină;
     
   • tulburare;
     
   • umbra exterioara;
     
   • lampă cu incandescență;
     
   • lumină fluorescentă;
     
   • modul manual;
     
   • flash.
     

Cum să țineți camera corect?
Practica este cheia pentru a obține imagini bune. Luați camera cu dvs. peste tot, fotografiați, evaluați, încercați să procesați fotografii, citiți cărți, participați la cursuri de master, priviți fotografiile maeștrilor celebri și încercați să le repetați. Nu utilizați setări automate, numai cu reglarea manuală veți învăța cum să alegeți unghiul potrivit, să focalizați și să aplicați diferite setări. Folosește-ți imaginația și imaginația și vei vedea în curând că fotografiile tale actuale sunt mult mai interesante și de mai bună calitate decât cele inițiale.

Cum să plasezi un obiect în cadru?

1. Nu lăsați mult spațiu gol. Dacă fotografiați un copil, de exemplu, lăsați-l să ocupe cât mai mult spațiu în cadru dacă fundalul lateral (podeu, iarbă, copaci) nu are nicio semnificație. Desigur, dacă joacă un rol important (rațe în fundal, frunze căzute), atunci arată-l.
   
2. Este obișnuit să plasați subiectul principal al fotografiei în centru. Experiment, uneori minunat și fotografii interesante sunt obținute atunci când focalizarea este deplasată.
   
3. Practic, obiectele lungi orizontale sunt fotografiate ținând camera pe orizontală, iar cele înalte - pe verticală.
   
4. Nu copleși linia orizontului.
   
5. Când fotografiați în întuneric și utilizați blițul, nu vă îndepărtați de subiect: este posibil ca lumina să nu ajungă la el.
   
6. Nu ar trebui să existe părți inutile ale corpului în fotografie. Obținerea accidentală a mâinilor sau picioarelor altcuiva va strica întreaga imagine. Mai ales dacă este o fotografie peisaj.
   
7. Când faceți fotografii, nu stați în fața soarelui: obiectul se va dovedi nenatural, iar fotografia în sine va fi întunecată. Amintiți-vă că lumina trebuie să cadă exact pe subiect. Frumoase fotografii obtinut la lumina zilei si in aer liber. În interior, alegerea setărilor potrivite este mult mai dificilă.
   
8. Când fotografiați portrete, nu vă apropiați prea mult de persoană: acest lucru îi va prelungi trăsăturile feței.
   

Cum să evitați fotografiile neclare?
Motive pentru fotografiile neclare:

• iluminare slabă;
  
• mâinile tremurând;
  
• obiect în mișcare;
  
• Fotografiere cu focalizare lungă.
  

Dacă trebuie să fotografiați un obiect în mișcare, atunci scurtați viteza obturatorului sau măriți ISO. Dacă trebuie să faci o fotografie bună în întuneric, folosește un trepied.

Pentru a minimiza neclaritatea unei fotografii, trebuie să poziționați corect camera, să utilizați un stabilizator de tensiune, să utilizați un bliț, surse de lumină suplimentare, un trepied, să scurtați timpul de expunere și să creșteți ISO.

Când fotografiați în modul manual, scurtați timpul de expunere și reduceți diafragma cât mai mult posibil. Când intervalele posibile au expirat și imaginea este încă neclară, creșteți ISO. În acest caz, fotografia va avea zgomot, dar va ieși clar.

Cum să faci un portret corect?

1. Nu puneți detalii inutile în cadru.
   
2. Brațele și picioarele altora vor strica cadrul.
   
3. Fața din fotografie trebuie să fie evidențiată.
   
4. Nu tăiați oamenii. Mâinile sau picioarele „tăiate” arată groaznic.
   
5. Trageți copiii de la înălțimea lor sau puțin mai jos.
   
6. Nu așezați subiectul exact în mijlocul fotografiei.
   
7. Un portret ar trebui să arate principalele trăsături de caracter ale unei persoane, obiceiuri remarcabile sau să-i dezvăluie esența.
   

Cum să fotografiați corect un peisaj?

1. Linia orizontului trebuie să fie 1/3 din înălțime sau 2/3. Mai mult decât atât, dacă este situat în partea superioară, atunci obiectele situate în apropiere vin în prim plan. Dacă trebuie să evidențiați obiecte la distanță, atunci linia orizontului ar trebui să fie plasată în treimea inferioară. Dacă accentul în fotografie se pune pe reflectarea obiectelor în apă, atunci linia orizontului ar trebui să fie plasată chiar în mijlocul fotografiei. Este posibil să nu existe deloc linie de orizont - în fotografii în spiritul minimalismului.
   
2. Este important să alegeți un ton. Pentru o zi de toamnă - calmă, pentru un peisaj de noapte - albastru închis.
   
3. Joacă-te cu contrastul.
   
4. Urmați regula „perspectivă”.
   
5. Folosiți lumina cu înțelepciune. Fotografiile de dimineață sunt deosebit de bune, cele din timpul zilei pot fi interesante doar dacă există o locație neobișnuită, iar cele de seară sunt în general dificil de făcut neobișnuit.
   
6. Unele peisaje arată mai bine în alb-negru.
   

Stăpânirea unei camere SLR nu este dificilă, trebuie doar să îi dedici puțin timp și măcar să citești instrucțiunile. Totuși, amintiți-vă că un adevărat profesionist va face o fotografie extraordinar de frumoasă cu o cameră simplă de îndreptare și fotografiere, iar dacă fotografiați complet nepăsător, atunci niciun echipament elegant nu va ajuta la îmbunătățirea cadrului. Nu aparatul foto face din fotografie o operă de artă, ci persoana, cunoștințele, abilitățile și viziunea sa.

De ce în unele fotografii privirea nici măcar nu zăbovește, în timp ce altele par să o atragă? Ideea aici nu este despre orice forță de altă lume, ci despre gustul artistic. Este posibil să-l dezvolte? Cum să înveți să faci fotografii cu adevărat frumoase?

Foarte des, știind cum să configurezi camera și să obții calitate excelenta fotografii, un fotograf, mai ales un începător, uită uneori de componenta lor artistică și de conținutul semantic. S-ar părea că există un subiect excelent pentru fotografiere, selectat setări corecte- dar de ce cineva ajunge cu o capodoperă, în timp ce alții surprind pur și simplu o imagine care nu este interesantă de privit? Diferența este modul în care faci fotografia. Cele mai mici detalii pot transforma o fotografie obișnuită într-una bună, iar una bună într-o capodopera.

De ce nu toți pot face fotografii la fel de bine?

Cel mai adesea, o fotografie se dovedește nereușită dacă nu respectă regulile de compoziție, despre care vom vorbi puțin mai târziu. Aproape fiecare proprietar, mai ales la începutul experimentelor sale, se consideră deja fotograf. Dar a avea tehnologie nu este totul. Nu te poți considera un artist doar având vopsele, pensule și pânze - trebuie și să poți să desenezi! La fel este și în fotografie: pentru a deveni un profesionist sau chiar un amator avansat, trebuie să înveți cum să faci fotografii.

Fără îndoială, apăsarea butonului declanșator este mult mai ușor decât încercarea de a picta o imagine, înarmată cu pensule și vopsele. Dar nici aici totul nu este atât de simplu. Da, mulți profesioniști încearcă să se bazeze exclusiv pe camera lor scumpă. Dar un fotograf cu adevărat bun trebuie să aibă nu numai tehnică, ci și gust artistic.

Dar nu toată lumea o poate dezvolta. Și în primul rând datorită faptului că în mediul nostru este foarte rar să vedem ceva cu adevărat frumos. Prostul gust este considerat o normă, inclusiv în fotografie, de unde fotografiile nesfârșite în fața mașinii altcuiva, ședințele foto de nuntă clișeate și fotografiile fără chip aduse înapoi din vacanță. Mulți oameni nu se gândesc la faptul că astfel de fotografii nu sunt bune pentru că nu le-au văzut pe cele mai bune.

Dar nu avem nevoie de fotografii „ca toți ceilalți” - aceste povești nesfârșite „Vasya are și o fotografie în care pare că ține mireasa în palmă”, „să știe toată lumea că mi-au dat acest buchet”, „Sunt eu în cizme întins pe canapea în sufragerie” (sunt multe exemple, dacă nu mă credeți, uitați-vă la albumul foto al aproape oricărui utilizator al unei rețele sociale).

Înainte de a fotografia oamenii, încerc să-mi imaginez clar care ar trebui să fie rezultatul. Cel mai adesea fac schițe simple în creion ale fotografiilor viitoare. Este ca un storyboard pentru un film - foi albe cu portrete. În timpul procesului de fotografiere, o astfel de pregătire este de mare ajutor.

Cum să dezvolți gustul artistic

Dacă gustul vine de la sine, este grozav. Dar în zona care ne interesează, nu ne putem lipsi de dezvoltarea sa. Prin urmare, vă recomand să faceți în mod regulat următoarele lucruri simple.

Mergi la muzee. Fotografia este construită pe aproape aceleași baze ca și pictura. Într-un muzeu, încercați să priviți picturile din perspectiva fotografului: unghi, lumină, culoare, sensul picturii, Ideea principalăși așa mai departe. Pentru o astfel de analiză, recomand să alegeți lucrări clasice, deoarece acestea au fost create după anumite canoane care se apropie cel mai mult de regulile fotografiei artistice.

Vizitați expoziții de fotografie, în special expoziții ale maeștrilor fotografiei mondiale. La urma urmei, fotografiile lor au devenit cunoscute pe scară largă dintr-un motiv - în spatele acestei minciuni povesti interesante, inovații legendare și profesionalism perfecționat de-a lungul anilor.

Nu o recomand pentru a începe dezvoltarea flerului artistic cu vernisajele de artă contemporană, unde există multe lucrări nu chiar obișnuite pe care nu ar trebui să le urmați la început.

Fii sociabil.Înregistrați-vă pe un site de fotografii sau în orice galerie online unde vă puteți posta fotografiile, precum și să vedeți și să comentați pe alții. Încercați să vedeți mai multe dintre cele mai apreciate imagini, citiți și lăsați comentarii la ele. Publică-l pe al tău cele mai bune lucrări pentru a obține părerile străinilor. Primele recenzii pozitive - și vor veni cu siguranță! - te motivează spre noi realizări în cel mai bun mod posibil.

Privește la profesioniști. Răsfoiți colecțiile de lucrări ale fotografilor celebri și, după cum se spune, luați-vă gândurile de la ele. Apropo, aceasta este o modalitate excelentă de a obține idei noi pentru propriile experimente.

Obțineți idei din alte forme de artă și din natură. Creează-ți propriile lucrări în stilul cinematografiei, muzicii, teatrului, dansului. Pentru a face o fotografie plină de sens, trebuie să-i puneți acel sens. Iar operele demne ale acestor tipuri de artă sunt uneori foarte inspirate. Numai natura, cu motivele ei nesfârșite de admirație și imitație, poate motiva un fotograf să creeze mai bine decât ei. Ea este de neegalat în frumusețe printre toate cele din lume.

Acceptați criticile constructive. Privește cu atenție fotografiile tale și oferă-le prietenilor tăi pentru a le vizualiza. Niciun autor (nu doar un fotograf) nu se poate îmbunătăți fără o critică constructivă. Nu vă fie teamă de recenzii nemăgulitoare - vă obligă să vă dezvoltați.

Discuţie

Fac fotografii încă din copilărie, m-am învățat singur. Nu pot să mă numesc profesionist, dar pot spune că este foarte important să ai simțul esteticii (să poți vedea frumusețea). Fotografia poate fi predată pur tehnic, dar capodoperele sunt create de cei care au un dar natural. Și mulțumesc pentru sfat!

Comentează articolul „Cum să înveți să faci fotografii? 6 sfaturi dovedite”

Acest subiect a fost creat pentru a discuta despre articolul Cum să înveți să faci fotografii? 6 sfaturi dovedite. Fac fotografii încă din copilărie, m-am învățat singur. Nu pot să mă numesc profesionist, dar pot spune că este foarte important să ai simțul esteticii (să poți vedea frumusețea).

Cum să înveți să faci fotografii. Scoala foto. Fotografii și videoclipuri. Fotografii si filmari video: aparat foto, echipament fotografic, iluminat, studio, fotografie, album foto.

Toată lumea ia un aparat foto și lasă-i să încerce să-ți interzică să faci poze cu copiii tăi. Și aș fi scris o plângere, din moment ce sentimentul de impunitate al administrației a început să depășească amploarea. Avem și un fotograf dedicat la școala noastră. Dar pur voluntar, pentru că face poze foarte bune.

Pe cine fotografiază fotografi? ...mi se pare greu sa aleg o sectiune. Moda si frumusete. Pe cine fotografiază fotografi? Dar mă întreb cu ce ar putea fi legat asta. Avem evenimente corporative la locul de muncă unde lucrează fotografi invitați.

fără plată. - bucăți frumoase de gheață - în lumina din fundal. - nu aruncați zăpada de pe cameră, ci măturați-o. - baterii în buzunarul interior cum să înveți să faci fotografii? Conferința „Foto și Video”. Orice participant poate răspunde la conferințe și poate începe subiecte noi...

Cumpărați o carte bună despre fotografie, care vă va spune despre relația dintre viteza obturatorului și diafragma, diafragma și adâncimea câmpului, temperatura de culoare a sursei Da, toți copiii au avut camere din această clasă. Cum să înveți să faci fotografii?

Există o mulțime de fotografii cu copiii tăi. Există tone de albume, iar computerele și telefoanele mobile sunt pline de fotografii. Și dacă colectezi totul, ar putea fi o duzină de altele interesante și neobișnuite. Iată cum și, cel mai important, unde să înveți să-ți fotografiezi frumos copiii și familia?

Cum să fotografiezi copiii. Zece sfaturi de la un profesionist. Până la sfârșitul cursului, aveți deja primul portofoliu - un album foto complet de fotografii frumoase și interesante. Cele mai bune fotografii copilul tau: 6 reguli pentru a fotografia copiii.

Cum să înveți să faci fotografii? 6 sfaturi dovedite. Fotografia poate fi predată pur tehnic, dar capodoperele sunt create de cei care au un dar natural. Și mulțumesc pentru sfat! Cum să fotografiezi corect copiii? Greșeli tipice.

Cum să fotografiezi copiii: sfaturi pentru ședințe foto acasă și în aer liber. Cum să faci fotografii frumoase unui copil folosind un smartphone. Cum să fotografiezi copiii. Zece sfaturi de la un profesionist. Copil de la 1 la 3 ani. Cresterea unui copil de la unu la trei ani: intarire si...

Te pot obliga să faci fotografii? Intrebare de munca. Munca si educatie. Te pot obliga să faci fotografii? Aceasta este situația: organizația creează o bază de date, toată lumea trebuie să facă o fotografie, fotografia va fi pe site-ul de pe internet.

A iesit frumos! Fotograf profesionistștie să poziționeze modelul. Din recomandari generale Pot spune următoarele. Și relaxează-te, simți-te cât mai relaxat posibil. Încercam să fotografiez un prieten, așa că sarcina principală a fost să...

Cum să fotografiezi copiii. Zece sfaturi de la un profesionist. Priviți fotografiile care vă plac și încercați să le repetați. Puteți merge o dată la un seminar pe această temă. Și cel mai important, faceți cât mai multe fotografii. Fetelor, cum se scot??? nu imi dau seama nimic...

Pentru a învăța cum să faci fotografii cu adevărat frumoase, tot ce trebuie să faci este să citești cărți bune, fă-ți singur fotografii Comentează articolul „Cum să înveți să fotografiezi oamenii: secretele portretelor”. Curs video despre tăiere și cusut de Serghei Karaulov.

A face fotografii mai bune este ușor. Câteva sfaturi de la profesioniști. Procesul de fotografiere este un proces de descoperire. Cum să înveți să faci fotografii? 6 sfaturi dovedite. Despre fotografie și reportaj alimentar.

Secțiune: Sex (Probabil o întrebare pentru bărbați. Ce motivează un soț când vrea să facă fotografii). În ceea ce privește prima parte a întrebării (îmi pare rău, sunt femeie, nu bărbat...): Îmi place foarte mult când soțul meu îmi face poze și chiar mai mult când procesul în sine...

În ultima fotografie există un cuplu de contur, l-am proiectat așa. Probabil că poți învăța să înfățișezi obiecte mai mult sau mai puțin asemănătoare. Te interesează obiectele frumoase? nu stiu despre ei. Pur și simplu nu-mi place să fiu fotografiat. și fotografiarea vederilor este...

Te pot obliga să faci fotografii? Aceasta este situația: organizația creează o bază de date, toată lumea trebuie să facă o fotografie, fotografia va fi pe site-ul de pe internet. Cum te poți forța să faci fotografii? Se pare că există inspirație, există cunoștințe, există un echipament bun.

Și compoziția este frumoasă. Și ce? În timp ce făceam fotografii, amurgul a început să se adâncească. Opțiunea prezentată este mai mult sau mai puțin decentă.